黄钟大吕42的唱腔，用琵琶作为主要伴奏乐器最佳，伴奏方式也是一音不差，全程伴奏演员的唱腔。例：湘剧高腔《打猎回书》李三娘唱腔“长官借你口中言，传我心怀事……”就非常适合用琵琶伴奏主旋律。还有特殊处理的情况，比如一出戏中插入了两句小花脸的唱腔，这两句唱腔则可以用中阮来跟唱腔旋律伴奏，从而达到剧情需要的诙谐幽默的感觉。例：湘剧高腔《马陵道》中刽子手唱“孙先生对不起，锅里煮的就是你”这一唱句就可以用中阮伴奏。（湘剧的昆腔和低牌子运用很少，在此忽略）。中国的戏曲艺术多姿多彩，百花齐放，每个剧种各有各的风格和特色，决定了每个剧种不同的伴奏形式和主要伴奏乐器。伴奏形式和伴奏乐器的风格，包括乐器的不同音色，表现能力，反过来又决定了剧种的风格和特色。由此可见，把伴奏乐器恰当使用，一方面能精准体现地方戏曲的地域特色，另一方面也更能让戏曲艺术适应现代观众审美需求。作为新时代的戏曲人，要认真研究戏曲音乐与伴奏乐器的关系，才能传承并发展好中华优秀传统文化，满足人民日益增长的美好生活精神需求，让中国戏曲艺术讲好中国故事，弘扬中国精神。（责任编辑：牧鑫）随着中华民族伟大复兴的推进，民族文化自信逐步增强，许多优秀的民族传统文化也逐渐进入公众的视野。其中，对于民族音乐而言，一个显著的现象就是，民族乐队如雨后春笋般涌现，打破了西洋交响乐队一统天下的局面。民族乐队复苏后，如何吸引公众走近它、进而欣赏它，是一项紧迫的系统工程。笔者坚信，聚沙成塔，积水成渊，每一个小知识点的普及，都将成为民族乐队繁荣的助力点。一、“一台锣鼓半台戏”不能泛化在相当长一段时间里，普通观众所能接触到的民族乐队，就只剩下戏曲伴奏乐队。因此，在较多观众的认识里，戏曲伴奏乐队就等同民族乐队，戏曲伴奏乐队的相关文化，也就自然地带入到民族乐队中，其中比较显著的一个文化特点就是“一台锣鼓半台戏”。更有甚者，把“一台锣鼓半台戏”中的“锣鼓”二字过分强调到主体地位，而忽视乐队是一个协调的整体。当然，我们不能否认，在戏曲乐队中，司鼓是核心，是灵魂，司鼓掌控着舞台节奏，在非新创的戏曲剧目演出中，因为没有专职的指挥，司鼓承担了乐队指挥职能。但同时也要认识到，戏曲分文场和武场，戏曲文武场所用乐器又有较大差异，以京剧为例，京剧文场的四大件是京胡、京二胡、月琴、小三弦，京剧武场四大件是鼓、大锣、铙钹、小锣。从演出比例来说，文场演出相对更多，因此在京剧乐队...
