获奖专栏1352023·11978年12月，随着我国“改革开放”政策的实施，西方现代艺术观念迅速涌入，部分中国作曲家开始尝试运用西方20世纪现代作曲技法进行创作，这一现象标志着“中国现代音乐”①的发轫。以何训田、谭盾、郭文景、叶小纲、瞿小松等为代表的新一代作曲家，通过对西方现代作曲技法的吸收与运用，创作出了一批具有崭新音乐形式的作品，例如何训田采用其独创的“RD作曲法”创作的弦乐四重奏《两个时辰》、民族室内乐《天籁——为七位演奏家而作》；又如谭盾的“实验音乐”管弦乐《永恒的水——为“水乐”与乐队而作》、歌剧《鬼戏——为弦乐四重奏、琵琶及铁、水、纸、石头及演奏员的人声而作》等，都是颇具代表性的中国现代音乐作品。上述作品所呈现出的一大共性特征，是基于对传统调性体系的“反叛”，进而融入全新的现代作曲技法与音乐观念——这种特征显然离不开西方现代音乐的深刻影响。近年来，中国现代音①在姚亚平教授看来，中国真正的现代主义音乐创作应该从20世纪80年代前后算起。本文所指的“中国现代音乐”与姚亚平教授在书中的定义相同，主要代指以“新潮音乐”的兴起为标志的“中国现代专业音乐”。参见姚亚平：《价值观与中国现代音乐创作——关于“可能性追求”的讨论》，人民音乐出版社，2021，第62页。促三位一体探调解之路——评姚亚平《价值观与中国现代音乐创作——关于“可能性追求”的讨论》AREVIEWOFYAOYAPING’SVALUESANDCHINACONTEMPORARYMUSICWRITING:ADISCUSSIONABOUT“POSSIBLEPURSUIT”摘要：姚亚平教授的新著《价值观与中国现代音乐创作——关于“可能性追求”的讨论》是一本以中国现代音乐为主要研究对象的理论著作，力图解决中国现代音乐目前在国内的传播问题，以实现公众对专业作曲家的理解与认同。通过音乐传播过程中的三个关键环节，即音乐接受、音乐创作和音乐批评三个不同层面对本书展开评述，从价值观层面切入，促进公众对中国现代音乐的接受；指明中国现代音乐通过融入中国传统文化与民间音乐元素以达到中西结合的未来发展方向；通过对音乐批评中重要价值判断标准的建立和以“音乐学分析”为指导的方法论推动评论实践等方面为中国现代音乐的传播与发展所作出的独到贡献。关键词：中国现代音乐；音乐传播；姚亚平；《价值观与中国现代音乐创作——关于“可能性追求”的讨论》中图分类号：J60-05文献标识码：A文章编号：1004-2172(2023)01-0135-09DOI:10.15929/j.cnki.1004-2172.2023.01.015陈乐潇1...
