261227|2023|02艺术设计摘要：文章大致梳理了中国古代建筑彩画中叠晕技法的发展脉络，并对宋人李诫撰写的《营造法式》卷第十四“彩画作”制度中列于“五彩遍装”中的两条“叠晕之法”进行了详细解读，使我们了解到“叠晕”是宋代建筑彩画最重要的绘制技法之一，也因此成就了宋代建筑彩画绚丽、精美的风格。Abstract：ThedissertationsortsoutthedevelopmenthalotechniqueinancientChinesearchitecturalCaihua,andanalyzesthetwoitemlistedintheCaihuazuoSysteminofthe14thchapterCaihuazuoofthebookYingzaofashiwrittenbyLiJieofSongDynasty.Afteradetailedinterpretationofthe"MethodofDieyun",welearnedthat"Dieyun"wasoneofthemostimportantdrawingtechniquesforarchitecturalCaiHuaintheSongDynasty,thusachievingthegorgeousandexquisitestyleofarchitecturalCaihuaintheSongDynasty.关键词：《营造法式》；彩画作；制度；叠晕之法Keywords：Yingzaofashi；Caihuazuo；system；themethodofDieyun文／吴梅江苏城归设计有限公司高级建筑师DOI：10.19875/j.cnki.jzywh.2023.02.083引言“叠晕”是宋代建筑彩画最主要的绘制技法之一，它主要是指由同一颜料用“取石色之法”调成深浅度不同的几个色阶，按明暗顺序依次排列的施色方法。《营造法式》中记录的叠晕技法按照严格的规定逐层施色，大多设于纹样的边缘处，以使彩画纹样产生出凹凸、浑圆之感，由此宋代建筑彩画最终呈现出绚丽、精美又富装饰性的艺术效果。1叠晕技法的发展脉络叠晕技法脱胎于中国古代绘画中的“晕染”手法，晕染手法至少在汉代以前就已经出现，如长沙子弹库1号墓出土的战国人物御龙帛画，物象主要以线勾形，线条流畅自如，局部平涂色彩并略施渲染，简易的晕染也随之产生了。绘画技术发展到汉代，以帛画、墓室壁画为代表的绘画作品一方面注重线条和墨色的表达；另一方面，也有意识地对物象的体面用色彩进行浅施薄染，因此这种浅淡的晕染技法得到了一定程度的发展。但此时的晕染技术是相对不充分的，它不能与后世的那种具有微妙色阶过渡的晕染相提并论。魏晋南北朝时期，随着异域佛教绘画技术的传入，擅长凹凸晕染的西域画风传入中土，如新疆库木吐喇石窟第21窟壁画中的人物形象采用浓厚的凹凸晕染手法表现出肌肉的发达和圆浑，与汉代的浅施薄染很不一样。西域凹凸法与原有汉地传统的浅淡晕染技法结合，产生出重视色彩、晕染趋向精微化的晕染法，梁武帝时画家张僧繇的凹凸花就是...
