38大众文艺综合绘画是在当代艺术精神的前提下，从视觉要求与思想深度出发，利用当代可用的多种综合媒材，对绘画进行多层次角度的自由表现形式。19世纪前，艺术家的创作遵循“和谐统一”的传统美学原则[1]。19世纪末至20世纪初，大工业生产和哲学思潮后，综合绘画伴随着西方社会的变革与发展，摆脱了古希腊、文艺复兴以来的传统绘画，开始成为一种新形式语言。艺术源于生活，其产生离不开时代更迭，其创新是艺术发展的必然规律[2]。伴随着19世纪女性意识的觉醒，女性题材观念艺术开始成为艺术家新的关注点，展现女性对自身价值和身份的感受与反思，女性形象也被多次运用在作品中，展现女性地位的提升。随着时代的更迭，女性题材创作的艺术家的意识和观念也在不断改变并升华，在手法上对艺术的探索也不再局限于绘画，拼贴艺术开始成为综合绘画在创作材料与技法上的新型表现形式。一、女性题材绘画的拼贴表现1.拼贴艺术的演变追溯拼贴起源，远古时代的人类就学会将碎片用树胶拼贴成部落图腾纹样。有学者认为，指引现代拼贴的历程，且与绘画关联密切的是镶嵌画，为拼贴艺术的形成做了铺垫。基于传统胶粘法的拓展，20世纪初各流派的拼贴艺术顺应了综合绘画的发展。工业革命兴起，立体派先驱毕加索在拼贴绘画作品中运用了商标、报纸、布等非绘画材料，摆脱传统绘画的造型观念、透视方式，将物象分割成简单的几何形态，拓宽了绘画的表现领域，拼贴艺术也正式步入正轨，之后出于对一战、二战的反叛与反思，拼贴艺术逐渐发展。其中达达艺术是艺术家对一战的抵触与反思，追求荒诞、非理性、偶然性，嘲弄现实和打破传统主流的艺术理念。其中衍生出的“现成品理念”让拼贴艺术从二维平面转为三维立体，拼贴的观念性得以发展，开始由画面构成走向绘画观念。波普艺术借用抽象表现主义的涂抹、刮擦、滴淌等手法，将照片、杂志等大众传媒材料进行解构、重组、集合。拼贴艺术在运用新材料、新技法过程中，不断发现其美学价值，拼贴艺术的综合性表达在此发挥得淋漓尽致，当代艺术走向综合性是艺术发展的必然。拼贴在艺术革新的道路上不断发展，充分体现了批判性的艺术语言与创作手法。作为当代的实验型艺术，拼贴在当代艺术史中有着重要地位和研究价值[3]。2.女性题材绘画的拼贴艺术运用随着社会发展，女性地位逐渐提升。女性在20世纪艺术史上是艺术家源源不断的灵感源泉，女性题材的作品展现了艺术家的个人情感意识以及不同历史时期的社会背景和艺术的发展方向。在当...
