風靡萬種的普普藝術什麼是普普藝術普普藝術產生的背景普普藝術的觀念英國的普普藝術美國的普普藝術普普藝術的大詩集作品生活中的普普藝術普普藝術家男女比例什麼是普普藝術?普普藝術（PopArt）：普普藝術是從二十世紀50年代末期發源於英國，60年代在歐洲和美國廣為流行。"普普"是英文字“popular"的縮寫，意指為"流行的、大眾的"。最早由英國藝評家勞倫斯‧阿羅威(LaurenceAllowey)提出"普普藝術"此一名稱，它可視為現代工業社會的產物，藝術家借助通俗的大眾傳播媒介(如；電視、廣告、海報、流行音樂...)，採用繪畫、裝置、拼貼、印刷及現成物堆集等等方式進行創作，作品中表現純然客觀、無情感、無深刻哲理，並也帶有戲謔嘲諷的意味。普普藝術產生的背景1955年左右，普普藝術萌芽於英國，後來在美國得到成功的發展。普普藝術所要表現的是大眾文化，對現代文明抱持肯定的態度，以平日大家所看到、所觸及的生活環境，或大家所熟悉的﹝大眾傳播﹞影像，做為藝術的表現題材，是達達主義精神的擴展、再現。1956年，一批英國畫家在倫敦當代藝術學院展出一個題名「這是未來」的畫派。其中漢彌頓的一幅剪貼畫裏，有一肌肉賁張的男子，手中持著一根巨型的棒棒糖，包裝紙上面寫有「普普」這個字，自此，「普普藝術」便因此而得名。PopArt是1962~1965年間盛行於國際的新藝術，其目的是反對自1920年以來，以德國包浩斯為中心發展起來的現代主義設計傳統。這個運動的思想根源，其實是從美國的大眾文化中得來的。當時的英國從美國的大眾文化得到啟發，這些影響包括好萊塢電影、搖滾樂、消費文化等等。雖然「普普」這個名字是在倫敦誕生的，但是其藝術精神遠在二○年代便已在美國醞釀成長。自第一次世界大戰之後，紐約成為世界的資訊中心，電影事業的蓬勃，霓虹廣告牌充斥街頭。而第二次世界大戰後的電視文化侵入每個家庭，商業時代終於橫掃世界，以商業文化為養份的普普藝術也就成為最有影響力的一個藝術流派。普普藝術的觀念美國普普藝術家聲稱他們所從事的大眾化藝術與美洲的原始藝術和印第安人的藝術類似，是一種美國文化傳統的延續和發展。認為公眾創造的都市文明是現代藝術創作的絕好材料，面對商業消費文明的衝擊，藝術家不僅要正視它，而且應該成為通俗文化的歌手。在藝術追求上繼承了達達主義精神。作品中大量運用廢棄物、商品招貼、電影廣告、各種報刊圖片、漫畫做拼貼的組合，故有「新達達主義」的稱號。但沒有早期達達主義那種諷刺...
