Art艺术2023.06渊下冤黄河黄土黄种人黄河题材国画的创作手法在国画发展过程中,画家逐渐探索出一系列独特的艺术创作手法,例如单线、留白、虚实结合等,赋予国画独特的欣赏价值。黄河题材国画的创作将国画的精神渗透于中国画的“笔墨观”中,以笔墨描绘形态,借线条勾勒意境,用留白传达情感,生动呈现波澜壮阔的黄河。以笔墨描绘形态国画作为中国传统绘画艺术之一,是文人墨客表达思想情感的重要载体。与西方绘画不同,国画更倾向于“浓墨重彩”的艺术表现手法,以笔墨描绘形态,在丰富表达层次的基础上,彰显国画的艺术魅力。国画着笔重在勾出轮廓,着墨重在渲染,以生动形象地展现画面。以画家冯大中创作的黄河题材国画《黄河朝晖》为例,使用积墨手法描绘远处山脚,用淡墨一层层堆叠逐步加深墨色,营造左低右高的视觉效果;使用破墨手法描绘黄河水,淡上加浓、浓上加淡,以破开单纯的墨色,有效突出黄河水富含泥沙的艺术效果。与此同时,画卷左下方的河流以墨色突出明暗对比,表现阳光照耀下的云彩投影于黄河水之上的斑驳,并与中间部分的水流形成色差,突出黄河水雾的明亮。总体来说,《黄河朝晖》巧妙运用笔墨技法,展现黄河的内在气韵,呈现黄河壶口水流的汹涌澎湃、气势磅礴,极具艺术感染力。借线条勾勒意境线条是国画创作的基础元素,借流畅的线条勾勒画面的意境,看似随意,实则蕴含创作者的巧思,使作品在形似的基础上达到神似的艺术效果。线条在中国绘画艺术发展中具有悠久的历史。起初,画家在陶器、岩壁上的古画创作中使用线条以呈现朴素的生活画面。而后,随着绘画艺术的不断发展,画家在注重画作整体风格表现的基础上,逐渐开始以线条强调细节之处。在国画创作中,画家利用线条的浓淡、长短、粗细变化来具象化抽象的事物,通过勾勒线条与上色使充满生命力的形象跃然纸上,以达到形神兼备的艺术表达效果,使画作充满艺术美与活力美。以画家谢瑞阶创作的《黄河入海流》为例,将黄河水作为视觉描绘对象,以线条的粗细、长短与曲折变化展现黄河水的静态与动态。其中,在静水无波处,画家选用平稳的线条塑造“靠”的姿态;而对动水即画中主体部分的黄河水,画家选用长短不同且相对流畅的曲线加以描绘,以粗线条通过明暗对比勾勒浪头、水花起伏的动态美;飞鸟、帆□张海江黄河题材国画赏析黄河是中华民族的母亲河,在悠久的历史发展过程中孕育出黄河文化,在中华儿女的不懈奋斗中形成黄河精神。黄河自古以来便是艺术家最常表达的艺术母...