2022.09总第191期002明代山水画家、理论家唐志契在其画论著作《绘事微言》中提出的“丘壑藏露”一词，在广义上属于“经营位置”的范畴，但是“经营位置”在谢赫时专指人物形象的安排与布置，唐志契吸收其千年嬗变成果并转化运用到山水画创作中，针对山水画的创作特点总结出这一创作关捩，对抵制明清时期的摹古之风，促进山水画的再繁荣产生了积极的影响。其蕴含的价值无疑是多重且深刻的。本文将从其对画面无穷趣味之追求、关于藏与露的辩证观以及如何做到“丘壑藏露”三个角度进行探索。一、对画面无穷趣味之追求唐志契首先指出“丘壑藏露”在点景方面的要求。“画叠嶂层崖，其路径村落寺宇，能分得隐见明白，不但远近之理了然，且趣味无尽矣。”[1]22唐志契追求的“趣味无尽”与画面的“远近之理”相关，而远近之理与画面中物象之隐见一脉相连。唐志契此语强调通过山水画中点景之合情合理的布置安排，使画面层次丰富而井井有条。他并不要求画家具备多么高超的表现技术或进行复杂缜密的画面安排，只要能“分得隐见明白”，即将画面物象的前后位置、向背关系、穿插隐见交代清楚，而非一片混沌、模糊不清，便能够明远近之理，也便能够获得无尽之趣味。他的这一观点也有其他角度的印证。在“山水写趣”一章，唐志契明确强调写意山水之于工笔山水更“风流潇洒”，更能传达“山林逸趣”，不能“拘于用功”。唐志契固然青睐潇洒的写意山水，却不认为能够任意草草而为之，特别指出“画不可苟”，痛斥“率意应酬”之作，实为“能分得隐见明白”之另一表达方式。唐志契对写意山水提出的这般要求，可谓为解衣般礴与一笔不苟的圆融互洽。有意思的是，唐志契在这里提到的路径、村落、寺宇等点景都是与人有关的景象，都意味着人与自然之间的交流和互动，可见他所追求营造的山水画之趣味与境界和人的活动息息相关，他所追求的“远近之理”分明了然的前提是画面描绘的一定是充满世俗人情的可游、可居之境，而非荒凉冷漠、清远孤寂之与人无关的纯粹的自然。在唐志契看来，对画面之趣味的无尽探索也只有建立在人情世俗的基础之上才得以进行。另外，“丘壑藏露”的创作方式也对欣赏画作时的“味”这一过程提出了较高的要求，即强调玩味和体味的欣赏之趣。宋代刘道醇提出画之“六要”，其中最后一条谓之“平画求长”，强调在平淡之中追求意味深长。唐志契的“丘壑藏露”亦包含着相同的意趣。张耕云在《沉潜体味象以达旨──论中国古典画论艺术批评的基本方式》中指出...
