96音乐表演筝曲《苍歌引》之音乐特征与演奏研析陈思羽摘要：几千年的历史文明赋予了我国深厚的文化底蕴，作为传统民间的器乐典范，古筝演奏以其独有的艺术特色延续至今，并发扬光大，由此诞生了诸多经典的音乐作品，筝曲《苍歌引》就是其中之一。《苍歌引》吸纳了古今中外的音乐要素，搭配相得益彰的节奏处理，勾勒出一幅生机盎然、万物复苏的春季景象。以景喻情的描绘手法衬托出作者的内心感受，预示着对美好生活的无限向往。《苍歌引》受到了业界的高度关注，在学术、赛事，以及教学等方面影响颇深。本文分析了《苍歌引》的创作背景、音乐特征及演奏技巧，深度挖掘作品的情感信息，以求探索古筝艺术的真谛及理念。关键词：《苍歌引》；古筝；音乐特征；演奏技巧中图分类号：J632.32文献标识码：A作者简介：陈思羽（1994-），女，音乐学博士，武汉音乐学院音乐表演与教学专业（古筝方向）硕士。中华文明源远流长、延绵不绝，新时期背景下，传统民族器乐对文化的传承和发展起到了至关重要的作用。古筝正是众多器乐中的佼佼者，与古筝相关的艺术曲目相继问世，在作者独具匠心的创作风格下，古筝曲目在形式上更加注重中西结合，批判性地吸收各方特色，它摆脱了以往的观念束缚，逐渐迈向国际化、地域化、开放化。同时，不断加强对演奏技巧的创新运用，使古筝器乐的艺术潜力和音乐张力最大化，进一步扩充了题材和曲目。作品《苍歌引》就完全呈现出中西音乐融合的特点，描绘“春”的画面、感受“春”的气息，随着曲乐的推进，个人情感逐渐释放、推向高潮，象征着作者面对自然和人生的一种崇敬、乐观之情。一、筝曲《苍歌引》创作背景分析《苍歌引》的作者是我国著名青年作曲家陈哲的代表作。陈哲涉猎广泛、爱好丰富，创作特征不拘一格，除器乐类独奏外，在管弦乐、室内乐、舞蹈乐等方面各有建树。其作品受业内人士高度赞赏，在多个领域荣获名誉奖项。《苍歌引》早期是以管弦乐搭配古筝演奏为主，后经作者考虑后决定对作品再次编创，融入钢琴变幻风格，形成了多种版本不同基调的特色[1]。传统的筝曲演奏比较强调左手揉、滑、按的操作技巧，张显古筝曲乐抒情且舒缓的一面。当代演奏则重视左右手的协力配合，以曲乐中各段落的调式、调性为基础，在实际演奏中应根据具体情况进行特别安排。最早的《苍歌引》被命名为“青韶”。青韶有春天、春季之意，其核心内容源于一首唐诗，大意为在新春到来之际，人们为欢度春天、喜庆佳节，头戴艳丽的装饰，带有一种万物...
