第一篇：现当代文学部分简答题

现当代文学

1．荷花淀派

5,60年代形成的以孙犁为首的小说流派。

荷花淀即白洋淀，这一流派得名，不但源于白洋淀这个地名，还源于孙犁的短篇小说 《荷花淀》。这是40年代的解放区小说，作品描绘了荷花淀诗情画意的环境，刻画了以水生嫂为代表的抗日根据地农村青年妇女的形象，通过写她送夫，寻夫，与夫一起参加战斗的事迹，来发掘人性美。作者把叙事抒情和写人融为一体。其代表作家有刘绍棠，韩映山，从维熙等。

此派一般都充满浪漫主义气息和乐观精神语言，清醒朴素，描写逼真，心理刻画细腻，抒情味浓，带有乡土气息，富有诗情画意，还具有鲜明的民族特色。

2．七月诗派

抗战时期和解放战争时期国统区重要的现实主义诗歌流派。

因胡风主编的《七月》杂志得名。代表诗人有艾青，田间和鲁黎，绿原，牛汉等。他们以《七月》《希望》《泥土》为阵地，强调诗歌中主观和客观的统一，历史与个人的融合，多写自由式，其中又以政治抒情诗为主。他们出版过《七月诗丛》和《七月文丛》等。该派在革命现实主义的雄浑风格中，又显示出各诗人充满个性的特色。胡风的《为祖国而歌》，牛汉的《鄂尔多斯草原》绿原的《白色花》为代表。

3．九叶诗派

又叫中国新诗派，这是40年代抗战时期和解放战争时期的一个具有现代主义倾向的诗歌流派。

由于80年代初期江苏人民出版社的《九叶集》而被学术界追认。

主要成员有辛迪，穆旦，陈敬容，杜运燮，郑敏，唐祈，唐湜，袁可嘉，杭约赫等九人。主要刊物有《诗创造》《中国新诗》。

他们强调反映现实和挖掘内心的统一，诗作视野开阔，具有强烈的时代感，历史感和现实精神。在艺术上，他们自觉追求现实主义和现代派的结合，注重在诗歌里营造新颖奇特的意象和境界。

他们承接了中国新诗现代主义的传统，为新诗的发展做出了贡献。

4．《屈原》

郭沫若抗战时期历史剧的代表作。剧本写于1942年1月，第二次蒋介石反动高潮，皖南事变之后。作品用讽喻现实的方法，揭露和抨击了国民党政府的黑暗统治。剧本取材于战国时代楚国爱国诗人屈原的故事，通过楚国政治集团内部爱国与卖国两条外交路线的斗争，成功塑造了屈原的形象，表达了他热爱祖国，反抗侵略，光明磊落，正直无私的崇高品质。屈原是一个爱国政治家和诗人的典型。

他的爱国精神和反抗精神代表了当时广大人民反专制，反迫害，反投降，要求民主，自由的共同心声。屈原的形象寄托了作者的理想。展示了作者的强烈的爱憎和战斗革命精神。艺术特色：

郭沫若是个感情激越，充沛，奔放的浪漫主义诗人，他的历史剧也具有浓烈的诗意和优美的抒情，他的戏剧是悲壮，激越，优美的抒情诗，富有浪漫主义色彩。他的浪漫主义史剧中的悲剧精神是崇高悲壮的。

1（1）人物塑造特点：作者不拘泥于历史事实，把人物理想化。放大人物性格的某一侧面，使其十分强烈地突现出来。

（2）情节结构特点：故事情节单纯，结构安排集中。给作者留出更多的“间隙”刻画人物。

（3）戏剧语言特点：语言有诗的意境、诗的节奏和诗的韵味。大多语言是诗化了的口语，是有节奏的散文。剧中不时穿插抒情诗与民歌，以渲染气氛、烘托人物。

5．《金锁记》

张爱玲写于1943年。可以称之为对情欲的研究。

小说描写小商户家庭出身的曹七巧被哥哥嫁入姜家瘫痪少爷的新房，在财欲和情欲的压迫下，她的性格被严重扭曲。最终她得到了黄金，但是拆散了长安和长白自己儿女的婚姻与爱情。

张爱玲在书中表现了现代社会两性心理的意蕴，她曾经称曹七巧为英雄，拥有“疯子般的审慎和机制”为了报复曾经伤害过她的社会，用最病态的方式“她那扁平而尖利的喉咙四面割着人想剃刀片”随心所欲的施展着淫威。

小说既有传统小说叙事的痕迹，又有现代派的味道，注重写人物意识的流动，注意暗示与象征，善于联想，特别是对人物病态心里的描写和揭示。细微地镂刻着人物变态的心理，那利刃一般毒辣的话语产生了令人惊心动魄的艺术效果。

6．《边城》

沈从文最富盛名的小说。1934年发表。

《边城》是沈从文浓郁的怀乡情节的艺术结晶，也是支撑他所构筑的湘西世界的坚实柱石。思想内容

以作者家乡所在的湘西为背景，通过写翠翠和恋人傩送的爱情悲剧，满含审美理想的展示一种朴素真诚的人情美，人性美。赞美边民淳良的心灵。热情地讴歌了他们所体现出的湘西人民行为的高尚和灵魂的美。表达了对田园牧歌式生活的向往和追求。艺术特色

（1）结构单纯，简洁。淡化的情节，淡化的戏剧性，浓化的情致和韵味是边城的主要艺术特点。用一个动人的爱情故事为主线，不追求离奇的情节，不注重矛盾冲突，而是突出描绘世态人情。

（2）诗一般的小说意境。沈用诗画的笔墨，融汇中国古典诗词的含蓄典雅脱俗的格调。创造了边城抒情诗般的意境。冲淡，清远，平和从容中散发淡淡的寂寞。

（3）浓郁的地方文化色彩。小说开头三章极力描写湘西的风物景观和风俗习惯。远山，溪水，白塔，船只是湘西特有的景物。端午赛龙舟，捉鸭子比赛，男女对歌都呈现出古风犹存的边城文化。

（4）象征手法的运用。翠竹象征坚韧的生命力，白塔象征原始湘西的终结。

（5）朴素明净的语言，简约自然的叙述方式。没有华丽的词藻，素描的手法表现其原始美和天然风韵，语言上不卖弄，有深厚的感情。

（6）悲凉的基调。虽然小说中有怀古的幽清，对美的歌颂，对生命的礼赞，但正因为这些美的东西正在被现实毁灭。而且这种悲凉又与作者的人生忧郁相契合。

（7）细腻的心理描写。本文有两种方式：一是通过人物的幻想、梦境来披露人物心理。翠翠离奇的“胡思乱想”，让人感到渐渐有了自己心理的少女的孤单寂寞，以及爱情的幼芽时心灵的躁动。二是通过人物在特定环境下的语言、神态的描写，形成强烈的暗示。翠翠“带着娇，有点儿埋怨”地一再央求爷爷丢下渡船上 2 的活回到她身边，让人感受到翠翠对爷爷的无比依恋之情。

人物形象分析

（1）翠翠是爱与美的化身。她在茶峒的青山绿水间长大，大自然赐予了她清明如水晶的眸子，也养育了她清澈纯净的性格。她天真善良，温柔恬静，在情窦初开之后，便矢志不渝，执着的追求爱情，痴情地等待着情人，不管他回来，也不管他能不能回来。翠翠这一纯美的艺术形象溶注了作者的审美理想。

（2）老船工古朴厚道，天保的豁达大度，傩送笃情专情，顺顺豪爽慷慨，杨马兵的热忱质朴，作为美好道德品行的象征，都从某一方面展现了理想人生形式的内涵。

7．《围城》

钱钟书 江苏无锡人 字默存，号槐聚，曾用笔名中书君。1947年出版长篇小说《围城》。

主要写抗战初期知识分子的群相。《围城》是现当代文学史上一部风格独特的讽刺小说，被称为“新儒林外史”。主题思想内容

《围城》对现代化过程中中国的现代文化与传统文化的对立与冲突，文化价值的混乱与尴尬，予以了深切的关注与深广的表现。

留法青年方鸿渐从海外归来，却总是不能安顿，一再踏上漂泊旅程。作者借他一路漂泊，广泛的描绘了社会的形形色色，尽写了处于历史转型期的中国在文化，价值方面的断裂，错位，颠倒与冲突。传统对于现代中国自我围困的主题不仅在社会制度与机构方面展开，还在方鸿渐和孙嘉柔的婚姻家庭关系中展开。孙嘉柔精明，工于心计，在羞涩外表下有着专横和敏感，是“中国文化的典型产品”。待到订婚，方鸿渐才发现，却已经身陷围城。意义

《围城》包含三层意蕴：（1）“写现代中国某一部分社会，某一类人物”，即对抗战时期城乡世相的描写。（2）“文化反省层面”，以写“新儒林”来对中国传统文化进行反省。（3）“这里思索层面”，即对人生，对现代人命运的哲理思考。

作品以近代中国新型的知识分子阶层为表现的中心，作品通过他们写，对中国知识分子和中国化的西方文明，从哲学的多重角度作了精心审视。

从方鸿渐这个非英雄式的小人物的生活历程中，透露人生形而上的思考。艺术成就

（1）对于人物的隐秘心理有深入细致的把握和表现。

（2）讽刺自成一体，举凡道德，风俗，人情，无不笼罩在作品的讽刺之下。

古今中外的警句妙喻，随手拈来，织成充满机智和书香的讽刺文章。

（3）叙述语言自成特色。

通过议论，作者由具体的生活细节举一反三，引申出对于社会人生的批评。善于经营新奇犀利多样的比喻，形成贯通全书的反讽。

“一张文凭，仿佛有亚当夏娃下身那片树叶的功用，可以遮羞包耻．”文凭，联想到《圣经》里的亚当夏娃，可真谓思虑深远啊。

8．《雨巷》戴望舒赏析

戴望舒写于1928年8月，广为流传，因此他被称为“雨巷诗人”。他是现代派诗人的代表。这首诗典型的反映了30年代知识青年的苦闷，幻灭，彷徨而又对理想充满期盼的复杂心态。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。艺术特色

（1）诗句长短错落，音调和谐，节奏低沉徐缓

（2）多次使用复沓手法，增强了诗歌的抒情气氛，美化了诗歌的韵律

（3）将音乐美的追求推到了极致。叶圣陶“替新诗的音节开了一个新的纪元”（4）采用了象征派重暗示、重象征的手法

9．何其芳《画梦录》

1936年前创作的散文收纳于内

1936年后朴实的笔触写现实人生，何其芳，汉园三诗人之一。不仅以现代诗著称，他的美文散文集《画梦录》成就很高。它包括《扇上的烟云》等17篇散文，传达的主要是他画梦的“温柔的独语”“悲哀的独语”。（1）独语体散文

他常用“独语”的调式，在孤单中玩味着孤独，在寂寞中吟哦着寂寞，探索年轻知识分子内心灵魂的颤动和对人生的独特感悟。为了追求纯粹的柔和美丽，力求很少的文字制造一种情调。《梦后》《黄昏》《墓》《雨前》

（2）艺术表现上善于运用绚丽精致的语言，繁复优美的意象和轻灵玄妙的笔调，委婉的传达内心的复杂情愫，从而创造出瑰丽飘逸的艺术境界，具有秾丽精致之美。

象征的旨趣，意象的组合，音乐的和谐，色彩的秾丽，是象征主义和唯美主义的。意义

在坚守抒情散文的独立，纯正的艺术品格方面，为现代散文的发展做出了有益的探索。致力于对散文艺术美的追求。

10．曹禺对中国现代戏剧发展的贡献（论述题）

（1）深刻集中地表现了反封建与个性解放的主题，出色的描写了封建没落家庭，以《雷雨》《日出》》《北京人》为代表，在中国现代戏剧史上竖起一座丰碑。

（2）发展了我国悲剧艺术，进一步开拓了悲剧艺术的表现领域与精神刻画的深度。

曹禺塑造了繁漪，陈白露，愫芳这样卓越的悲剧女性形象，刻画了鲁侍萍和周评，曾文清等优秀的艺术典型。

曹禺从现实生活中提炼悲剧冲突，描写小人物的悲剧，忧愤深沉。

（3）曹戏剧的高度艺术成就对我国现代话剧文学样式的成熟起了决定性的作用，奠定了五四以来这一新样式在我国现代文学中的地位。

1934-1936年接连发表《雷雨》《日出》，标志着我国话剧文学的成熟。他在吸取外来艺术的同时，体现深厚的民族特色，奠定了现代话剧的地位。曹禺的艺术特色

（1）从自己创作个性出发，有机的吸收西方戏剧艺术和古典文学的影响，形成个人的独特风格。（鲜明特点）

（2）卓越的悲剧艺术家，笔下成功的人物是心灵受压抑的悲剧女性。

（3）处理戏剧冲突时，深入剧中人的内心世界，或表现人物与人物之间的心灵交锋，或刻画内心的自我交战。

（4）语言富有心灵动作性与抒情性。《雷雨》中的语言进攻性。

11．鲁迅杂文的主要艺术特点（简答）

（1）诗与政论的结合 “论时事不留面子，贬锢弊常取类型”杂文形象鲜明，情感浓郁。（2）从“砭钴弊”的立意出发，塑造出否定性的类型形象体系。如《夏三虫》吸人血还要议论的蚊子，刻画出黑暗势力的鬼脸。

（3）幽默讽刺和曲折冷峭的语言。用反语夸张等讽刺手法，庄谐并出，三言两语便刻画了论故的鬼脸，语言简洁峭拔，充满幽默感。

12．艾青的诗歌主题

艾青的诗歌世界是由忧患感，拼搏感和光明感组成的，而寄寓这三类感受的是土地，波浪和太阳这三类意象体系。

（1）土地，忧患型诗 《大堰河—我的保姆》《雪落在中国的土地上》《北方》《旷野》代表。

诗的抒情主人公都是与土地相依为命的“土地垦殖者”，艾青以悲哀浸溶着土地系列中的一个个意象，并按照现实主义创作原则描写他们。生存忧患感深沉。（2）河流，抗争型诗 《浪》《风陵渡》《河》《解冻》代表。

这些诗中波浪意象所散发对动与力的张扬，它们是按照浪漫主义的创作原则写成的，抗争感十分强烈，显示出艾青作为精神型诗人的特色。（3）太阳 光明型诗 《太阳》《向太阳》《火把》《野火》代表。

《太阳》里太阳表现很奇特，象征抒情含意深远，令人遐想无思。《野火》里的野火是太阳形象的派生物。它们基本按照现代主义的创作思路写成的，社会光明感能给人以真实的信赖。

这些说明艾青能把现实主义，浪漫主义与现代主义相融合的诗人。

沈从文（1902-1988），湖南凤凰县人。原名沈岳焕。最负盛名的代表作《边城》。

44、臧克家（1905-？），“泥土诗人”。

45、戴望舒（1905-1950），原名戴梦鸥，浙江杭州人。现代著名诗人，文学翻译家。成名作《雨巷》，被称为“雨巷诗人”。

46、洪深（1894-1955），与欧阳予倩、田汉被称为“中国话剧的三个奠基人”。洪深的《农村三部曲》——《五圭桥》（1930）、三幕劇《香稻米》（1931）、四幕劇《青龍潭》（1932）

47、曹禺（1910-1996），是一位对中国现代戏剧的发展做出杰出贡献的剧作家。《雷雨》、《日出》的出现，标志着中国现代话剧文学的成熟。

49、《狂人日记》是中国新文学史上第一篇现代型短篇白话小说，1985年5月发表在《新青年》，它标志着五四新文学创作的伟大开端。《阿Q正传》是中国现代小说史上的一个杰出创造，也是最早被介绍到世界去的中国现代小说。

50、郭沫若是中国现代历史剧的开拓者。“女神三部曲”—《棠棣之花》、《湘累》（1920）、《女神之再生》（1921）。

51、周作人（1885-1967），浙江绍兴人，初名櫆寿，号星杓。其散文历来就有浮躁凌厉和冲淡两种风格。

52、丁玲（1904-1986），原名蒋冰之，又名之丁冰之，湖南临灃人。丁玲是中国现代小说史上，最早以明确强烈的女性意识写作的女作家，是20世纪中国女性主义文学的先驱。

53、张天翼（1906-1985），原名张元定，又名之，原籍湖南湘西。

54、茅盾（1896—1981），原名沈德鸿，字雁冰，浙江省桐乡县乌镇人。《蚀》是茅盾小说的处女作。由三个系列中篇所组成：《幻灭》、《动摇》、《追求》。整个作品是以大革命前后一群小资产阶级知识青年的生活经历和心灵历程为题材，深刻地揭示了革命营垒中林林总总的矛盾和在动荡斗争中阶级分化。作品表现“现代青年在革命壮潮中所经过的三个时期：（1）革命前夕的亢昂兴奋和革命既到面前时的幻灭。

（2）革命斗争剧烈时的动摇

（3）幻灭动摇后不甘寂寞尚思作最后之追求

55、老舍（1899-1966），本名舒庆春，字舍予，原籍北京，满族正红旗人。处女作《她的失败》于1955年5月发表。《四世同堂》是他40年代小说的代表作，《微神》是他唯一的爱情小说。

56、闻一多主张诗的“音乐美（音节韵律）、绘画美（辞藻）、建筑美（匀称整齐）”

第二篇：现当代文学

伤痕文学

20世纪70年代末到80年代初在中国大陆文坛占据主导地位的一种文学现象，主要反映十年**给人们心灵带来的创伤，得名于卢新华的短篇小说《伤痕》。时间：20世纪70年代末80年代初。特点：

1、冲破了“四人帮”极“左”文艺的种种清规戒律，突破了一个个现实题材的禁区，提出了一系列重要社会问题，创造了中国当代文学史上第一批社会主义时期的悲剧。

2、在中国当代文学史上第一次真正遵循现实主义美学原则，“按照生活的本来面目描写生活”。

3、在中国文学史上第一次真正地从人道主义立场来塑造文学人物，成为新时期人道主义文学思潮的先导。价值意义：

1、从社会意义上讲，伤痕文学是对“文革”的整体否定。

2、伤痕文学表明文学真实性的回归。代表人物和作品： 刘心武 《班主任》 卢新华 《伤痕》（“伤痕文学”源此而得名）王亚平《神圣的使命》 宗璞

《我是谁？》

反思文学

是继“伤痕文学”之后出现的文学现象，因表现出对于社会历史痛定思痛的反思特点而得名，从政治、社会层面上还原“文革”的荒谬本质。

时间：20世纪70年代末80年代初，紧随在伤痕文学之后。特点：

从政治、社会层面上还原“文革”的荒谬本质，从一般地揭示社会谬误上升到对历史经验教训的反思，比之伤痕小说，其目光深邃、清醒、主题更为深刻，带有更强的理性色彩。代表人物和作品：

鲁彦周 《天云山传奇》 刘真

《黑旗》

张弦

《被爱情遗忘的角落》 高晓声 《陈奂生上城》

改革文学

十一届三中全会之后，许多作家把创作目光由历史拉到现实，一边关注着现实中的改革发展，一边在文学中发表自己关于祖国发展的种种思考和设想，这便是改革文学。时间：1978年改革开放后。特点：

1、侧重反映新旧体制转换时期的社会矛盾，记录了改革开放的艰难及其导致的“人”的观念、人与人关系包括伦理关系和道德观念的变化。

2、在创作手法上以现实主义为主，注重对人物形象特别是改革者形象的塑造，在当时被称为新人物形象塑造。代表人物和作品：

蒋子龙 《乔厂长上任记》 张锲

《改革者》

寻根文学

20世纪80年代中期，中国文坛作家们开始致力于对传统意识、民族文化心理的挖掘，这种以“文化寻根”为主题的文学形式的创作被称为“寻根文学”。时间：1985年前后。特点：

1、以现代意识观照现实和历史，反思传统文化，重铸民族灵魂，探寻中国文化重建的可能性。

2、作品题材和文化反思对象呈鲜明的地域特点。

3、在表现手段上既有中国传统文学的手法，又运用现代派的象征、暗示、抽象等方法，丰富和加深了作品的文化意蕴。代表人物和作品： 汪曾祺 《受戒》 韩少功 《归来去》 贾平凹 《古堡》

先锋小说

中国文坛80年代中后期出现的，在创作思想和形式技巧上都呈现出强烈的西方现代主义文学气息的小说创作流派。时间：20世纪80年代后半期。特点：

不仅在语言形式、叙述技巧方面，而且在思想观念、文学精神上，都表现出对西方现代文学尤其是第二次世界大战以后西方文学思潮和创作方法的接收和吸纳。代表人物和作品：

刘索拉 《你别无选择》 徐星

《无主题变奏》

莫言

《透明的红萝卜》 《红高粱》

新写实小说

指80年代后期开始出现、书写普通人的生存状态或生存本相、在价值取向、叙事风格与审美趣味方面有别于传统现实主义特别是“革命”现实主义小说的写实主义小说。时间：20世纪80年代后期。特点：

1、创作方法虽仍以写实为主，但特别注重对现实生活“原生态”的还原，强调作品中所呈现的现实生活应有一种原生状态的感觉。

2、在主题上更多表现现实的荒诞、丑恶、灰暗与无奈。

3、大多采用客观化的叙述态度，提倡作家应“退出小说”、“零度介入”，即有意采用一种缺乏价值判断的冷漠叙述等。代表人物和作品：

刘震云 《一地鸡毛》 《单位》 池莉

《烦恼人生》 《不谈爱情》

张贤亮代表作，作品内容 代表作品短篇小说《灵与肉》，讲述的是主人公许灵均苦难的人生历程以及他在土地和乡亲中找到灵魂归宿的精神历程。

汪曾祺作品内容，特点 作品内容：

80年代的小说世界面貌“一部分作品的感情是忧伤，比如《职业》、《幽冥钟》；一部分作品则有一种内在的欢乐，如《受戒》、《大淖行纪》；一部分作品则由于对命运的无可奈何转化出一种常有苦味的嘲噱，比如《云致秋行状》、《异秉》。”

80年代末以后的创作，多以士大夫和知识分子的生活为表现对象，风格从平淡转向苍凉。特点 ：

1、在汪曾祺小说中，那些随时插入的成分，多关乎风俗民情和自然景观，且以一种看似漫不经心、说到哪儿是哪儿的神韵展现出来，它不只是营造了一种氛围和意境，而且形成了汪曾祺小说的独特的结构方式。

2、就叙述的语言质地而言，汪曾祺的小说敛省、疏放、淡远，而又从中透出凝重、显现奇崛。

3、用闲聊、随意的方式结构小说，将口语的活泼与古典的优雅结合起来。

贾平凹代表性作品 小说集《野火集》、《天狗》、《兵娃》等，长篇小说《废都》、《浮躁》等。

在80年代的小说，以对西北乡土人生的表现著称，在艺术上独具一格。他的小说在对现实强烈关注的同时，注重从乡土社会的历史、风物、地理、掌故中汲取创作的元素，厚重沉郁，富有浓厚的民间文化的气息和生命力。

莫言《红高粱》内容，叙事策略特点 内容：

主线是土匪头子“我爷爷”余占鳌率领的武装伏击日本汽车队，辅线是在这次战斗之前发生的余占鳌与“我奶奶”戴凤莲之间的爱情故事。叙事策略特点：

追求强烈的“陌生化”效果。首先，小说中的“故事”是以“非故事”的方式呈现出来的，即小说的展开并非依循事件的逻辑来建构，而是由感觉引导，有情绪推动。它通过叙述者“我”在现实与过去的“追忆”之间的自由穿梭，将完整连续的事件链条彻底打碎和肢解，竭尽打乱时空顺序之能事。于是，情节的逻辑联系最大程度地被淡化，叙述显得自由散漫，了无拘束且生气勃勃。

马原代表作

成名作《冈底斯的诱惑》，中短篇小说《叠纸鹞的三种方法》、《大师》等，长篇小说《上下都平坦》

马原的小说以其在叙述上的先锋实验性质，引领了80年代小说叙事的革命，唤起了小说写作对形式和语言的自觉，他所采取的叙述技巧以及其中蕴含的小说观念对80年代后期的小说写作产生了很大影响。

“归来者”诗群

因为政治原因从50年代中期起陆续在诗坛隐失，后来在拨乱反正中得益平反，于是重新提笔“归来”的诗歌创作群体。时间：20世纪80年代。特点：

创作群体成员庞杂，有较强的社会责任感与历史使命感，能自觉地在创作中贯穿现实主义精神。

代表人物与作品：

艾青 《归来的诗》 《在浪尖上》

朦胧诗

所谓朦胧诗，以内在精神世界为主要表现对象，采用整体形象象征，逐步意象感发的艺术策略和方式来隐示情思，从而使诗歌文本处在表现自己和隐藏自己之间，呈现为诗境模糊朦胧、主题多以莫明这样一些特征。时间：20世纪80年代。特点：

1、诗人抒情主题的回归和抒情主体的个性强化。

2、体现人文主义的精神，表现对人的价值和尊严的关注，对人的心灵和生命的尊重。

3、显示诗歌“向内转”的重大变化，抒情直指人的内心世界，表现内心感受和体验。

4、运用象征的手法打破了真实描写现实世界的描述模式和直抒胸臆的抒情模式，使诗中的一系列形象获得多种解释的可能性。代表人物与作品：

北岛 《回答》 《一切》

顾城 《一代人》 《我是一个任性的孩子》

高行健代表性作品

代表作小说《灵山》、《一个人的圣经》，戏剧《绝对信号》、《车站》等。

徐迟代表性作品

代表作有《哥德巴赫猜想》《地质之光》《祁连山下》《生命之树常绿》等。

新生代作家

时间：20世纪80年代末90年代初 特点：

1、一方面他们认为，写作等同于生活本身。

2、另一方面，“在边缘处叙述”也表明新生代小说在艺术形态上对“返朴归真”境界的追求。

代表人物与作品：

陈柒 《时光与牢笼》 《无处告别》 朱文 《我爱美元》

鲁羊 《银色老虎》 《九三年的后半夜》

王安忆《长恨歌》的内容

小说成功写活了一个奇特的女人——王琦瑶。王安忆写《长恨歌》就是要表现一种苍凉，一种透到骨子里的人生的沧桑感。小说三卷就是写的王琦瑶人生的三个阶段。王安忆以一种细腻、抒情而又绚烂的笔法把一个女人40年的情与爱、伤感与痛苦、绝望与希望，写得一波三折，哀婉动人。

王琦瑶虽然是小说的中心和主体，但是又不仅是一个单纯的个人，而是成了一种文化符号、一种象征。她既是一种精神方式和生活方式的象征，又似乎是上海与历史的某种象征。

余华的代表性作品

长篇小说《活着》、《许三观卖血记》，中短篇小说《四月三日事件》、《一九八六年》、《现实一种》等。

苏童代表性作品

《1934年的逃亡》、《妻妾成群》、《武则天》、《米》等。《米》的内容：

讲述了一个人物流浪和家族颓败的故事。首先，小说刻画了五龙逃离乡村，流浪于都市的生命历程。五龙是故事的主体，也是故事的衍生剂。他的流浪生涯是故事展开的核心。五龙的流浪经历了三个阶段：进入都市，占领都市，逃离都市。他最终以个体生命的抛掷完成了由乡村到都市再返回乡村的流浪。

王小波代表性作品

“时代三部曲”《黄金时代》、《白银时代》、《青铜时代》。《黄金时代》共收录了王小波的5部中篇小说，其中《黄金时代》和《革命时期的爱情》被公认为是王小波的代表作。

王朔代表性作品和小说特点

《空中小姐》、《顽主》、《千万别把我当人》、《玩的就是心跳》、《看上去很美》等 小说特点集中在调侃上，美学特点是以俗戏雅。

余秋雨散文作品

《文化苦旅》、《山居笔记》、《霜冷长河》、《千年一叹》等

第三篇：现当代文学

一、童稚视野里折射出的绮丽梦幻

儿童的视野是单纯与天真的，《呼兰河传》中的那个单纯的“我”在经历了几许变故后，漂泊动荡的生活让她拾起记忆的碎片，并利用这些碎片编织成她记忆空间里的梦幻，在那远离尘嚣的梦境里她守望着现实生活的孤独寂寞与凄清。萧红把无意识记忆中的串串童年生活符号象串红辣椒一样地把它挂在我们的眼前,抒写着她温暖的回忆，来慰藉着自己孤独的心灵

三、心灵伤痛营造出回忆的凄凉

萧红在与萧军分手之后，“于是萧红又走上了距离死亡仅仅四年的孤苦而寂寞的征途。”（19）萧红在她的寂寞里重新界定了她与故乡血脉相成的关系，浓浓的“思乡”情结使《呼兰河传》的前两章以庞大的气势，俯瞰了呼兰小城的风土人情画卷,萧红悲凉的情绪把现实与记忆时空所发生的一切贯穿起来，心灵的伤痛诗化了她笔下的景物与风情。

1，社会反映的层面

第一层我用比较常见的社会学的批评，也就是常说的反映论。中学语文老师都喜欢让同学概括，这是必要的，是一种训练嘛。概括是“通过什么什么，反映了什么什么”，它的主题是表达了什么什么。这种批评的方法来看，《围城》确实有它写实的一面，就是说它有反映生活的一面，它的生活描写呀，确实能够体现40年代中国战争时期社会生活的一些情景。确实，我认为通过读《围城》，是可以了解40年代中国的一些情况，比如说教育界的情况，比如说城市里面的情况，知识分子的状态。就是说它描写了现代中国的一些生活的情景。其实呀，钱钟书在他小说的开头序言里面就说了，他写现代中国的某一部分社会，某一类人物，那就可以说是世态人情嘛。这是我们读《围城》时应该注意的。有个批评家写过一篇文章，说《围城》所写的是旧社会的一个小小的漩涡，曲折深刻地反映了那个社会的一个角落，是行将崩溃的社会生动的写照，是对那个腐朽社会的抗议。对这种说法现在有的年轻的评论家可能不以为然。其实我认为《围城》是有这层意思，就是说《围城》它有揭露性的一面，就是写40年代中国社会生活特别是对社会上那种陋习，精神上的落后，有些描写呢，是非常真实的。

《雷雨》是曹禺先生1933年创作的优秀话剧剧本，是一部杰出的现实主义悲剧。《雷雨》以本世纪20年代半封建半殖民地的中国社会为背景。通过一个反动的封建资本家周朴园家庭内部的种种纠葛和周、鲁两家错综复杂的矛盾冲突，揭露了以周朴园为代表的封建资本家腐朽、伪善、凶残的阶级本性，鞭挞了黑暗的社会。

在半封建半殖民地的中国都市里，资产阶级往往带有浓厚的封建气息，周朴园正是他们中间的代表。周朴园既是一位在德国留学过的有资产阶级自由平等思想的知识分子，又是一位具有封建专制思想的新兴资本家。他的形象，主要是通过他与侍萍、蘩漪两位女性形象以及他与鲁大海等人物的关系表现出来的，他对侍萍的“忏悔”、对繁漪的专横、处理罢工的手段等等，给予了有力的揭露和批判。在《雷雨》中他被定位为一个专制蛮横的封建家长和典型的剥削阶级资本家形象。

他的发家史就是中国大资产阶级的发达史，唯利是图、自私、专横、冷酷、残忍是他形象的反映。为了自己发财，他在哈尔滨包修江桥，就故意让承包的江堤出险，淹死了两千多名工人，每个小工的性命扣三百块钱，发了一笔“绝子绝孙的昧心财”。他当了煤矿公司的董事长后，残酷剥削工人，工人起来罢工，为了镇压工人运动，他唆使矿警开枪打死30多个工人，镇压工人罢工运动，同时用狡猾卑鄙的手段收买工人代表。而他个人的“事业”，“地位”，就因干了这许多伤天害理的事而蒸蒸日上。30年前，还是大少爷的他为了娶一个有钱有门第的小姐，在大年三十的晚上赶走了为他生下两个孩子的女佣人侍萍及侍萍怀里奄奄一息的才生下三天的他们的小儿子，作者借这些行为表现了周朴园的唯利是图、自私、冷酷、残忍。30年后，周朴园逼繁漪吃药这一场面，把他的专横表现得淋漓尽致。繁漪认为自己没病，不愿吃药，他却当着两个孩子的面强制性地命令繁漪把药喝下去，他冷峻地对繁漪说:“就是自己不保重身体，也应当替孩子们做个服从的榜样”，直到繁漪含泪喝下才肯罢休。应该说，此时此刻，周朴园关心的并不是繁漪的病，他注重的是自己在家庭中的权威性，他的话语就是法律，要繁漪吃药的目的是要她给两个儿子做出服从的榜样，他竭力要维持自己家庭的表面平静，让家庭成为符合他个人意志的“最圆满最有秩序的家庭”。周朴园，这是一个封建顽固的伪善家长，一个专制蛮横的丈夫，也是一个虚伪的资本家，更是一个为利益可以不择手段的人。

很多人都认为周朴园坏得“连自己都不认识自己”，他专横、粗暴，是封建礼教的象征。为了和一个门当户对的大家闺秀结婚，他把遭受他侮辱、迫害并为他生了两个孩子的丫头梅侍萍，在大年三十晚上驱逐出去。周朴园对侍萍的感情态度。过去人们认为周朴园对侍萍是始乱终弃，而周朴园对侍萍的忏悔和怀念也被认为是虚伪、假善。令人感到颇有意味的是，周朴园与梅侍萍之间究竟有没有真正的爱情？答案应该是肯定的。周朴园是爱当年的梅侍萍的，我认为，他们是真心相爱的，而且他爱梅侍萍爱得刻骨铭心。从整个剧情看，周朴园对梅侍萍也付出了真情，他后来一直对梅侍萍念念不忘，正是这一段感情太深的缘故，才会导致他后来两次婚姻都不如意。如果周朴园只是一个始乱终弃的人，是见一个爱一个的花花公子，那么他就没有理由将侍萍用过的家具保存完好，将侍萍的照片珍藏身边，保留侍萍在世时的生活习惯，连梅侍萍当年生孩子不敢吹风要关窗这个习惯都保存下来了，保留侍萍给他缝过的旧衬衣。每年四月十八都要为侍萍做生日，为大儿子取名为“萍”，向人介绍时，把侍萍美化为很贤惠很规矩的小姐等等。剧中有几回蘩漪说“热”，要开窗，仆人就说，“老爷说过不叫开”，为什么？老爷说已经死掉的大太太过去是怕开窗啊。可以想象，周朴园把梅侍萍赶走以前，他们是有很深的爱情的。由此可见，周朴园不应该只是一个冷酷的残忍的资本家，在他内心深处也有更丰富的情感，至少还没有忘记过去，没有忘记和侍萍共同生活的岁月，经常独自一人长久地凝视侍萍的照片，也不应该只是做给别人看的虚伪之举，而是他内心受到长期自责又无处排遣的表现。因为封建社会的“门当户对”的传统观念和家庭所施加的巨大压力，使他无法选择，使他不得不做出违心的决定，使得侍萍雪夜出走。而且剧目的四幕，都透露出他不断地对侍萍进行忏悔。所以他仍是有人性的，是痛苦的，无可奈何的，他跟侍萍都是封建礼教的牺牲者。

周朴园对侍萍的感情是有许多真实的成分，当然，这种怀念是有条件的、有前提的，那就是以侍萍的“死”为前提，以侍萍不再对他的名誉地位妨碍为条件。30年后的一天，当侍萍活着出现在他面前时，开始是漫不经心地用对待下人的态度谈起了雨衣和关窗的事。忽然从侍萍的关窗动作上看到了似曾相识之处，感到奇怪，认真地询问：“你贵姓？”气氛趋于紧张，情节出现波澜，而鲁侍萍平淡地回答，又使气氛稍有缓和；周朴园就口音把话题引向无锡，转弯抹角有意识地询问三十年前发生的“一件很出名的事情”，鲁侍萍在周朴园的连连追问下，仍然保持语调的平缓；但听到周朴园在有意撒谎，遮盖罪行，于是她悲愤地叙述了自己30多年来的悲愤遭遇，使周朴园惊恐紧张的情绪不断增长；他时而“痛苦”，时而惊愕地问：“你是谁？”；当侍萍巧妙地露出自己的身分时，周朴园已经惊恐地语不成声。因为他意识到侍萍的出现，将威胁到他的名誉、地位、家庭，他以前的种种罪恶将昭然于天下，所以他立即感到“惊愕”“惶恐”。他以为搬了家，离开了无锡，从前的罪恶无人知道，可侍萍的突然出现，却给他精神上以沉重打击，他表现出的惊恐万状正是他内心虚伪的表现。他认出侍萍后，首先是翻脸不认人，厉声责问“你来干什么？”“谁指使你来的？”妄图恐吓侍萍，但侍萍从几十年的压迫中已经把自己磨练得顽强勇敢，周朴园的责问只能引起侍萍悲愤的反驳；周朴园见硬的不行，又以“现在你我都是有子女的人”，旧事“又何必再提呢”，试图稳住鲁侍萍；然后又采用了哄骗的手段，口口声声地表白他没忘旧情，屋中陈列着从前她喜欢的家具，每一年都记得她的生日，保留着关窗的习惯，多少年来一直在“纪念”她；最后，他拿出五千元支票给侍萍，希望平息30多年来的旧恨新仇。周朴园的这些表现和他在前边所表现出来的对侍萍的怀念、关心形成了鲜明的对照，其一言一行都暴露出他的资产阶级本性。周朴园关心的并不是侍萍，而是他个人的私利，他的社会地位和他在家庭的尊严。他害怕自己与侍萍的关系再次暴露，害怕别人从这种关系中看到他丑恶的灵魂和虚伪的本质，使他身败名裂。

周朴园面对自己的儿子，依然摆出资本家对待工人的冷酷面孔和傲慢的态度。他明知故问鲁大海“叫什么名字”“有什么事”，继而教训他“只凭意气是不能交涉事情的”，嘲笑他是“傻小子”，讽刺他“没有经验只凭胡喊是不行的”，最后恶狠狠地向鲁大海宣布：“你现在没有资格跟我说话，矿上已经把你开除了。”由此可见，周朴园与鲁大海的冲突，是两个阶级之间的斗争，从而揭露了周朴园反动的阶级本性。

《雷雨》中出现的人物具有复杂性，周朴园也是复杂的。我认为周朴园的人性是被那个时代所异化的结果，他是封建家庭伦理的被吃者，他的专横、狡猾冷酷、虚伪不是他自己所想的，都是社会和家庭的压力所造成的，他不能自由地追求自己的爱情，把他自己的人性压抑起来。那个时代让其成为了牺牲者，他是值得我们同情的，让人不自觉地感到深深的同情。

她素来有些阴鸷怪异，时而敛声息气，时而疯狂爆发，还有她那畸形的爱情、欲望的冲动，都裹挟着一种闪电雷鸣般的突发性和猛烈性。她代表着“五四”以来女性追求个性解放，争取民主自由的最强音，在她身上折射出不畏强权、争取自由、宁死拼斗的绚丽光彩。作为周朴园的继室，她不甘心为人摆布，敢于反抗周朴园，面对周朴园的训斥，繁漪敢当面顶撞说：“不，我不愿意。”可以说，繁漪是周朴园家长专制的掘墓人。她厌倦了冷寂阴沉的家庭，在形如枯井的心底却跳跃着一丝如火的热情，她爱上了周家的长子周萍，落到了“母亲不像母亲，情妇不像情妇”的地步，可是在她看来并不是可耻的，反而是正义的，是自己追求爱情、自由的最好宣言，是自己葆有生命活力的最好办法。所以当周萍痛苦甚至厌恶这种乱伦关系时，繁漪却发出这样的呐喊：“我跟你说过多少遍，我不这样看，我的良心不是这样做的。”

曹禺借繁漪的口发出了让暴风雨来的更猛烈些吧的呼喊，以摧毁这个灭绝人性的社会，但也深知专制主义的强大，也只能是无奈地看着这个社会怎样在吞噬着自由和人性的幼苗。《雷雨》震撼观众的艺术力量就在于它形象再现了专制主义对一朵自由之花的摧残，描述了专制社会使人变成鬼、道貌岸然的邪恶扭曲人性的历程，使你深深厌恶这个罪恶的社会。难怪说打开新文学的人物画廊，像繁漪这样的典型，应当是属于曹禺的，无论你喜欢她还是不喜欢她，却不得不承认她的深厚丰满，她的特异的性格光彩。她的形象像雕塑家手下的塑像，最明晰最细致的纹理，都显示着鲜明的性格。而最重要的，是她的复杂心理，交织着错杂矛盾的情感，都被曹禺天才地刻画得惟妙惟肖。

曹禺曾在《雷雨.序》中这样说：“我最早想出的，并且较觉真切的是周繁漪„„.我喜欢看繁漪这样的女人。”“我想她应该能动我的怜悯和尊敬，我会流着泪水哀悼这可怜的女人的。我会原谅她，虽然她做了所谓‘最大恶极’的事情——抛弃了神圣的母亲的天责。”“可见繁漪在作者的心中是令人同情的，她敢爱敢恨的突出个性给人留下了很深的印象，笔者对繁漪的爱恨也有着自己的理解。

如果从传统伦理道德的角度，从乱伦的角度来看，繁漪会被认为是个坏女人。笔者认为可能有些偏颇，应该把繁漪这个人物放在具体的历史文化和家庭环境中理解这个可怜的女人。在中国封建社会，作为女性，她们最高的人生价值、美德规范就是做一个孝妇、贤妻与良母。“男尊女卑”是中国数千年来盘踞在广大国民意识深层的观念。女人只能顺从，只能是弱者，不能有半点反抗，如再红杏出墙，乱伦等，简直是大逆不道，会被千刀万剐。所以当20世纪初中国剧烈的社会变革与思想变革来临时，女性们开始了反封建斗争，为自己的个性自由而摇旗呐喊。繁漪正是那个年代里唯数不多的个性派女性的代表，她读过一些书，有自己的思想，敢于作出自己的决定，即使在成为封建婚姻的牺牲品后，仍敢于冲破封建纲常,大胆追求自己的爱情。“我不是周朴园的妻子，我不是周冲的母亲！”她就是这样一个敢于大胆释放自己的女性，比起处在那个时代许多把自己的一生归于命运安排的女性来说，她的确勇敢得多，她不屈服于命运，她敢于大胆追求，正是这，才把她与那些默默忍受政权、族权、夫权，神权的一大群妇女区分开来，显出一丝耀眼的锋芒。试想，在一个根本不被当女人看，不被当人看的家庭里，四周都是窒息的空气，没有一点新鲜空气，繁漪为了抓住一根活命稻草，追求自己的爱情，难道没有她的合理性吗？

然而，她同追求自由的现代女性又有本质的区别，在她身上还残留封建落后女性的局限性。首先，作为一个真正觉醒的新女性，她应该自尊、自爱和自律的，而繁漪远远没有达到这一点，她没有远大的理想和抱负，没有为普通百姓谋幸福的思想境界，一样张口闭口下等人如何如何。她心目中的理想至高也就是追求自由的爱情，而且是一种畸形的爱情。笔者不赞成繁漪对周萍寄予的感情，因为认为周萍没有真爱过蘩漪，或许女人的心天生是软的，很怕每一份自以为是的感情从身边滑过，她深深地陷入了对周萍的爱中，似乎

只有周萍才能使这个桀骜的女人改变桀骜的个性。这从周朴园让周萍劝蘩漪吃药的细节上可以一眼看出。虽然繁漪和周萍在年龄上属于同一辈人，但他们谁也无法改变他们既定的社会坐标，蘩漪是周朴园的妻子而周萍是周朴园的儿子。而且在追求爱情中，她施尽手段破坏周萍和四凤的爱情，一次次哀求周萍把她带走，甚至许诺即使把四凤一起带走也可以，在得不到周萍爱情时，她竟采取玉石俱焚的做法，这难道就是一个追求自由的新女性吗？另外，笔者认为作为一个现代新女性应该是理性的，而繁漪是自私的。为了爱情，她的行为甚至有点让我瞧不起。作为周冲的母亲，知道自己的儿子喜欢四凤，然而她鼓励自己的儿子追四凤并不是因为做母亲的自私而是做女人的自私。到后来她百般阻挠周萍与四凤的感情，死搅蛮缠地跟踪周萍，下跪哀求周萍，勉强他的感情，这些不符合她要强的个性，既然她敢于反抗周朴园，为什么最终要向周萍下跪，难道这就是所谓的追求个性吗？

无可否认繁漪的悲剧深刻性，从一个侧面揭示了这个家庭和社会，犹如一个封闭禁锢的黑匣子，是连一点人的自由都不可能的。人性被扭曲异化，美的心灵被扼杀窒息。“雷雨”的世界，是一个令人灵魂战栗的世界。同时还表明了一个客观的事实，在中国追求资产阶级的个性解放个性自由的道路是行不通的，以追求个性自由所产生的拼搏力量毕竟是软弱的。但是如果过高的估价繁漪的个性解放和民主自由追求，好象太牵强了些。所以笔者认为繁漪只能是一个可怜的人，她的生活时代注定了她人生的悲剧。

一、芦笛：一支忧郁的苦难之歌

艾青一生写过土地遭受蹂躏的痛苦呻吟，也写过那游弋于地心的沸腾热气；他描摹寒冷干涸土地上农民悲苦不堪的日子，也热切欢呼带给大地光明温暖的黎明与太阳。作为诗人，他总是“置身在探求出路的人群当中”，与他们“共呼吸、共悲欢、共生死……使自己的歌成为发自人类的最真实的呼声。”[2] 可以说，诗人浸润流溢于诗篇中的忧郁是为着贫苦农民的痛苦，振奋是由于土地的苏醒，欢欣来自民族的解放。正因为这样，时代题材和诗人个性心理气质的糅和，构成了艾青前后期诗歌不同的诗美风格。

二、土地：一支深沉的爱之恋曲

1937年至1940年，当诗人投身于斗争的洪流，辗转于杭州、武汉、桂林、重庆、西安等地的三、四年里，走南闯北的生涯让诗人获得了大量丰富的生活素材，艺术上趋于成熟，先后出版了诗集《北方》、《他死在第二次》、《旷野》及长诗《火把》和《向太阳》等，形成了艾青诗歌创作的旺盛和高峰期。大量的作品表现出富有艺术个性特征的“艾青式的忧郁”。

三、太阳：一支圣洁的光之赞歌

当抗日民族解放战争由民族危亡走向新生伟大历史转折时，诗人用敏锐的目光注视着时代的变化，发掘出“民族潜藏着的生命力，也是民族解放最深厚的伟力”[8]。在《向太阳》组诗群中，与众多苦难意象对立的光明意象群开始出现。如火把、火焰、号角、春天、曙光、黎明、太阳等，艾青诗美风格开始朝向对光明事物的歌颂，而成为诗歌创作主题的，是表达诗人对民族解放、民主自由的追求。

四、乡村：散文化了的诗情律动

艾青不仅以诗人饱满的情怀去感受生活，表达自由解放的理念，在他朴素的诗行里，他又独特地运用他曾作为画家的眼睛，从散文和绘画当中汲取诗美艺术之精华。他的散文式的诗句常以长短相间，自由活泼地表现，无拘无束；加上鲜活朴实的口语，力求一种种随诗情而产生的“内在旋律美”，与诗行内在节奏、音律与意象相一致和融合的色彩感受；他的诗，意象愈发丰满，显得那般绚丽；诗体自由的新诗创作追求，亦是他一生诗歌事业的伟大贡献。

他的小说情节生动，故事性强，语言质朴凤趣，善于通过人物自身的行动和语言来展现性格，具有新颖独创的大众风格，在小说艺术的民族化、群众化方面做出了贡献。

主要体现在不同于所有的中国农村题材的文学作品，他的作品不仅真实地反映了农村的社会生活和农民的精神面貌，而且是真正地站在农民的立场上，以农民为对象，为农民说话。无论是在内容还是在形式上，在重写文学史的呼声和行动中，戴光中的关于赵树理方向的再认识把赵树理方向的内涵重新界定：问题小说和民间文学正统论；强烈农民意识和艺术上的民族保守性；在中国农民较低审美层次上力图维护发扬农民的审美方式。赵树理的作品不是对“五四”新文学传统的割裂，而是对其未竟事业的一种补充和继续发展，特别是在文学的大众化方面做出了突出贡献。此外，赵树理还秉承了现代知识分子独立的理性和现实主义精神，不趋时、不媚俗。这是中国的知识分子最可贵的精神财富。

曹禺《雷雨》人物之繁漪：她是《雷雨》最有特色、个性最鲜明的人物。她是五四运动以来追求妇女解放，争取独立、自由的新女性代表。她敢爱敢恨，她对周家庸俗单调的生活感到难以忍受，对阴沉的气氛感到烦闷，对精神束缚感到痛苦，她要求挣脱这一切。在一定意义上她也是一个被侮辱与被损害者。而剧本又使她在难以抗拒的环境中走向变态的发展：爱变成恨，倔强变成疯狂。繁漪这一悲剧形象，是曹禺对现代戏剧的一大贡献，深刻地传达出反封建与个性解放的五四主题。

“老一代农民”形象，如《小二黑结婚》中的二诸葛、《李家庄的变迁》中的老秦，等等，都是背着沉重的封建主义思想包袱的旧式农民，他们面对巨大的社会变革，也有“翻身”后的新的困扰与痛苦。赵树理往往写他们的落后，也写他们的质朴、善良，并常安排或暗示了他们的转变与新生。

年轻一代农民，即“新人”形象。如小二黑与小芹，还有李有才，他们都是试图开始掌握自己命运，并敢于挣脱旧的精神枷锁的解放了的一代，他们的行为性格被赋予社会变革的政治内涵，又自然植根于解放区的典型环境，有深厚的生活根据。

第四篇：现当代文学

现代文学

 1928年1月倡导无产阶级革命文学的社团：太阳社和创造社（P147）

 真正为中国现代新诗奠基，开一代诗风的是郭沫若《女神》。

 闻一多提出的白话新诗的理论主张可概括为：音乐美、建筑美、绘画美。

 “左联”成立的时间：1930年3月2日（P150）

 社会剖析派小说——这是由茅盾的《子夜》所开创的一个小说流派，主要代表作家有茅盾、吴组缃、沙汀、艾芜、他们善于用马克思主义的观点剖社会，通过生活横断面再现社会，揭示中国社会的性质，属革命现实主义的流派。该派的活动一直持续到四十年代。社会剖析派的作家作品：矛盾《春蚕》、吴组缃《一千八百担》、沙汀《兽道》《在其香居的茶馆里》、艾芜《山峡中》《石青嫂子》（写于40年代）

 京派作家：周作人、废名、俞平伯、梁秋实、林徽因、凌叔华、沈从文、朱光潜、李健吾、李长之、何其芳、李广田、卞之琳、萧乾、师陀等

 京派小说——30年新文学中心南移到上海后，继续活动在北平的作家所形成的一个特定的文学流派“京派”。京派小说指以废名、沈从文、凌淑华等为代表的小说作家。他们的小说大都与现实社会保持一定的距离，强调文学的独立性，他们有共同的美学理想，冲淡恬静含蓄脱俗的艺术风格，大都有自己独立创造的平民化的文学世界。

 《边城》是如何营造其美学氛围的？（P212—222）

1、边城的审美特征：单纯自然、优美和谐。这种审美特征体现在小说的方方面面；

2、环境描写则突出了茶峒自然风景的优美，人文环境的单纯自然和谐；

3、人物描写方面的特征：注重单纯人物性格和单纯心里的描写，避开了复杂人物心理的描写，如顺顺、天保、傩送、老船夫、翠翠等几个主要人物的描写

4、叙事单纯：小说描述的是一个单纯优美又略带感伤的爱情故事，这个故事是一个悲伤，但是一个自然的悲剧，沈从文有意识地排除了悲剧中复杂的成分，使这个悲剧故事单纯而优美。

 新感觉派小说是中国最完整的一支现代派小说。主要代表作家及后续代表作家有刘呐鸥、穆时英、施蛰存、黑婴、禾金（P250—254）

 张恨水其实发展成为社会言情小说的集大成者，《金粉世家》是他最早走出鸳鸯蝴蝶派章回小说的起始。（P262）高水平通俗文学。

 中国诗歌会成立时间：1932年9月（P271）

后期新月派主要代表人物：陈梦家、方玮德。主要集中在徐志摩的麾下。1931年9月陈梦 家有《新月诗选》集中了后期新月派的主要诗人代表作。（P276）

 汉园三诗人：《汉园集》 何其芳、卞之琳、李广田

（P282）

 鲁迅杂文的思想艺术特色（P291—298）1.批判性、否定性、攻击性的特色

2.在“反常规”的“多疑”思想的烛照下批判的犀利和刻毒 3.杂文思维中的“个”和“类 4.鲁迅杂文的主观性” 5.自由创造的杂文语言

 自称“两脚踏东西文化，一心评宇宙文章”的作家是林语堂

 曹禺的“生命三部曲”：《雷雨》《日出》《原野》

当代文学

 1985年1月“作协”第四次代表大会中提出的口号“创作自由”

 建国后27年文学创作的主力作家是解放区作家和50年代新起作家

 “两结合”创作方法指：革命现实主义与革命浪漫主义相结合

 十七年文学的小说创作，占绝对统治地位的小说形态是戏剧化小说

“三红” 《红旗谱》 《红岩》 《红日》 “三王” 《树王》 《棋王》 《孩子王》（阿城）“三恋” 《小城之恋》 《荒山之恋》 《锦绣谷之恋》（王安忆）

 伤痕文学——是文革结束后最先出现的文学浪潮，以卢新华小说《伤痕》命名。我们把凡是反映文革时期生活为题材范畴，以揭批林彪“四人帮”和文革罪恶为目的，以写实主义描写的真实性和悲剧性为艺术特征的文学作品称为伤痕文学。代表作家作品有卢新华《伤痕》、刘心武《班主任》等。

 反思文学——伤痕文学主浪过后，作家提出了现实主义深化的理论主张，受这种主张的影响，创造了一批作品，反映作家对现实和历史的独特感受和思考，并从中引出历史的经验教训。这股文学思潮史称反思文学，是伤痕文学的继承与发展。代表作家作品有茹志鹏《剪辑错了的故事》、王蒙《蝴蝶》、高晓声《李大顺造屋》、路遥《人生》

 改革文学——新时期与“伤痕文学” “反思文学”相伴产生的一股创作思潮。凡是反映我国各个领域改革进程以及由此而引发的社会变化、人的心理、命运变化的文学作品，均属改革文学的范畴。代表作家作品有蒋子龙《乔厂长上任记》和何士光《乡场上》等  建国初期形成的极端主义文学观念的要点（1）文学从属于政治并为其服务的文学属性观念

（2）采取社会主义现实主义随后又代之以“两结合”的创作方法观念（3）以塑造英雄人物为中心的人物观念

（4）以表现公与私对立冲突为基本内容的主题观念

 新时期以来，当代文学发生了深刻的变化，主要表现在哪些方面？ 要点：（1）政治为文学松绑，文学日趋独立

（2）文学主题呈多向性发展，表现范围不断扩大（3）创作方法的多元化

（4）市场经济对文学的影响逐渐增强（5）通俗文学开始受到重视

 为什么陈忠实在《白鹿原》创作手记中写道，《白鹿原》是“为她们（贞妇烈女）行一个注目礼，或者说挽歌”？（1）《白鹿原》刻画了生活在白鹿原那片土地上所有女性被忽略、被压抑的苦难史和不平等史

（2）遵从封建社会礼教却成为封建礼教的牺牲品。

（3）追求个性解放的先行者却不得善终，比如田小娥、白灵和小翠

（4）男权社会下的极个别善始善终者，如白碧玉和高玉凤，但被认可的是她们知书达理、温柔敦厚背后的“母亲”

（5）对“妈”的呼唤，对“母亲”的肯定和褒扬恰恰是建立在忽略了女性本来的“女人性”的基础上，作为“女性”的个体在封建社会依然是被压抑和遮蔽的。

相关题型

一．名词解释

1.文学研究社团：特征：新文学史上第一个纯文学社团，成立于1921年1月，北京，之后转到上海。

代表作家：周作人、沈雁冰、叶圣陶(叶绍军)、蒋百里 刊物：《小说月报》主编：沈雁冰

文学主张：提倡为人生的艺术，反对为艺术的艺术，和以娱乐为目的的艺术，重视文学的社会作用。

创作方法：写实主义：又分为现实主义和自然主义。

2.创造社：特征：1921年在日本，之后转至上海，以1925年五卅运动分为前后两个发展时期，善变。

代表作家：郭沫若，郁达夫，成仿吾，田汉 刊物：诗，小说《创造》

文学主张：早期：“为艺术而艺术”，强调文学要表现自我，包括自我情感，自我生活，自叙状小说，重视创作的灵魂，重视文学的时代使命。后期：主张无产阶级革命文学。创作方法：浪漫主义

3.新月社：特征1923年成立于北平，该社无明确的组织形式，实际上是一个围绕《现代评论》，《新月》杂志而形成的具有资产阶级的自由主义，思想的一个知识分子派别，由新月杂 志得名，“新月”内部存在“新月诗派”。代表作家：梁实秋，徐志摩 刊物：《新月》 主张：¹.唯美主义，自由主义文艺思想，强调文学独立性，否认文学功利性

².提倡现代格律诗（■他们认为新诗应该技巧周密，格律谨言■他们诗的抒情不宜直露，应该有所节制内敛，含蓄而优美）闻一多提出了著名的白话诗理论——诗应具有“音乐美”、“建筑美”、“绘画美”。创作方法：浪漫主义

4.新文学：于五四时期提出，其目的在于区别古典文学(五四之前的文学)划清古典文学与五四之后的文学的概念，五四之后的文学可称为新文学，且从内容上：具有现代性质的文学方可成为真正意义上的新文学。

现代性质：在题材，主题，文学观念，语言，形式方面相对于古典文学而言，发生的重要变革与更替。

5.学衡派和甲寅派

学衡派：五四时期著名的文化复古派，得名于1922年9月创刊于南京的《学衡》杂志。该派以“昌明国粹，融化新知”为宗旨，主要从事攻击新文化运动和文学革命与新文学以及维护传统文化工作。

甲寅派：五四时期著名的文化复古派。得名于1914创刊于东京《甲寅》周刊，主编是诗人北洋政府司法与教育总长章士钊，带有官方性质。《甲寅》是北洋军阀时期复古势力的代表，主要攻击文学革命与新文学，是“穿西装”的复古派。6.孤岛文学

是指从1937年11月12日上海沦陷到1941年12月8日太平洋战争爆发这段时间内在上海英法租界内开展的抗战文学运动。7.伤痕文学，反思文学，改革文学

伤痕文学：“文化大革命”结束以后，最先出现的文学思潮，以反映文革时期的生活为题材范围，以揭露，批判林彪、四人帮的罪恶为目的，以写实主义描写的真实性和悲剧行为艺术特征的作品。

反思文学：“伤痕文学”主浪过后，作家提出现实主义深化的理论主张，并在此主张的影响下创作出一批典型环境中的典型人物，去反映作家的现实和历史的独特感受和思考，并从中引出历史的经验教训。

改革文学：是与伤痕文学，反思文学相伴而生的又一股创作潮流，反映我国各个