理论研究ARTEDUCATIONRESEARCH油画源于欧洲国家，虽然我国在油画创作方面一直不懈探索，教育成效显著，但还需要加快发展步伐。高校是培养人才的主要基地，也是人才聚集的地方，以高校美术专业教学为切入点研究油画创作方向具有可行性。文章分析现阶段高校美术专业现状，研究油画创作方向。一、高校美术专业现状分析随着利玛窦将油画引入中国，油画这一艺术形式就在我国生根发芽，获得了不少艺术家的青睐。从明朝万历年间开始，油画在绘画题材、意境、内容、技法、象征意义等方面都发生了变化，并不断融入我国文化，成为美术教育中不可分割的一部分[1]。当前，油画在我国的发展可谓入乡随俗，不断融入本土文化元素，蕴含中华传统文化精神，成为传承中国文化的有效载体。从油画的绘画技法层面分析，我国部分艺术家已经取得了很高的成就，尤其是写实主义，传承了油画的精髓与传统文化因素，在彰显中国艺术的同时融入了高校教育。在几百年历史中，油画在我国的发展历经了不同的阶段，尤其是最近百年时间中，中国油画发展迅速，画家研究中外差异，引入最新的油画创作元素，为油画的创新与发展贡献自身的力量。我国现当代蕴含中国传统文化的油画在视觉上向世界展示了中国文化的魅力。20世纪90年代是油画在我国的转型阶段。这一时期的艺术家以独特的形式表现艺术，油画创作面向现实生活，有着自由的追求、个性化的创作、丰富的表现形式、独特的艺术风格。此外，我国油画还受到20世纪60年代以安迪�沃霍尔为代表的波普艺术的影响。20世纪，油画教育经过初期发展、中期改革，在高校教育中获得了一席之地。各大高校具备丰富的油画教学与创作经验，这就意味着国内具备足够的推动油画发展的能力。这一时期，美术专业学生的油画作品展示了国内社会、经济、文化等发展情况，具有映射社会现实的趋势。随着网络信息化技术的发展，高校美术专业学生可以接收到更加丰富的信息，鉴赏更多的名家作品，分析油画创作艺术。基于网络资源的全面性与广泛性，大部分学生开始学习与临摹艺术家作品，力求升华自己油画作品的意境与情感。而这一临摹与学习导致一些学生的油画创作意识难以有效提升，失去了自主个性化发展机会，违背了美术这一艺术学科的初衷[2]。油画是美术专业中的重要课程，在绘画中需要做到融入情感、抒发情感，而情感需要承载体，承载体正是学生绘画的内容。艺术创作过程中情感的输出，是真情的流露，如同写一首诗一般，需要创作者具备情感框架，以个性化语言...
