68|音崇教5创作|2023-9乐评广角贝多芬晚期钢琴奏鸣曲的创作特征与演奏技巧彭奕夫贝多芬是维也纳古典乐派大师中最伟大的一位,他将古典音乐的风格发展到了顶峰,同时又开了浪漫主义风格的先河。在钢琴艺术史上,贝多芬是继巴赫之后的又一位巨人。他所创作的钢琴作品是将内容与形式高度统一和完美结合的典范,将人类的情感表现提升到了前所未有的高度。钢琴作品中体现了交响乐般的气势,洋溢着丰满的激情。贝多芬钢琴音乐的表现手段体现了古钢琴到现代钢琴的转变与完善,在音响、演奏技术、和声功能及节奏的动力性上都有了重大的突破。他的钢琴作品主要有:32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、21首钢琴变奏曲以及钢琴小品。其中32首钢琴奏鸣曲在贝多芬的创作中有极为重要的意义,他独特的交响性思维和英雄般的气概在这些作品中得到了淋漓尽致的体现。因此,人们将巴赫的48首平均律称为钢琴的“旧约圣经”,而将贝多芬的32首奏鸣曲称为钢琴的“新约圣经”。一、贝多芬钢琴奏鸣曲的简介贝多芬的钢琴奏鸣曲被分为早期、中期和晚期三个创作阶段。早期的作品创作于1792一1800年间,这是贝多芬的青年时代,也是波恩时期。当时波恩受到了法国大革命的影响,贝多芬也面对着家庭的困境,在这一时期贝多芬创作了13首钢琴奏鸣曲。早期的作品比较集中,在创作中的技法都有了新的突破,形成了属于自己的独立个性的创作风格。中期的作品集中在1800一1814年间,这是贝多芬钢琴创作的成熟期。这一时期的作品包括了最著名的第14首《月光》、第17首《暴风雨》、第21首《黎明》、第23首《热情》等。这些奏鸣曲进一步摆脱了旧有形式的束缚,从情感内容出发,对古典奏鸣曲式进行了大胆的突破。从《暴风雨》中就可以看出,英雄主义的色彩渐渐地浓厚,用朴素的音乐表现了丰富的思想。创作的晚期在是1814一1827年间,这时候贝多芬已完全失聪,生活不能自理,然而他并没有受到打击,而是有了更坚强的意志,创造出了非凡的作品,这也是本篇文章重点讲述的内容。在这个时期贝多芬创作了最后5首钢琴奏鸣曲,包括作品101号、106号、109号、110号以及111号奏鸣曲,这些作品不仅拥有庞大的音乐结构,还将钢琴的表现力发挥得淋漓尽致。二、贝多芬晚期奏鸣曲的创作特征1.音乐表现趋于内省和哲理性贝多芬晚期的奏鸣曲创作于1816年以后,这时他的耳朵已经完全听不见了,他和别人只能用笔进行交流,这导致他越来越孤独,一度陷人多疑和痛苦之中。只有依靠超人的意志力量,才能在这样的困境中...