设计艺术Designart49基于传统工艺的民族设计风格形成与发展研究□谢莹莹随着中国现代化建设的不断推进，人们的物质生活基础已经得到充分夯实，与此同时，人们对精神文明建设也提出了更高的要求。2022年8月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《“十四五”文化发展规划》，提出要进一步推动社会主义文化繁荣兴盛，建设社会主义文化强国。在这一背景下，中国现代化设计的发展也应紧跟时代前进的脚步，在机械化、批量化的物质生产基础上注入中华文明的精神内涵。设计蕴含物质文化的成分，而物质又是精神文化的载体，设计作为物质和精神的结合，有助于推动文化强国建设，提高国家文化软实力和中华文化影响力。中国传统工艺美术同现代设计都讲求经济、实用、美观。此外，工艺美术更是历史文明的物质传承，是中华民族源远流长的造物文脉。一、传统工艺美术的应用现状传统工艺美术在当今的消费市场上广受大众追捧，在消费反作用于生产的经济原则下，各大厂商都开始以传统工艺美术或传统文化的继承和弘扬为卖点进行设计生产。在传统文化越来越受到重视的当下，现代设计对工艺美术的创新性运用现状如下：（一）对历史文脉的守正创新当前市场上关于中国传统文化的创新设计层出不穷，国家统计局相关数据显示，2022年全国文化企业营业收入超过12万亿元，其中内容创作生产行业增速为3.4％，在如此规模的产业中不乏对民族文化的成功运用，在把握传统特征的同时顺应了大众对于文化的强烈需要，显示出了消费者的民族文化自信心与自豪感。正如在产品设计领域中，由故宫文创带动的一系列博物馆文创产品，提升了博物馆在大众生活中的文化传播地位。故宫文创摆件、盲盒、贴纸、书签等，既符合当下年轻人审美和生活习惯，又激发了公众对原有文化遗物的浓厚兴趣。（二）对民族形式的单纯借鉴然而，在如此丰富的文化创新中，仍存在着许多对民族形式和民族风格的运用偏差，这些偏差暴露出中国现代设计还处于上升阶段，尚未形成自己的发展线索。在对民族传统形式的创新与运用中存在三种不同角度的直接借鉴。其一，截取传统文化中某一传统纹样片段，而不去深入发掘纹样整体的和谐美感，也不考虑纹样背后蕴藏的文化价值是否与当下的设计相契合；其二，将整体纹样或色彩直接装饰在现代生活所需的产品表面，不考虑产品的功能造型与装饰纹样之间相互影响的作用，以及现代生活与传统纹样之间的匹配度；其三，将传统器物的造型进行直接的模拟，而不考虑传统造型与现代生产工艺、现...
