天工｜2023年第17期［摘要］光线一直是艺术创作中的重要元素，光线的变化性和多重物理属性使其具有极强的艺术表现力和张力，不仅能改变作品的色彩、空间感和氛围，也能够刺激观众的视觉感知。装置艺术中对光的应用十分常见，尤其在科技发达的当下，光线发生了更加复杂、深刻的变化，在一定程度上影响了装置艺术的表达和创造。基于此，首先阐述了过去、现在和未来光线在装置艺术中的变化特征，然后分析了光线在装置艺术中的应用，希望能够给相关人士一些启发和思考。［关键词］光线；装置艺术；发展；应用［中图分类号］J04［文献标识码］A［文章编号］2095-7556（2023）17-0032-03本文文献著录格式：谢珂.光线在装置艺术中的发展与应用［J］.天工，2023（17）：32-34.谢珂郑州工业应用技术学院光线在装置艺术中的发展与应用作者简介：谢珂（1990—），女，汉族，河南郑州人，硕士研究生，研究方向：视觉艺术。1913年，马塞尔·杜尚以一个自行车前叉和一个厨房圆凳开启了装置艺术蓬勃发展的百年。起初，装置艺术既是拿来主义的成品堆叠，又是反美学、反传统的挑战精神，但由于形式的日渐丰富和情感的强烈迸发，装置艺术逐渐成为艺术家演绎和表达深厚的精神意蕴的美学形态，也因此成为当代博物馆、美术馆的宠儿。装置艺术包罗万象，构成材料包含了各式各样常见或不常见的物体，也涵盖了雕塑、绘画、声光等各类艺术因子，因此在形式和表达上呈现出自由、开放、多元的特质。在装置艺术中，对光线的运用日渐频繁，也衍生出灯光装置艺术等以光为核心的子形式。无论是采用自然光还是人造光，无论是利用光线所带来的色彩、光影还是视觉幻象，光线都为装置艺术的外部表征和情感表达注入了变化多端、深邃悠远的艺术魅力。一、光线在装置艺术中的发展（一）过去光虽然无质无形，但通过客体和介质能够完美呈现出空间、时间、冷暖等变化，因此在传统绘画艺术中，艺术家将光表现得淋漓尽致。而印象派艺术家多以光线的变化见长，抛弃了物体精致的线条刻画，着重于瞬时的光影捕捉。建筑、人物、物品在光的映衬下呈现出的不同效果能够传递出特殊的美感和意蕴。可以说，光在绘画艺术中一直是重要的刻画对象。进入20世纪后，艺术创作逐渐呈现出材料的变化。毕加索等艺术家开始摒弃传统画布和颜料的单一形式，实物材料成为艺术表达的重要参与者。在各类材料中，光线的应用日渐频繁，其不再仅仅是事物表象的映衬，而更多的成为艺术表达的重要组成。艺术家通过对光线的二...
