YiShuPingJianYinYueWuDao·音乐舞蹈摘要：《牧童短笛》这一钢琴作品极具鉴赏价值，在音乐研究中可将其作为典型作品，引导听众欣赏其中的音乐要素，使听众了解其中的旋律、奏法、速度、力度与音色。本文以《牧童短笛》为研究对象，简要分析了这一钢琴作品的创作背景、创作特点等，从多个角度展开了音乐鉴赏，通过分析进一步呈现该作品的艺术价值。关键词：《牧童短笛》钢琴曲音乐鉴赏中图分类号：J624.1文章编号：1008-3359（2023）03-0073－04文献标识码：A《牧童短笛》钢琴曲的音乐分析张馨予福建师范大学音乐学院在我国经济社会稳步发展的过程中，音乐领域也随着取得了突出的成就，陆续出现了一些脍炙人口的音乐作品，《牧童短笛》就是其中的代表作之一。该钢琴曲不仅在我国音乐史上有卓越的地位，在世界范围内也有巨大的影响力。研究《牧童短笛》，深入、细致地分析其中的理论知识，挖掘其内部的情感，有利于使人们发现中国音乐的独有魅力，体会中国的民族风情。一、《牧童短笛》的相关介绍（一）创作背景钢琴作品《牧童短笛》由贺绿汀先生创作于20世纪30年代。当时中国与外国的文化交流等进一步增多，随着外来艺术的出现，中国艺术取得了前所未有的发展，在此基础上他创作了这一经典作品。该作品不仅有我国民族音乐的烙印，也有其他音乐的精髓，真正实现了音乐艺术的多元融合。（二）创作特点1.大胆运用复调创作手法钢琴作品《牧童短笛》，采用了复调手法。这一手法起源于西方国家，后来成为音乐写作的重要技法之一，其中至少有两个声部。在20世纪初期阶段，由海外游学经历的学者将复调理论引入了我国，如王光祈于1933年编撰了《对谱音乐》，其中就包含了复调的相关内容。《牧童短笛》创作于1934年，属于复调理论在我国应用较早且应用效果相对理想的作品，是西方音乐创作手法与中国音乐创作手法融合的一大体现。根据其乐曲内容，以对答式对比二声部作为开端，清亮如泉水般的高音开始，可以使人在接触该乐曲的第一时间就有新奇感，音符主要为简洁明朗的八分音符，中间穿插有附点音符、十六分音符，增强了乐曲的灵动性。2.虚拟山水画与真实环境的对比在创作《牧童短笛》时，我国的国内外环境较为复杂，而其作品本身为人们呈现了一种悠然自得的乡土生活场面，与当时的环境形成了强烈的对比，全曲呈现了绿水青山的秀美景色。乐曲开头描述的是活泼的牧童在牛背上怡然自得的场景，左手一连串十六分音符好像微风拂过树梢，主旋律穿插了多个跳音，体现...
