艺术品投资与市场营销章金萍著河北美术出版社图书在版编目（CIP）数据艺术品投资与市场营销/章金萍著.--石家庄：河北美术出版社，2013.3ISBN978-7-5310-4457-4Ⅰ.①艺…Ⅱ.①章…Ⅲ.①艺术品-投资-基本知识②艺术市场-市场营销Ⅳ.①F830.59②J114中国版本图书馆CIP数据核字（2013）第008457号策划：曹宝泉责任编辑：杨怀武甄玉丽责任校对：张青艳总体设计：梁洁艺术品投资与市场营销章金萍著出版发行：河北美术出版社（石家庄市和平西路新文里8号邮编：050071）制版：石家庄市翰墨文化艺术设计有限公司印刷：石家庄名伦印刷有限公司开本：787mm×1092mm1/16印张：12版次：2013年03月第1版印次：2013年03月第1次印刷定价：00.00元序艺术品反映社会文化的一个层面，它是一个符号系统、一个意识表征，直指社会文化的核心。假如以某一时期艺术品的整体表征来看，我们可以通过艺术品检视到当时的文化发展趋势、民族意识和审美偏好。艺术品的投资和市场运作场域促成了艺术市场的形成，影响整个艺术市场的活动因素，包含了艺术家、艺术评论者、艺术中介者、艺术经营者和收藏者等。而中间位置的艺术中介者和经营者，必须借由公共平台的资本和市场渠道来销售艺术品。这个平台通常包含拍卖公司、画廊和艺术机构等，透过它们的引荐，运用拍卖和一般市场的交易方式，搭建起艺术家和顾客之间的营销管道。从艺术史的角度来窥视艺术市场，是从简单的主顾关系发展到文化性质的商业运作。绘画和雕塑最初曾是职业范畴，而不是艺术范畴。12世纪初，巴黎的雕塑家、画家、图画加工者们成立了“行会性团体”，行会的存在意味着相应的规则，必须证明自己的技能才能加入行会，也意味着行会里的成员必须互相支持，以及控制着学徒和同行的培训。在艺术行会的时代，艺术工作者们以贩卖手工艺和技术为生。欧洲文艺复兴以后，学院的建立使得部分的画家、雕塑家脱离了手工艺匠的身份标签，成为艺术精英。学院精英争取的是自由艺术的地位，不是行会工匠制作的机械艺术。他们获得国家、教会、君主和权贵的承认甚至资助。艺术家经常受封建君主、贵族赞助或委托，制作一些赞助人或委托人的居室、教堂。在行会里，支付艺匠的费用经常以面积或工作天数计算，随着优秀的宫廷艺术家的出现，则加入了艺术家个人的价值，采取三种不同的付费方式，包括面积、服务和名望。一般工匠按面积付费，学院精英领薪水，著名的艺术家领取年薪和各种奖金。在上述三种付费方式中，第一种是制作产品的职业...
