24艺术家Theartists艺术符号学视域下的中国原生艺术——以郭凤怡为例□邓艳青艺术符号学是符号学的一种应用，主要研究艺术作品中的符号和意义。艺术符号学的研究对象不仅限于符号本身，还要了解符号所代表的文化、历史和社会背景，以及作品所表现出的情感和思想内涵。通过对艺术作品中的符号进行研究，人们可以更好地理解作品所表现的文化和历史背景，同时也可以更深刻地领悟艺术家所表达的思想和情感。皮尔斯的三分法主要采用第二类来谈论视觉艺术作品，即图像、索引和象征。一般来说，艺术作品都会包含图像、索引和象征，但它们的比例各不相同。图像、索引和象征三项中的每一项都能对应一种视觉艺术风格。写实类作品与图像符号的特质相一致；表现性作品以索引符号为主，索引符号也普遍存在于写实性作品中；观念性作品以象征符号为主。可以说原生艺术属于表现性作品，原生艺术家的艺术作品不受传统观念影响，完全是内心世界的呈现。真正有价值的作品并不是那些直接预见意义的作品，而是对意义进行无限延迟的作品。一、原生艺术的定义与特点“原生艺术”一词是由著名的现代艺术家杜布菲于1945年提出的。杜布菲拜访了些许精神病院，参观了许多精神病人所创作的美术作品，这些精神病人的作品令他大为震惊，于是他在本国开始了有关精神病人美术作品的探索工作。在研究活动中，他明确提出了人类原生精神这一概念，并同时开展了长达四十年的科学研究。学术界将原生艺术的作品分为三类：精神障碍者的艺术表现、通灵者的绘画和具有高度颠覆性与边缘倾向的自学者创作。原生艺术作品同现当代艺术作品一样，涵盖了许多类型的作品，包括各种形式的绘画、手工作品、雕塑作品等。原生艺术家的定义之一是精神障碍者的艺术表现，但是并非所有精神病患者的艺术作品都可以囊括进原生艺术作品当中。在精神病患者的作品中，只有未受过现代文明影响、与外部世界相对隔绝及以非理性表现形式存在的作品才是原生艺术。原生艺术家的特点就是从未学习过绘画技巧，并且都是一些默默无闻、与职业艺术领域毫无关系的人。杜布菲认为原生艺术的特征为“显现出自发与强烈创造性的特征，尽可能少地依赖传统艺术与文化的陈词滥调”。因此，原生艺术作品很少受传统艺术与文化的影响，原生艺术家的作品完全是个人内心的显现与映射，极具强烈的个人特征。因为没有受到传统的绘画技巧的影响，原生艺术作品打破了时间、空间的概念，画面上通常呈现了不同时间、空间的结合，不同物种的组合...
