论绘画艺术中隐性语言的审美意境表达四昕宇:对于艺术中的每一例问题,我们的探讨都可以追溯到它的根源,去探索艺术表象背后的神奇微妙,对隐性语言之说也不例外。隐性为一种精神,一种内在的神韵。在中国的绘画艺术中,人的审美意识的表达始终受到主管情感的影响,渗透了人们精神意识的表达,本文试图找到绘画艺术中“隐性〞文化的痕迹,并对绘画艺术中的隐性审美意境进行分析。关键词:绘画艺术;隐性语言;审美意境一、关于隐性的精神之悟近代民主先驱梁启超曾经说过:“东方的学问,多以精神为出发点;西方的观念,多以物质为出发点。〞而梁先生道出了东西方文化差异的本质。在文化上,中西方各有其特征,西方是以自然物质的构成为研究对象,擅长逻辑思维和定格的意识形态;而中国人那么以人文精神的生成为研究对象,擅长直觉思维,包括渐修与顿悟的形态。物质观催生西方以“形〞为研究对象的文化艺术观念,精神观那么产生了中国以“意〞为研究对象的文化艺术观念,这两种完全不同的观念从不同方向出发,最终会交集在一起,形成一个意和形交织的整体,这是我理解的中国画中的“意象〞。庄子秋水有云:“可以言论者,物之粗也;可以意致者,物之精也。〞这句话中的含义就是可以用语言来谈论的东西,是存在外在的是事物简单的表象;可以用心意来传递的内容,那么是事物精细的内在本质。“粗〞在这里指外表的形貌,“精〞是内在精神气度。在艺术作品中,内在的神韵是隐性,外在的表现形式是显性。形状可以直观的欣赏,而神情思韵只有用心才可以完美的体悟。中国传统文化具有以隐性感悟的思维方式。可见,西方的“形〞与东方的“意〞,为显现的“形〞与内在的“神〞的融合,中国传统的哲学素朴、含蓄的阐述了隐性思想分别道出隐性的本质特征,表达了隐性为一种精神,一种内在的神韵。这一理念直接影响了现代设计的开展方向与现代审美的设计路线,表达了中华民族的思想和独特的文化内涵的追求。二、绘画艺术中隐性的意境表达隐性语言在艺术领域中有较多的表达。在绘画艺术的范畴,尤其是中国的绘画艺术,人的审美情感的表达始终被人精神意识的表达渗透着。中国的艺术方式是向内看,习惯用心去感悟体会。中国画喜好把深奥的内涵用意境來衬托,无论是花鸟,木石都皆有灵性之美,以求神韵的展现,来突出主题的表达。绘画中可见的形象为显性,不可见的为隐性。形象中的“形〞与“色〞是可见的、具体的,而绘画的隐性美是不可见的,是抽象的概念,是一种意境,...