136艺术评鉴艺・术・评・鉴中国话剧在建立民族演剧学派的过程中，迟迟没有突破性进展，一是局限于外形的改革；二是有所选择的借鉴；三是现代化的不充分。图米纳斯导演的话剧《叶甫盖尼·奥涅金》真正实现了现代综合，对中国民族演剧的发展有深刻的借鉴意义。里马斯·图米纳斯作为俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院的外籍艺术总监，却能将俄罗斯文化与世界文化完美地融于舞台上，创造了名副其实的俄罗斯民族演剧，排演出《叶甫盖尼·奥涅金》等经典之作。中国民族演剧的理论与实践“斯坦尼体系中国化”的目标在中国早期就已经树立。但话剧从在中国出现一直到抗战时期，建立民族演剧体系的理想都因为条件不足难以付诸实践。20世纪50年代，以焦菊隐为代表的戏剧家真正开始从理论到实践进行探索。焦菊隐与黄佐临作为同时期的戏剧家，有所谓的“南黄北焦”之称，但直到80年代黄佐临提出“写意戏剧观”时，黄佐临才能真正在戏剧观上与焦菊隐有所对比，因此黄佐临的“三角对话”可以说是焦菊隐“二元对话”的发展。焦菊隐立足斯坦尼体系，师法丹钦科，钻研戏曲艺术，从《虎符》对戏曲程式的化用到《茶馆》在写实与写意上的碰撞，包括后来的《武则天》《关汉卿》等作品，在观念上希望实现现实主义的飞跃，在作品中希望民族演剧有所成形，但事实上，焦菊隐对形体的重视和对“行动”地位的提升，使北京人艺演剧学派推动了斯坦尼体系在中国更进一步的发展，包括“心象说”对演技的进一步思考，用话剧的“形”传戏曲的“神”。此后，黄佐临在80年代发表《漫谈“戏剧观”》，虽然表达了斯坦尼、梅兰芳与布莱希特三种截然不同的戏剧观，但意在实现“梅斯布”大融合。以梅兰芳为基础，结合梅耶荷德的有机造型术等观念，试图推动一种程式化的表演形式。黄佐临要做的就是借助布莱希特在戏剧文体上的变化，梅兰芳在身体上的开发及程式化的“美”，以及斯坦尼的传统写实主义，实现“梅斯布”的三角对话及戏剧的多元发展。同时，“假定性”的重提对戏剧观的革新来说也是一种推动。当戏剧家都高度认同“假定性”时，呈现两种观念，一种是在表现思维和表现形式上有所拓展；另一种是创造一种高级的程式化表演。黄佐临的探索从民族化的角度来说，是创造“写意戏剧观”，民族演剧学派视野下《叶甫盖尼·奥涅金》对中国话剧的启示□房开颜137艺术评鉴创造具有中国气派、民族风格的戏剧样式，比焦菊隐更加注重打破写实戏剧观的局限，因此更近一步。中国话剧的民族演剧发展至今，依然没有实...
