水墨丹青52一、中国画的传统用色与现代发展中国画的用色独特而复杂，它在表达情感、描述意境方面发挥着重要作用。然而，在大众印象中，中国画以水墨为主，黑白灰构成画面的主体，在用色上显得含蓄而克制。其实随着中国山水画的发展，其色彩运用与西方绘画相比，自成体系、自有特点，以其独特的审美价值和创作价值，越来越受理论界和艺术界的追捧。国人对颜色有着一种特定的感情，例如红色代表热情和生命，蓝色代表宁静和祥和，黄色代表富贵和荣华，白色代表纯洁和清新……色彩与民族习俗、传统，甚至时代精神紧密相连。在中国传统绘画中，色彩的使用在不同的时代会受到不同因素的影响，画家往往会根据绘画主题，选择相应的色彩来表达情感。与此同时，色彩美学思想、材料开发的种类、绘画工具与绘画技法的运用、社会文化背景等，也是绘画过程中必须考量的要素。中国画是中华文明史上的一大亮点，通过绘画传递文化精神，是艺术家们孜孜不倦进行创作的精神动力。时至今日，中国画依然能够为世界带来强烈的视觉冲击，向人们传递艺术精华。“随类赋彩”“以情运色”是中国山水画传统的色彩观，艺术家根据不同的物象，赋予不同的颜色或色彩表现，或者在作品中运用色彩来表达和传达情感、意境以及画家的审美感受。色彩被赋予更多的象征意义，具有了传递情感、表达思想的多重功能。在中华民族复兴之路上，人们呼唤本民族的本体论价值，而中国画中蕴含着厚重的传统文化和艺术价值，在用色上应继续传承优良文化内核，加强本土文化，增强民族特色。中国画用色的发展趋势■郑毓宁南京远能电力工程有限公司〔摘要〕随着时代的发展和绘画技术的进步，大众的审美观念逐渐提高，中国画自然也随之发展和演变。文章从树立多元化的发展意识，以及吸收西方绘画色彩艺术等维度，分析中国画色彩的创新与运用策略，探析中国画用色的发展趋势。〔关键词〕中国画；色彩表现；创新运用；发展趋势图1北宋·王希孟《千里江山图》（局部）水墨丹青53在中国传统绘画中，水墨画以墨色为主要色彩，通过浓、淡、干、湿、焦等不同的运笔技法来表现画面的意境，实现各种不同的灰度和层次感。而在彩墨画中，通过运用各种中国画颜色，例如大红、朱砂、胭脂、藤黄、头绿等等，赋予画面更多的色彩表现力。画家对这些色彩进行叠加和搭配，形成一幅幅意境斐然的中国画。至近现代，随着西方色彩观念的不断涌入，中西颜色观念之间存在的差异与冲突，使人们的绘画思想发生了较大的变化。近现代中...
