顾恺之国画《洛神赋图》的艺术创作及情感表达摘要：中国五千年的辉煌文明史上，绘画艺术成就也是博大精深，其中《洛神赋图》作为魏晋南北朝时期的经典画作，充分代表了诗画结合的艺术境界，体现了当时的美学特征，可谓是魏晋南北朝时期绘画艺术的巅峰。这幅作品以其严谨的内容构图，生动的人物形象、巧妙的艺术结构，展现了灵动的文学美术形象，千百年来，深受广大绘画艺术爱好者的喜爱。关键词：顾恺之；《洛神赋》情感《洛神赋图》的情感来源于三国时期的才子曹植所作的《洛神赋》，顾恺之以独特的绘画视角，将赋中人神之恋的情真意切用柔美的曲线抒写出来，通过精心的设计和安排，使得作品的结构和人物形象都表现出一种非凡的艺术美。顾恺之在画中体现了不同时空的情感交织，在山水之间错落有致地行走，展现了虚幻的时空之美。魏晋时期，文学艺术的审美意识已经有了深厚的积淀，无论是《洛神赋》原作还是《洛神赋图》画作，都充分展现了当时的审美理念和美学理论水平。两位诗画艺术界的大师用不同的表现手法将自认景色之美和人性之美展现得淋漓尽致，并且在运笔行文间流露出一种诚挚的感情，而这种感情才是最能深入人的内心世界，引起人们情感共鸣的关键因素。《洛神赋图》是顾恺之有感于《洛神赋》而作，是文学与绘画艺术相结合的典范。曹植诗中的意境被顾恺之用巧妙的笔墨天衣无缝地展示出来，淋漓尽致地展现了诗情画意。虽然历经历史的沧桑，但是这幅经典的诗画作品却历久弥新，散发着迷人的艺术魅力。一、《洛神赋图》的艺术创作东晋时期的著名画家顾恺之有感于曹植的诗作《洛神赋》而作《洛神赋图》，是我国古代绘画艺术中诗画结合的典范，也是顾恺之最为经典的代表作品。《洛神赋图》摹本现存的仅有四副，分别被北京博物馆、辽宁博物馆和台北“故宫博物院”收藏，甚至有一副流落到美国弗利尔艺术博物馆。其中保存最为完整的当属北京故宫博物院收藏的摹本，也是最接近六朝画风的作品。整幅摹本长5.72米，宽0.27米，展现人物多达61个，并精心描绘了花鸟、动物和山石等景色，清新典雅的设色，细腻精致的用笔，可谓是中国长卷画的开山之作。（一）《洛神赋图》的来源魏晋南北朝时期的著名画家顾恺之有感于曹植所作的《洛神赋》中表现的真情实感，而将其用画作的形式表现出来，完整了举世瞩目的名画《洛神赋图》。《洛神赋图》不仅是《洛神赋》在情感上的传承，也是人物与主题的相互交融。曹植，三国时期魏王曹操第三子，自幼天赋绝学，后成为...
