492023年第1期《打猪草》是黄梅戏“三十六大戏，七十二小戏”中的传统折子戏之一，严派结合时代特点和实践经验对折子戏中人物身段表演、唱腔技巧等方面进行改编，一改原戏中人物身段过于生活化而缺乏程式性的特点；二改唱腔、念白的粗俗化等弊病；三改剧情不得当之处和人物性格存在缺陷等不足。创新后的折子戏《打猪草》更加符合观众的审美需要。一、人物身段的创新演绎当代严派表演艺术创新之一是在戏曲人物身段的丰富发展上。《打猪草》中的陶金花一角是严凤英塑造的第一个最为观众所注目的人物形象，在1952年她与丁紫臣合作的《打猪草》相继在安庆、合肥、上海等地演出，有人说：“严派《打猪草》完整地创造了一个天真无邪的少女形象，这二十分钟的演出，简直就是欣赏一首优美的牧歌，是农民对青春生活的歌唱。”[1]这是由于严风英在表演《打猪草》时，一方面强化身段、指法等方面的生活化创造与舞台呈现；另一方面将舞台道具进行无实物处理，从而更加考验演员的表演功力，也丰富了无实物表演背景下的身段演绎形式。二者的有机融合形成了自然、淳朴的表演风格，最大限度的保有了戏曲的程式性和剧种韵味。当代黄梅戏严派表演艺术的创新研究——以《打猪草》为例丁诗雯刘常常摘要：《打猪草》是黄梅戏中具有乡土气息的传统折子戏之一。严凤英以及严派传承人对该折子戏的多个方面进行优化改进，如人物身段的创新演绎、传统唱念的编创改良、人物形象的优化重塑，再造后的剧中人物形象呈现与时俱进的艺术特征，赢得了不同时代下观众群体的喜爱。关键词：黄梅戏；表演；严凤英；创新艺术研究DOI:10.15947/j.cnki.dwt.2023.000850首先，程式化的动作编创具体表现在陶金花的开场表演中。如司鼓演员运用长槌加六槌的锣鼓将演员引上场，演员随着鼓点的节奏，一手挎篮一手摆动，配合着脚下紧凑轻盈的花旦台步欢快入幕，长槌结束后演员则站定舞台中央进行第一个亮相，六槌打响时，演员利用戏曲中开门和过门槛等程式化动作，完成开场表演，形象刻画出农村孩童准备出门劳作的场景，同时展现了人物活泼、开朗的性格特征。其次，演员在演唱“篮子拿手中呀子依子呀，带关两扇门依呵呀，不往别处走，单往竹子林呀子依子呀……”此段唱腔，也能充分展现严派演员其对生活化动作的改编，如运用规范性的踏步、云手等动作蹲下拎篮子，关门时两手向里，身体后倾，此类动作是演员在充分观察生活中关门的细节后，将其转变为戏曲程式化的关门，这不仅考验演员的表演功力，更...
