晋金增（莆田艺术学校，福建莆田351100）摘要京剧作为中国传统戏曲的代表，以其独特的表演风格和丰富的情感表达方式获得了大众的喜爱。本文通过分析不同剧目的情感表达和观众共鸣，探讨了京剧表演中情感表达与观众共鸣的关系，揭示了京剧艺术在情感传递和观众情感共鸣方面的独特价值。关键词京剧表演；情感表达；观众共鸣；剧目分析中图分类号：J952文献标志码：A文章编号：1672-7959（2023）21-0031-03京剧表演中的情感表达与观众共鸣研究作者简介：晋金增（1989-），男，汉族，河北邯郸人，本科，教研室主任，研究方向：戏曲表演、表演艺术。京剧艺术博大精深，以其独特的表演风格和丰富的情感表达方式获得了大众的喜爱。情感在京剧中起着至关重要的作用，本文探讨了京剧表演中情感表达与观众共鸣的关系，以及影响这种关系的因素，以期更深入地了解京剧艺术的独特魅力。一、情感表达在京剧表演中的艺术手法（一）脸谱化妆的情感象征在京剧表演中，脸谱化妆是一种独特的艺术手法，它通过不同颜色和图案的应用，传达人物的性格和情感状态。这种视觉化的表达方式对京剧表演来说至关重要，它不仅为观众提供了关于人物性格的重要线索，还增强了观众对剧情发展的理解和感受。不同颜色的脸谱在京剧中具有不同的象征意义。例如，红色通常代表忠诚和勇敢，黑色则常与坚毅、正直相联系，白色则代表纯洁和善良。通过这些颜色的组合和变化，演员能够迅速向观众传达角色的基本性格特征。而图案的应用则可以进一步展示角色的情感状态和发展变化。例如，斗志昂扬的角色一般使用鲜艳的凤眼脸谱，而忧伤或痛苦的角色则一般使用泪痕脸谱。（二）舞台动作与情感的结合京剧作为一门综合性的表演艺术，尤其注重舞台动作在情感表达中的作用。舞台动作包括手势、眼神、身段等，不仅是角色情感的展现，更是传递情感以及与观众沟通的重要媒介。通过精妙的舞台动作，京剧演员能够在没有直接语言交流的情况下，使观众深刻感受到人物情感的变化。在京剧表演中，每个手势和眼神的细微变化都蕴含着丰富的情感信息。不同的手势可以展示人物的态度、情绪和社会地位。眼神则是情感传递的关键，通过眼神的凝视、注视，演员能够让观众感受到人物内心世界的波动。此外，身段的运用也在情感表达中发挥着重要作用。角色的站立、走动等都可以凸显角色的性格和情感状态。通过舞台动作的精准运用，演员能够呈现强烈的视觉冲击，将情感直接传递给观众，引发观众的情感共鸣。（三）音乐与情感...
