北方音乐2023年第1期JournaloftheNorthernMusic被湮没的“语言”：罗斯拉维茨《三首作品》的音列关系及音高结构郭建光摘要：俄罗斯作曲家罗斯拉维茨，由于政治因素，其在音乐上所做的探索和成就鲜为人知。他的《三首作品》（1914）是其采用中心音列技术进行创作的早期作品，分别采用三组具有同宗关系的中心音列组织全曲音高。文章基于相关史料背景的基础上，通过对作品整体的音高组织逻辑关系及结构布局的研究，旨在解读中心音列的结构力和凝聚力及其在作品中的具体运用，并揭示此技术在音高组织发展进程中承前启后的深远意义。关键词：尼古拉·安德烈耶维奇·罗斯拉维茨（NikolaiAndreevichRoslavets1881-1944）；《三首作品》；中心音列；音高结构；移位中图分类号：J614文献标识码：A文章编号：1002-767X（2023）01-0041-16尼古拉·安德烈耶维奇·罗斯拉维茨（NikolaiAndreevichRoslavets，1881-1944）在创作生涯的辉煌期由于政治上的原因，其在西方众多的音乐名流中并不出众，近乎“销声匿迹”之境。鉴于当时的社会背景，欧洲音乐史上掀起一股音乐探索的热潮，各国作曲家们纷纷踏上革新的队伍。他们企图冲破传统，追求新的音乐语言。受里姆斯基·科萨科夫、斯克里亚宾、德彪西等热衷于采用特殊音阶和调式进行创作的作曲家们的影响，年轻的罗斯拉维茨也探索出了属于自己的音乐语言——中心音列①技术。作曲家在不同的作品中分别采用不同的中心音列，且一个作品对应一个符合乐曲风格的特殊音列。在这一点上区别于斯克里亚宾、德彪西等人的创作，但其创作思维却仍保持传统的“身影”。各时期音乐语言的发展不可能是处于一种割裂的状态，其或多或少都存在着浅层或更深层面的某种联系。由此，中心音列技术形成的“雏形”便可追溯至李斯特、里姆斯基·科萨科夫、斯克里亚宾等早期作曲家最初在作品中基于调性和声的基础上，对非调性特征的特定音阶、调式的局部或整体使用。并且，此技术对20世纪勋伯格十二音技术的产生及梅西安有限移位调式的创建，无疑都具有一定的影响。诚然，在今天看来，中心音列技术无非是采用特定的人工音阶进行的创作。然而，作为学者，以今人的视角再一次重新审视前人的功绩应当秉承着敬畏之心。鉴于当时的社会背景，作曲家敢于推陈出新，迎接纷繁的舆论压力并挑战各种困难，其在音乐上所做的探索和成就不应该被历史埋没。换句话说，作曲家的创作理念在音高组织发展的进程中是具有承前启后的深远意义的。为此，笔者拟从介绍作...
