0212023年第3期英国哲学家约翰·洛克（JohnLocke）曾在出版于1690年的《人类理解论》（AnEssayconcerningHumanUnderstanding）中，提出过一个饶有趣味的问题：“如果一个王子的灵魂进入一个鞋匠的身体，一旦鞋匠被自己的灵魂抛弃，只对王子的行为负责，他们还是同一个人吗？”（1）如果我们将这段话视作一个完整的故事创意，换身叙事已有长达三百多年的历史。在电影领域，换身情节也一直是制作人仰赖的富矿，不仅编剧可以借其测试不同的概念，生成丰富的亚类型作品，演员也可以在变身情节中获得扩展戏路的契机。因为各种科幻或超自然手段提供的富有想象力的叙事机制，以及高度压缩的情节线和双重角色的表演路线，在高概念主导的电影市场，换身还是一个非常划算的制片策略。《交换人生》正是一部典型的换身喜剧电影。作为一部阵容强大、类型应景、主题稳健、故事讨喜的“稳刚需”影片，《交换人生》既显示出国产电影投入这一喜闻乐见类型的强烈意愿，又展现出创作者急欲对此故事模型进行本土改造的倾向。就这个被理论和批评低估的类型而言，换身喜剧透露了什么样的创作逻辑？在2023年竞争激烈的春节档影片中，《交换人生》的看点到底在哪儿？创作者又是如何引入道德和情感议题，将固有的荒诞气氛改造成老少咸宜的“合家欢气质”？在此，有必要透过导演苏伦的创作实践，对换身喜剧的美学肌理做出深入分析。一、喜剧装置换身故事就是一个复杂的混合装置。身份换位，再加上语言的混装和动作的交换，不仅会加剧情节层《交换人生》：换身喜剧的混合术文谢建华/Text/XieJianhua面的冲突震荡，其造成的语义错误也会引发强烈的喜剧效应。《交换人生》反复印证了一个简单的创作共识：换身情节兼具天然的戏剧性和喜剧性，本身就是一出好戏。从剧作规律上讲，戏剧冲突在本质上是错误的交换，而冲突又是电影吸引力的最主要来源之一，交换、混合因而必然是编剧的通用语言。《交换人生》在故事层面的混合指向了两个方向。一是通过交换、混合，不断重复角色的矛盾、分裂属性，以形成不协调的喜感。交换不管发生在不同年龄、性别、职业、环境、身份或人格之间，还是在人与动物、有生命和无生命的东西之间，当一个生命发现自己活在另一个完全不同的身体里，这种不相容的组合错误必定会产生各种怪相。身心相悖、表里不一的角色注定会使冲突加码，成为观众嘲笑的对象。在《交换人生》中，张宥浩既是学生小谷、又是律师仲达，他饰演的角色一脸青春却满口世故；由于两个情...
