「戏剧与影视I135《闲情偶寄·词曲部》戏曲理论体系初探■李星卉南京师范大学文学院【摘要】清初以降，戏曲理论逐渐脱离传统诗文观念束缚，更加注重文学性与舞台性的平衡，以综合的、多元的眼光注视戏曲创作、演出与接受的方方面面。李渔的《闲情偶寄·词曲部》切中曲坛时弊，转益多师的同时，以超前的辩证发展观探索了戏曲创作的结构、语言、韵律问题，共有六章三十七款及填词余论，各章各款之间存在紧密联系。【关键词】李渔《闲情偶寄》戏曲理论中图分类号：J614.93文献标识码：A文章编号：1008-3359(2023)14-0135-06“文人之末技”是戏曲艺术诞生以来无法避免的评价话语范式，诸多文人在进行戏曲创作的同时拘泥其中，产生巨大的心理矛盾，例如蒋士铨、吴伟业。而以李渔为代表的一大批文人以先进包容的观念力图除此污名，破除已形成的不合理的文化情结，以创作、评点等方式提升戏曲的文化地位，将之摆放到一个恰当的、与其他文体平等的位置，认为戏曲是“与史传诗文同源而异派者”。李渔在《词曲部·结构第一》中从“技无大小，贵在能精”这一论点出发，提出填词贤于博奔，而博奔贤于终日好吃懒做、无所用心的分论点，进一步否定了数量繁多但质量犹如蜻蜓点水般的浅略轻浮之技，从而强调填词一道经由专业文人苦心经营后足够有资格成为正道。不仅才情不分高低，文体更无须划分贵贱等级。李渔对文体的认识显得极度包容，或许是缘于他本人复杂的社会身份与“打秋风”、训练家班的经历，他的人生本就是离经叛道的，他的性格气质更不同于一般的史官文化浸润下成长起来的文人，他的思想和审美趣味独特，其创作更富有放旷的喜剧精神。李渔《闲情偶寄·词曲部》共有六章（分别为《结构第一》《词采第二》《音律第三》《宾白第四》《科浑第五》和《格局第六》)三十七款及填词余论，这六章分门别类叙述了戏曲创作中结构、语言、韵律、宾白、科浑与风格的相关问题，但各章中的观点不是独立存在的，而是相互依附，本文试图论述其中的关联。一、语言的雅俗早已成熟的诗文语言论在戏曲语言论成熟独立之前对其产生了潜移默化的影响。积极影响体现在诗文语言论为戏曲语言论提供了前车之鉴；消极影响体现在曲论家对戏曲语言的鉴赏观念与批评方式受到了诗文传统束缚,造成对戏曲语言的误读，以及对戏曲本质的忽略。由元至明中期，曲论家对戏曲语言的认识从简单的风格归纳转变为对戏曲语言舞台性的关注,直到李渔的《闲情偶寄》论戏曲语言特质，很大程度上摆脱了诗文...
