第一篇：摄影基本功训练入门

38种摄影基本功训练

第一单元：摄影基本功训练

训练

1、全景深练习

被摄体:一般风景、花卉、城市建筑等冲击力较强的景物。

要 求:画面全部实焦。

建 议:首先使用广角镜头:24MM—35MM拍摄，光圈:F11—16，光圈优先AE模式。

训练

2、单体对焦练习

要 求:只把焦点对在主要被摄体上，浅景深。

建 议:中望远镜头:85MM以上，光圈F5.6或更大，光圈优先AE模式。

训练

3、定格练习

被摄体:体育运动项目、行走着的汽车、火车、流动着的水、瀑布等。

要 求:将激烈运动着的被摄体的瞬间动作或瞬间表情记录下来。

建 议:高速快门1/1000秒以上、快门速度优先AE模式。

训练

4、动感练习

被摄体:体育运动项目、动态的人、流动着的水、瀑布等。

要 求: 运动员和动态人的身体的一部分虚化或动体实背景虚，流动着的水，瀑布等有流线感。

建 议:慢速快门1/15秒－11秒，先从1/30秒开始练习，然后1/

15、1/

8、1/

4、1/

2、1秒逐段练习，使用三脚架。

训练

5、取景练习

要 求:突出主题，画面简练，能传达出被摄场景的气氛，此项训练是构图训练的基矗。建 议:望远镜头，大光圈。

训练

6、特写练习

被摄体:花卉、静物、昆虫等。

要 求: 被摄体占画面的比例尽量大，突出被摄体的形状和有趣的部分，高清晰度。

建 议: 使用微距镜头或微距功能及近摄接圈，最短摄影距离，镜头与被摄体保持平行，使用三脚架及快门线。

训练

7、各种焦距镜头（镜头各焦段)的使用练习

利用各种焦距镜头（镜头各焦段)进行拍摄练习，借此了解镜头各个焦距的特点，理解画角及透视关系，活用各焦距段的不同景深。

标准镜头: 焦距50MM左右的镜头——极其自然，没有夸张。

广角镜头: 焦距35MM以下的镜头——强调远近感。

中望远镜头:焦距为85MM～135MM的镜头——与人眼最接近的透视（远近）感，能正确体现被摄体的形状，多用于人像摄影。

望远镜头:焦距为200MM以上的镜头——很少远近感，有压缩效果。（易抖动,尽量使用三脚架）

第二单元：画面构成和构图训练

练习

8、横、纵位构图

被摄体:景物、山河、建筑、人物等。

要 求: 用横位构图表现稳定感和宽阔感，用纵位构图表现纵深感和高度感，画面不能有无用的空间。

建 议:

1、对同一被摄体分别用横、纵位构图法拍摄，比较作品的不同感受。

2、横位构图表现安定感时使用标准焦点以上的镜头，表现宽阔感时使用广角镜头。

3、纵位构图表现纵深感与高度感时使用广角镜头，注意画面中近景与远景的位置配置，构图时应特别注意水平与垂直，使用三脚架。

练习

9、三角形构图

被摄体:三角形或类似三角形的景物，建筑，人物造型等。

要 求: 利用三角形在画面中不同的位置配置，表现稳定感、跃动感、高度感和宽阔感。建 议:

1、画面中有容易识别的三角形造型，三角形构成的复数物体焦点要实，要有平衡感。

2、高楼大厦和道路等高大细长的景物时使用20MM以下的广角镜头。

3、使用景深预测功能。

练习

10、对称形构图

被摄体:所有具有对称构图性质的景物、人物造型、建筑等。

要 求:利用上下左右对称构图，表现稳定感和超现实意境。

建 议:

1、选择优美的对称形，对称形的两边焦点都要实，每个对称形表现要明显。

2、尽量使用标准焦点以上的镜头，使用光角镜头时要注意相机与被摄体保持平行。

3、拍摄岸边与水中的对称构图景物时使用偏光镜。

4、求全景深不得不用小光圈时使用三脚架。

练习

11、垂直、水平构图

被摄体:风景、建筑等。

要 求:画面中表现由多条平行或垂直线条构成的单纯美。

建 议:画面构成的线条要保持水平或垂直，线条要美，水平或垂直线条造型要布满全画面，使用三脚架。

练习

12、S形、斜线构图

被摄体:具有S形或斜线构成的道路、河流、山峦、都市内的桥梁和道路等。

要 求:用S形表现纵深感，用斜线表现外展的广阔感和动感，S形要通达画面的两端，中途断了的话前面要有空间构成。

建 议:S形及斜线的配置要有平衡感，要仔细感觉作品是否有纵深感和广阔感，被摄体是否清晰，主题要突出。

练习

13、黄金分割法构图

被摄体：任何均可

要 求:被表现的主体要处在分割点、线上或附近，构图要平衡，被摄体要突出，画面中不能有多余的部分存在。

建 议:首先按自己的想法构图，然后再活用黄金分割法。

第三单元：用光训练

1练习14、昼间闪光灯曝光补偿

被摄体：人物、花卉、宠物、小范围自然景色、静物等近距离小范围景物。

要 求：当以上被摄体处于逆光、侧逆光并周围光线强于被摄体时或被摄体处于昼间阴暗处时使用。

建 议：用闪光灯同步速度测光（平均测光）取得光圈值，然后用闪光灯的指数除以光圈值得到拍摄距离，就能得到曝光准确的照片。例如：相机的闪光同步是1/125秒，用相机的自动测光得到的F值16，闪光灯的指数（GN)是40，即40÷16（F）＝2.5M，这时的拍摄距离为2.5米。已知闪光指数（GN）和距离求光圈（F)时用闪光灯指数除以距离求得光圈（F)。即：GN÷距离＝F。

练习

15、利用闪光灯体现作品的立体感

被摄体：人物、花卉、宠物、静物等。

要 求：使用外置闪光灯并利用连线使闪光灯离开相机，从斜上方或背后投光制造立体感，也可以投到天花板或利用反光板制造折射的柔光，具体投光方法与方向按自己意图具体安排，但是要尽量避免重阴影。

建 议:可能的情况下尽量尝试各种投光方式及曝光补偿所制造出来的立体感觉。

练习

16、室内及夜晚灯光摄影

被摄体：室内灯光下的集会以及城市灯光夜景等。

要 求：利用色温在室内及夜灯下制造肉眼见不到的独特（泛红）氛围。

建 议：画面内的光线布置尽量均匀，镜头附近最好没有强光源并不能有强光射进镜头，拍静物时使用三脚架，抓拍时最好使用ISO400的胶卷。如果希望得到忠实于原色的作品，使用80A滤镜矫正色温，曝光不能有过。

参 考：色温：白日晴天＝5500K，白日阴天＝6500K，早晚＝4500K，一般灯光＝2800K。

练习

17、朝阳、夕阳、夜景

被摄体：朝阳、夕阳下的山峦、海岸线、自然风光及夜景。

要 求：要充分体现朝夕的氛围，再现朝夕夜景的绚丽景色，不能有多余的物体进入画面，最好没有晕光。

建 议：使用手动，基本上光圈为F8～11左右，AE光圈优先，远景时焦点调到无限远，10M以内对点光源等最容易看清楚的物体上对蕉，使用三脚架，可以考虑多次曝光。

练习

18、白色物体

被摄体：雪景、白色沙滩、白色花卉等白色物体。

要 求：清晰再现白色物体的质感与色调。

建 议：根据实测曝光量适当曝光补偿，补偿量根据白色物体占画面的比例和你要表现作品的意图一般为0.5～1.5EV之间，画面中黑白物体相间时根据各占比例调整。

第四单元:用光训练

2练习

19、逆光（透射光)的运用

被摄体:光线从背后照射的人物、风景、花卉、静物及抓拍等。

要 求:充分利用逆光的特点制造透明感和立体感，注意被摄体与背景的亮度平衡及不能有创作意图以外的光晕产生。

建 议:使用曝光补偿以及反光板，曝光补偿量有＋0.5、＋1.0、＋1.5、＋2.0EV等，补偿越大，被摄主题越亮，如果把握不好曝光补偿量，可以分段补偿各拍一张以上以保证拍摄成功。

练习20、侧光的运用

被摄体:与此种光线有关的人物、风景、花卉、植物、宠物以及抓拍。

要 求:充分活用阴影的效果，使画面的氛围符合自己的拍摄意图，通过练习提高对光的敏感性。

建 议:拍摄时从顺光、侧光、斜策光、半逆光、逆光的顺序去观察被摄体，并注意侧光与逆光所制造出的物体立体感之差别，如利用强侧光可塑造男人的刚毅，弱侧光可营造女人的温柔等，使用遮光罩。

练习

21、林中点光与泻光的运用

被摄体:具有泻光特点的林中、阴天下的风景如山峦、江和湖海的水面等。

要 求:充分利用点、泻光的特点营造出印象深刻和感动人的氛围。

建 议:注意光比范围及曝光量的掌握，明暗差要适当，用点测光方式测得明处与暗处的曝光量后取中间值进行最后的曝光。

练习

22、极端曝光的应用

被摄体:想要高调表现（阴影淡的)或低调表现（反差大的)的一切被摄题材。

要 求:摄影意图以及主题要鲜明，要考虑采用高调或低调的必要性，被摄体的所具有的氛围要协调。

建 议:高调的曝光补偿从0～＋2.0，低调的曝光补偿从0～－2.0，通过分段曝光，掌握在各种条件下的曝光补偿所带来的效果。

练习

23、光的轨迹

被摄体:夜间流动的车、船、星空、焰火等。

要 求:流畅地表现光的流动，光的流线色彩、形状、大小与周围的气氛要协调，曝光要适当。建 议:利用平均测光与中央部分重点测光模式，也可以把光圈设定为F4或F5.6，曝光为30秒至2分钟（可用B门)，焰火一般使用ISO100胶片，光圈在F5.6～F11之间，星空的曝光时间最长可到1～2小时，以上均使三脚架。

练习

24、有灯光照明的物体

被摄体:都市内夜间被灯光照亮的建筑以及植物等。

要 求:取景角度要体现被摄体的魅力，选择能够充分表现气氛的曝光，画面中主体的所占比例要适当。

建 议:使用三脚架、快门线，使用手动模式，B门或T门，使用曝光补偿＋0.5—1.5EV。注意构图时画面中最亮部分与最暗部分，避免亮度相差悬殊，长时间曝光时注意倒易失律问题，使用广角镜头。

第五单元:强调色彩的训练

练习25、26、27、28、29、30分别以红色、蓝色、黄色、绿色、白色、黑色为主要特征的被摄体做表现主题的练习。

被摄体:具有以上颜色的各类物体及颜色着装的人物、花卉等。

要 求:要表现出以上个种颜色的鲜明特征，把握好色调、明亮度、饱和度这色彩的三要素。建 议:注意冷暖色的表现，可能的话使用滤色镜，使用包围式摄影法体验曝光补偿对色彩表现的作用。

练习

31、表现水的透明感

被摄体:与水有关的任何物体。

要 求:在表现水透明感的同时注意作品的整体表现。

建 议:注意水面的光反射，使用PL镜，使用时旋转PL镜找到最佳表现。

练习

32、色彩对比

被摄体:各种颜色掺杂形成对比的田野、公园、建筑群等。

要 求:利用色彩对比增强作品的感染力。

建 议:不要使太多的色彩进入画面，形成对比色彩的亮度差越大对比度越强，明亮色与形成对比的暗色容易醒目，同一颜色的实焦点处与虚焦点处可以形成对比。

练习

33、黑白摄影

被摄体:任何物体、人物等。

要 求:主题与背景的关系性，理解黑白摄影作品的特性。

建 议:有必要了解彩色变成黑白后的具体变化，既把红色当做浓黑、黄色当做灰色考虑等，并了解与灰阶的关系。

练习

34、单色调的表现

被摄体:大自然中的群生植物、大面积单色花卉、色调统一的室内房厅等。

要 求:有效使用统一的色调，构图平衡，充分掌握色彩的浓淡度。

建 议:注意色彩的饱和度，使画面内的色彩表现有张有弛，使用色温滤镜。

第六单元:表现动感与感情的训练

练习

35、动感的表现

被摄体:体育运动、动物、纪念活动、花草、河流等。

要 求:充分记录并表现运动的物体或人，表现出运动着的力量感和动态美，合理构图，掌握适合被摄场景的快门和按快门的时机。

建 议:如果条件允许，尽量使用快门优先模式，定格高速运动时使用快门速度为1/500-1/1000秒，表现流动感时使用1/15-1/4秒，追拍时可使用1/15或1/30秒。

练习

36、临场感的表现

被摄体:火灾及事故现场、祭祀活动、仪式、自然气象状况等。

要 求:尽量表现临场感，使人身临其境，即使是较平凡的被摄体，也要利用技术与器材制造出临场感。

建 议:尽量接近被摄体使用超广角或望远镜头，光圈使用F11、F16、F22求大景深。表现自然气象状况如台风、大雨、雾、急流时使用三脚架，快门1/

8、1/

4、1/2秒优先，并可使用包围式拍摄法。

练习

37、寂静感的表现

被摄体:自然风光。

要 求:摄影者自身要宁静安稳，选择最佳的拍摄时间和天气，选择稳定简洁且容易传达静感的构图方式。

建 议:拍摄时间最好在黎明、傍晚、明月夜、雨天、雾、雪天等。选择对称、三角形等增加寂静感，构图要横平竖直，不能有倾斜以强调集中感和稳定感，使用三脚架。

练习

38、感情的表现

被摄体:人、动物的脸部特写与身体（动作的瞬间抓拍)。

要 求:掌握最佳快门时机，做到与被摄人或动物心感相通，除脸部外也要注意其他肢体的表现与主题相吻合，注意构图的各个细节。

建 议:先从身边的人特别是小孩和宠物开始练习，平时多多注意他们（它们)的喜怒哀乐，并找出有趣的特点，然后利用望远镜头在被摄人或动物不注意的时候抓拍，开始练习时尽量利用自动模式。

第二篇：芭蕾舞入门基本功训练教学

芭蕾舞入门基本功训练教学

芭蕾形体训练的具体内容，包括地面形体训练、扶把形体训练、离把形体训练、跳跃练习和芭蕾舞步练习五大部分和芭蕾组合训练，注重了教材纵向的系统性、横向的相互协调性以及适宜的动作速度、组合的难易程度。

1.芭蕾是规范的艺术

世界上任何一门艺术都有它自己的规律。比如，你要简单地了解什么叫角球、越位、点球等才能大致看明白现代足球的比赛。看多了，爱看了，就会逐渐从外行变为内行，甚至变成一个真正的球迷了。要学会欣赏芭蕾艺术，同样也要多少了解一些芭蕾基本知识，多看几场演出，或多听一些录音，多看一些录像，那样你也可能会成为芭蕾舞迷。那么芭蕾到底有哪些基本特征呢?这里我们可以把它们简单地归纳为开、绷、直、立、轻、准、稳、美八个字，这八个字可以说是每个芭蕾演员的基本功，是必须掌握的技巧，也是我们欣赏芭蕾外在和内涵美时必须明白和了解的要领。

开。是指腿的外开性，也就是要把腿从大腿根处向外转开到最大限度。这既是芭蕾的基本美学特征，也是人们从人体构造出发逐步研究出来的科学成果。人的腿向外转开后可以大大增加它的空间活动范围，能做出在正常情况下根本做不出来的许多动作。在正常情况下腿只能抬到90°，芭蕾中有五个脚的基本位置，它们都是以上开为前提的。因此许多芭蕾演员“染上”了一种职业病，走路有点像卓别林，脚向外撇，呈大八字。

绷。是指要绷脚，最好使脚面能凸出来，以增加脚形的美和脚的表现力。同时绷脚的练习能增加脚腕关节的力量和灵活性。比如在跳跃动作中两只脚在离开地面时都要绷得非常直，非常尖，使整条腿的线条显得非常漂亮，非常流畅。这与体操和跳水运动员的脚的要求是一样的.直。是指主立的腿(支撑腿)和伸出的腿(动力腿)的膝盖要伸直。换句话说是把两条腿的肌肉拉长到最大的限度。以芭蕾最常见的舞姿——第一阿拉贝斯克为例右腿支撑腿)要尽量向外转开，膝盖伸直，左腿抬到后面90°，也要尽量向外转开，膝盖伸直，如图3。伸直膝盖主要是为了使芭蕾中的许多舞姿达到舒展、长线条、完美的视觉造型。这里所说的伸直，还可参阅第二、三、四阿拉贝斯克舞姿的插图，立。是指身体要直立、挺拔，并把身体重心准确地放在两条腿或一条腿的重心上。要求演员收腹、展胸，绝对不能撅臀部或驼背。演员身体形态或身体重心的不正确都会影响各种舞蹈动作和技巧的准确完成。

轻。是指跳舞要轻盈、自如。比如在做跳跃动作时，推地和落地最好不要听到什么声音。同时舞起来要轻松自如，即使演员很用力、很累，也尽量不要让观众看到和感觉到。

准。是指准确完成每个动作和舞姿的规格要求。比如芭蕾中手臂的移动是有严格规定的路线的。即使在做高难度的技巧时也要求演员的手臂严格按规定的路线走动，绝不能乱了方寸，乱动胡挥。又如芭蕾男演员经常做的空中转两圈的技巧，它要求演员从准确的五位起跳，完成空中720°转体后又要准确地落到五位上。这也就是我们常说的做动作要干净、准确。

稳。是指动作要做得稳健扎卖。比如芭蕾中有许多旋转动作要求演员在旋转时保持好稳定性，结束旋转时也要稳稳地停在一个舞姿上。如果演员转动时东倒西歪，停的时候也没有停稳，那这个旋转动作不但不是美的，而且是失败的。又如女演员需要经常在单腿脚夹舞姿上停一会儿，那么如果她还没有停稳就掉下来，也会破坏观众美好的印象。

美。是指跳舞要美，一举一动，每个舞姿造型，每个动作的过程都要美。芭蕾是时间和空间的艺术。它既像时间艺术——音乐那样受时间的制约，又像空间艺术——雕塑那样占有一定的空间。同时它又是一种视觉艺术，有很强的观赏性。因此可以毫不夸张地说芭蕾是一门对美要求最高的艺术，也是人类迄今所创造的最美的艺术。要在最美的艺术中达到比较高的境界当然不是一件轻而易举的事。从这个意义上来说芭蕾也是一门非常残酷的艺术。人们一般都认为跳舞很开心，蹦蹦跳跳，轻松快活，实际却不然。由于芭蕾对演员的身体要求很高，所以选材非常严格。

我国的芭蕾专门学校一般招收9～11岁的孩子入学，要求他们身体匀称、细长、头小、颈长，软度好，外开性好，脚面高，四肢长，腿形漂亮，臀部小，外貌可爱，漂亮等等。甚至要了解他们的父母身材高矮、胖瘦来作为预测学生今后成长的参考。即使每年在全国范围内的招生也很难找到20个理想的苗子。

学生进校后要经过年的严格训练才能初步成才。其中最优秀的再继续上2～4年的大专或本科课程才能成为独舞演员。在这10年中他们不知要流多少汗水和眼泪，甚至付出血的代价(练脚尖时经常要磨破而出血)，穿破多少双练功鞋，几千次、几万次地重复做同样的基本动作才能展翅飞翔，把芭蕾的美奉献给广大观众。因此芭蕾艺术是繁重的体力劳动与高度脑力劳动的结晶。

2.芭蕾是长于抒情拙于叙事的艺术

任何事物，包括艺术都有它的长处和短处。芭蕾(包括其他舞蹈)是最能表现情感、善于抒情的，但它又是最不能直接表现某种思想或者直接叙述一个故事的艺术。比如我们无法用舞蹈直接说出“我热爱自己的祖国”这一极简单的思想，而只能通过舞蹈把对故乡土地的眷恋，对祖国山山水水、一草一木的深情间接地表达出来。这也许是人们在欣赏它时会感到有些吃力的原因。我们每个人在欣赏芭蕾时就如同听音乐、看戏剧、读文学作品那样，也都可以来参与它的创作过程。一个芭蕾作品首先要由编导进行创作，即经过一度创作。舞蹈演员要通过排练和演出在实现编导意图的基础上进行二度创作。而当编导和演员把作品展现在观众面前时我们便进入三度创作阶段，即在接受从舞台上传递的信息的同时借助于自己的生活经验感受和想像力尽情地自由发挥。重要的在于参与，重要的在于你得到了一次艺术享受、美的熏陶和精神上的满足。我们用不着强求自己成为一个无所不知的芭蕾舞迷，不过我们也相信只要你能多看几次芭蕾舞就一定会迷上它，因为芭蕾是最美、最崇高、最富有魅力、最能让你心旷神怡的艺术!

3.芭蕾是一门多媒体和综合性的艺术

芭蕾艺术是集舞蹈、音乐、文学、戏剧、美术等于一身的综合性艺术。这在很大程度上能帮助我们欣赏和理解它。许多芭蕾舞剧是根据文学名著或神话故事、传说改编的，而这些文学名著或故事大家也都比较熟悉。因此观众较容易看懂这些舞剧的戏剧情节。即使是自己不甚熟悉的舞剧，演出之前在剧场一般都可以买到节目单或说明书，我们只需花三五分钟看看说明书也就可以大致了解舞剧的内容。

另外，舞剧的布景和灯光也可以帮助我们了解剧情发生的环境和时间。比如，剧情是发生在茂密的森林中还是在美丽的花轩里，是在舒适的家中还是在硝烟弥漫的战场上，是在清晨还是在深夜，是现代还是古代等等。演员的服装和化妆也能提示我们人物形象是中国人还是外国人，是王子还是农民，是黛玉还是鸣凤等等。而舞剧音乐中各种人物的主题旋律和情绪变化，更是能为我们提供丰富的感性材料，启示我们更深刻地理解剧情的发展、人物的情绪起伏变化和他们之间的关系。《天鹅湖》中的王子有他自己的音乐主题旋律，白天鹅奥杰塔也有她自己的音乐主题旋律。当我们听到这些旋律时就会知道他们即将出场。而这些主题旋律时而温柔抒情，时而焦急不安，时而高亢悲壮。通过这些变化我们就能捕捉住主人翁内心情绪的变化，把握住戏剧情节的脉络。又如《天鹅湖》第四幕中有一场叫《风暴》。作曲家通过急速起伏的音乐创造出风暴的氛围，舞台上的布景和灯光更增添了这种危急的气氛，有如我们置身于天鹅湖畔的暴风雨之中与王子和奥杰塔一起经受一场严峻的考验。这样通过视觉和听觉的各种感受，我们便能更加深刻地理解和体会这一悲剧性的场面。

正因为芭蕾是一门多媒体的、综合性的艺术，所以，从某种程度来说它与音乐、美术相比就更容易理解和欣赏。因此，我们的青年朋友大可不必把芭蕾视为一种高深莫测、神秘飘渺的艺术望而却步。

4.芭蕾是技术性很强的艺术

任何艺术都有它自己的技术、技巧，然而芭蕾的技术、技巧被世人公认为难度最高，也是最难练的。比如芭蕾女主角经常要完成的原地 32个挥鞭转。她在单腿脚尖上要连续转32圈，另一条腿要连续做32次挥鞭似的动作。在转的过程中脚尖着地面积只比5分的硬币稍大一点，而且一点也不能移动地方，还要做得很规格，很美。这个技巧的难度之大可想而知了。

芭蕾的技术、技巧包括旋转技术、跳跃技术、脚尖技术、控制技术、双人舞托举技术等。一个出色的芭蕾舞蹈家要全面掌握这些技术，同时还须具备很高的艺术素质，如音乐感、舞蹈感、表演感，不能只顾技术而忘了艺术，也不能强调艺术而没有技术，在完成高难度技巧时还不能留有紧张的痕迹，这实在是很难很难的。我们在欣赏芭蕾舞时也可以注意到演员完成技术、技巧的熟练程度和水平，并依此来评价他们技术和艺术素质的高低。很显然，如果演员做动作失误多，那么他的技术水平不过硬，或者演员动作完成得很好，但跳得很木，又不会表演，那么他的艺术素质就比较差，缺乏艺术细胞。这些问题一般观众在欣赏中是比较容易发现并做出正确的判断的。

第三篇：单反相机39种摄影基本功训练(二)

单反相机39种摄影基本功训练

（二）第四单元:用光训练

2练习

19、逆光（透射光)的运用

被摄体:光线从背后照射的人物、风景、花卉、静物及抓拍等。

要 求:充分利用逆光的特点制造透明感和立体感，注意被摄体与背景的亮度平衡及不能有创作意图以外的光晕产生。

建 议:使用曝光补偿以及反光板，曝光补偿量有＋0.5、＋1.0、＋1.5、＋2.0EV等，补偿越大，被摄主题越亮，如果把握不好曝光补偿量，可以分段补偿各拍一张以上以保证拍摄成功。

练习20、侧光的运用

被摄体:与此种光线有关的人物、风景、花卉、植物、宠物以及抓拍。

要 求:充分活用阴影的效果，使画面的氛围符合自己的拍摄意图，通过练习提高对光的敏感性。

建 议:拍摄时从顺光、侧光、斜策光、半逆光、逆光的顺序去观察被摄体，并注意侧光与逆光所制造出的物体立体感之差别，如利用强侧光可塑造男人的刚毅，弱侧光可营造女人的温柔等，使用遮光罩。

练习

21、林中点光与泻光的运用

被摄体:具有泻光特点的林中、阴天下的风景如山峦、江和湖海的水面等。要 求:充分利用点、泻光的特点营造出印象深刻和感动人的氛围。

建 议:注意光比范围及曝光量的掌握，明暗差要适当，用点测光方式测得明处与暗处的曝光量后取中间值进行最后的曝光。

练习

22、极端曝光的应用

被摄体:想要高调表现（阴影淡的)或低调表现（反差大的)的一切被摄题材。

要 求:摄影意图以及主题要鲜明，要考虑采用高调或低调的必要性，被摄体的所具有的氛围要协调。

建 议:高调的曝光补偿从0～＋2.0，低调的曝光补偿从0～－2.0，通过分段曝光，掌握在各种条件下的曝光补偿所带来的效果。

练习

23、光的轨迹

被摄体:夜间流动的车、船、星空、焰火等。

要 求:流畅地表现光的流动，光的流线色彩、形状、大小与周围的气氛要协调，曝光要适当。建 议:利用平均测光与中央部分重点测光模式，也可以把光圈设定为F4或F5.6，曝光为30秒至2分钟（可用B门)，焰火一般使用ISO100胶片，光圈在F5.6～F11之间，星空的曝光时间最长可到1～2小时，以上均使三脚架。

练习

24、有灯光照明的物体

被摄体:都市内夜间被灯光照亮的建筑以及植物等。

要 求:取景角度要体现被摄体的魅力，选择能够充分表现气氛的曝光，画面中主体的所占比例要适当。

建 议:使用三脚架、快门线，使用手动模式，B门或T门，使用曝光补偿＋0.5—1.5EV。注意构图时画面中最亮部分与最暗部分，避免亮度相差悬殊，长时间曝光时注意倒易失律问题，使用广角镜头。

第五单元:强调色彩的训练

练习25、26、27、28、29、30分别以红色、蓝色、黄色、绿色、白色、黑色为主要特征的被摄体做表现主题的练习。

被摄体:具有以上颜色的各类物体及颜色着装的人物、花卉等。

要 求:要表现出以上个种颜色的鲜明特征，把握好色调、明亮度、饱和度这色彩的三要素。建 议:注意冷暖色的表现，可能的话使用滤色镜，使用包围式摄影法体验曝光补偿对色彩表现的作用。

练习

31、表现水的透明感

被摄体:与水有关的任何物体。

要 求:在表现水透明感的同时注意作品的整体表现。

建 议:注意水面的光反射，使用PL镜，使用时旋转PL镜找到最佳表现。

练习

32、色彩对比

被摄体:各种颜色掺杂形成对比的田野、公园、建筑群等。

要 求:利用色彩对比增强作品的感染力。

建 议:不要使太多的色彩进入画面，形成对比色彩的亮度差越大对比度越强，明亮色与形成对比的暗色容易醒目，同一颜色的实焦点处与虚焦点处可以形成对比。

练习

33、黑白摄影

被摄体:任何物体、人物等。

要 求:主题与背景的关系性，理解黑白摄影作品的特性。

建 议:有必要了解彩色变成黑白后的具体变化，既把红色当做浓黑、黄色当做灰色考虑等，并了解与灰阶的关系。

练习

34、单色调的表现

被摄体:大自然中的群生植物、大面积单色花卉、色调统一的室内房厅等。

要 求:有效使用统一的色调，构图平衡，充分掌握色彩的浓淡度。

建 议:注意色彩的饱和度，使画面内的色彩表现有张有弛，使用色温滤镜。

第六单元:表现动感与感情的训练

练习

35、动感的表现

被摄体:体育运动、动物、纪念活动、花草、河流等。

要 求:充分记录并表现运动的物体或人，表现出运动着的力量感和动态美，合理构图，掌握适合被摄场景的快门和按快门的时机。

建 议:如果条件允许，尽量使用快门优先模式，定格高速运动时使用快门速度为1/500-1/1000秒，表现流动感时使用1/15-1/4秒，追拍时可使用1/15或1/30秒。

练习

36、临场感的表现

被摄体:火灾及事故现场、祭祀活动、仪式、自然气象状况等。

要 求:尽量表现临场感，使人身临其境，即使是较平凡的被摄体，也要利用技术与器材制造出临场感。

建 议:尽量接近被摄体使用超广角或望远镜头，光圈使用F11、F16、F22求大景深。表现自然气象状况如台风、大雨、雾、急流时使用三脚架，快门1/

8、1/

4、1/2秒优先，并可使用包围式拍摄法。

练习

37、寂静感的表现

被摄体:自然风光。

要 求:摄影者自身要宁静安稳，选择最佳的拍摄时间和天气，选择稳定简洁且容易传达静感的构图方式。

建 议:拍摄时间最好在黎明、傍晚、明月夜、雨天、雾、雪天等。选择对称、三角形等增加寂静感，构图要横平竖直，不能有倾斜以强调集中感和稳定感，使用三脚架。

练习

38、感情的表现

被摄体:人、动物的脸部特写与身体（动作的瞬间抓拍)。

要 求:掌握最佳快门时机，做到与被摄人或动物心感相通，除脸部外也要注意其他肢体的表现与主题相吻合，注意构图的各个细节。

建 议:先从身边的人特别是小孩和宠物开始练习，平时多多注意他们（它们)的喜怒哀乐，并找出有趣的特点，然后利用望远镜头在被摄人或动物不注意的时候抓拍，开始练习时尽量利用自动模式。

练习39拍出绝对清晰的照片

摄影师来说，最令人郁闷的事情之一就是在外出拍摄回来之后，发现很多很棒的照片却不够清晰。为了解决这个问题，本文列举了7样帮助摄影师拍出真正清晰的照片的要素。三脚架

只要提到清晰的照片，首先就要想到三脚架。一支可靠的三脚架给相机提供了一个稳固的平台，可以极大地提高照片的锐度。

三脚架负重

一支三脚架是一个好的开始。不过，给三脚架加上一些负重可以使其更加稳固。多数三脚架在中轴底部都有设计用来悬挂重物的机构，用于给三脚架负重。一个简单的办法是随身携带一个小的网兜，给里面装满石头之类的东西挂在三脚架上即可。即使三脚架没有专用机构，在中轴挂上相机包也可以代替。

快门控制

仅仅把相机放在三脚架上并不意味着相机已经足够稳固。按下快门的动作也会产生震动从而影响照片锐度。解决方法非常简单，即使用远程快门，在控制快门时无需接触机身。快门线或无线快门都可以做到这一点。

反光镜预升

即使已经使用了三脚架，三脚架也加上了负重，还使用了快门线，画质仍然会受到相机反光镜升起产生的震动影响。当快门速度在1/30s到1s之间时，这个因素会成为影响照片锐度的重要原因。

使用相机提供的反光镜预升功能可以解决这个问题。启用该功能后，第一次按下快门反光镜会升起，第二次按下快门才真正释放快门，此时已经消除了反光镜震动。

光圈

一般中间的光圈值（比如f/8）拥有最佳的锐度。更大的光圈会因像差而使画面变软，更小的光圈则由于衍射造成画面偏软。

快门速度

虽然三脚架消除了相机的移动，不过被摄体却可能存在移动。所以，快门速度应该足够快到能够凝固住被摄体。这又要求使用较大的光圈来满足曝光需要。

第四篇：小学作文入门基本功全程训练教案

小学作文入门基本功全程训练教案

第一部分——词语训练

文章是由段组成的，段是由句子组成的，句子又是由词语组成的。这说明词语是作文的基础，要写好作文，就必须积累丰富的词汇。像建筑工人盖房一样，先要准备充足的砖、瓦、沙、石、钢筋、水泥等建筑材料，才能建造好高楼大厦。

一、怎样积累词汇呢？

1．多认识事物，注意积累表示名称的词语。

世界上事物的名称实在太多。就拿我们天天读的“书”来说，就有十多种名称：有专供学生上课用的“教科书”，有供老师备课用的“参考书”，有供不识字的小朋友看的“小人书”，有供同学们课外读的“课外书”，有供查找资料用的“工具书”，有按系列成套编写的“系列丛书”，还有古代专讲用兵作战的“兵书”，用药治病的“医书”，按我国传统装订法装订的、线露在外面的“线装书”等等。对这些书，只有有了一定的认识，才能将它们分辨清楚，也才能准确地说、写出它们的名称。如果在日常生活学习中，我们多认识事物，随时随地掌握常见的各种事物的名称，就能增长知识，扩大眼界，就能丰富我们的词汇，促进语言和思维的发展。我国两千多年以前的教育家孔子，就主张学生要积累词汇，要“多识于鸟兽草木之名”。多掌握一些自然景物的名称，他认为这对发展学生语言和思维是很有好处的。在同学们学过的古诗词里，就有不少带鸟名、花名、山名、地名的词语，描写大自然的美 丽景色，歌颂祖国的大好山河，表达作者丰富的思想感情。

2．多观察事物，注意积累描绘事物的词语。

人物千人千面，景物千姿百态，事物千变万化，怎样真实地、栩栩如生地把他（它）们的外貌、姿态、变化描绘出来呢？一是要多观察，看清楚是什么样。是高、是矮？是胖，是瘦？是长、是短？是方、是圆？是粗、是细？是红、是绿？是黄、是紫？是白、是黑？一是要观察得仔仔细细，看得清清楚楚。二是要注意积累描绘事物的词语。掌握了一定数量的描写人和事物的形状、性质或状态的词语，就能把观察到的事

物具体、形象地描绘出来。

第二部分——句子训练（1）

文章是由句子组成的，句子是文章的基础。要写好作文，就要练习写好句子。学习把句子写完整、写通顺、写连贯、写具体……。把句子的基本功练好了，就为作文打下了坚实的基础。

1、怎样把句子写完整

一个完整的句子，要符合两个要求：一是表达的意思要完整；二是结构要完整。结构完整的句子一般有两个部分。前一部分主要讲“谁”或“什么”，后一部分主要讲“干什么”、“是什么”或“怎么样”。要告诉别人一件事，或表达一个完整的意思，一定要把句子的两个部分都写出来，意思才能表达清楚。

如下面例句：

[

1、姐姐——学打字。[2妈妈——是优秀教师。[3菊花——真好看。

这三个句子各表达了一个完整的意思。第一句告诉我们“谁干什么——姐姐学打字”；第二句告诉我们“谁是什么——妈妈是优秀教师”；第三句讲“什么怎么样——菊花真好看”。如果少了一个部分，句子就不完整，意思就不清楚了。

又如：[1你——星期天去图书馆吗？[2房子——建好了吗？[3爸爸——下班了吗？

这三个句子是向别人发问的。都表达出了完整的意思，也是由两个部分组成。第一句问：“你星期天干什么”；第二句问：“房子怎么样了”；第三句问：“爸爸是不是下班了”。为了表达出发问的语气，句子的末尾用了表示疑问语气的“吗”字和“？”，句意更清楚，听的人就更明白了。

还有一种表达感情的句子，也是由两个部分组成的。

例三：[1这——棵白杨多高啊！[2我——玩儿得多么开心啊！

第一句讲“白杨高”，第二句讲“我开心”，都是讲“谁”或“什么”“怎么样”，都有两部分，意思完整。为了表达对白杨的赞美和“我”的高兴心情，句子的末尾加上了“啊”字和“！。”

2、怎样把句子写通顺

作文，除了要把句子写完整外，还要注意把句子写通顺。写通顺，就是写的句子要合乎语法规则、合乎事理，合乎人们的语言习惯。如果句子写出来词序颠倒、不合事理，不合语言习惯，别人就难理解句子的意思，甚至闹出错误和笑话来。要把句子写通顺，最重要的是要注意词语在句子中的先后顺序。哪个词在前，哪个词在后，哪个词和哪个词搭配，都要按照一定的顺序组合排列，不能颠三倒四。

例如：1．我告诉妈妈，鸡生蛋了。2．妈妈告诉我，鸡生蛋了。3．弟弟告诉我，妈妈生蛋了。4．告诉弟弟我，生蛋妈妈了。

上面四个句子所用的词都一样，但因词的顺序变了，所以句子的意思跟着起了变化。第一句是讲“我”告诉妈妈一件事；第二句则是妈妈告诉“我”一件事；第 4 三句闹成了笑话——“妈妈生蛋了”；第四句由于词序排列混乱，意思表达不清楚，别人无法理解。上述例句说明，要把句子写通顺，一定要注意词序的排列与词的组合。

把句子写通顺，还要注意合乎事理。

例如：1．春天到了，种子在发芽、生根、长叶。2．春天到了，种子在长叶、生根、发芽。

第一句，通顺，合乎植物生长的规律，第二句虽然也通顺，但不合事理。植物的生长规律是发芽→生根→长叶。违背事理的句子，在意思上是讲不通的。

把句子写通顺，还要注意合乎人们的语言习惯。如我们常说“刮风了”“下雨了”。如果说成“刮雨了”、“下风了”。人家就要说你是胡说八道。

3、怎样把句子写具体

把句子写具体，就是在句子主要成分的前后，加上一些恰当的修饰或补充说明的词语，使句子表达 的意思更加清楚明白，更加生动形象。

例如：1．翠鸟掠过湖面。2．机灵的翠鸟掠过波光粼粼的湖面。

第2句加上一些修饰词语以后，就具体多了。它告诉了我们“是什么样的”翠鸟，掠过的湖面“是什么样的”。如果把第2句再修饰一下：“一只机灵的翠鸟轻轻地掠过波光粼粼的湖面。”表达的意思就更具体了。但要注意一点，把句子写具体并不是堆砌很多词语，只能根据表达的需要，该修饰的就修饰，不该修饰的就不要画蛇添足，以免造成重复、累赘。

例如：1．我们高兴。2．我们高兴得跳起来。

第2句加上了“跳起来”，就把“高兴”的结果、程度具体地描绘出来，强化了表达的感染力。

4、怎样把句子写灵活

作文，除了把句子写完整、写通顺、写具体外，还要注意把句子写得灵活，用多种多样的句式来表达思想内容。这样，语句就显得生动活泼，表达的思想感情更加丰富多采，鲜明感人。作文中有很多种句子

形式，但最基本的，也就是在说话、作文中用得最多的是下面表格中的四种：

（1）陈述句：春天是美丽的。——向别人述说事情、阐明道理[句号] 6

（2）疑问句：春天美丽吗？

——提出问题，表示疑问[问号]

（3）感叹句：春天多么美丽啊！—表示某种感情[叹号]

（4）祈使句：让春天变得更美丽吧！——表示请求、命令、劝阻等[叹号]

上述四种句式是根据它们在说话、作文中的用途来分的。我们必须好好掌握。

5、怎样把句子写生动

有些事物的形态、颜色、气味、声音、性质、结构及活动变化，用直接叙述的方法，很难表达清楚，需要运用形象、生动的语言进行描绘，才能给人以鲜明、深刻的印象。怎样把句子写得生动形象呢？

[先看看下面这个小故事：

有一位生下来就双目失明的善良少女，多次听人说绿色象征着生命、和平、青春，是最美的颜色。可是，她怎么也捉摸不出绿色的模样，想象不到绿色的形象。于是，她四处求人给她讲：什么是绿色？这个看来容易的问题却难住了不少人。后来一位有学问的阿姨知道了，非常同情她，为了让这位失明女孩理解绿色，她专程登门去安慰她，亲切而温柔地告诉她：“绿色是春天的颜色，它像春天一样 7 可爱，看着它，心里很舒服，就像春天的阳光照在自己身上一样；绿色是充满生气的颜色，它在阳光下闪烁着，就像生命在跳动。比方说吧，春天里，人们快乐地唱呀，跳呀，笑呀，朝气勃勃的，而绿色呢？就是欢快的颜色中的小孩儿，特别活泼可爱；绿色是一种十分柔和的颜色，看着它，好像给人一种亲切温柔的感觉，就像你用手去抚摸绸缎一样；绿色，还是一种谦逊的颜色，春天一到，你到大自然里放眼一看：山绿了，水绿了，田野也绿了，可是，人们总是赞扬花儿多么美丽，然而绿色从不计较这些。啊，这么说吧，绿色就像你的心地一样，宁静、善良、优美。”双目失明的少女听了阿姨的这番描述，高兴极了，连声说：“啊，我看见绿色了！我看见绿色了！真是太美了！不过，比起绿色来，我还差得远呢！太谢谢您啦！”

这位失明少女为什么说她看见绿色了呢？这就是那位阿姨用生动的语言，巧妙的比喻对绿色的描述，引起了盲姑娘的联想，使她感觉到绿色的存在，想象出绿色的美丽，体会到绿色的温柔。

反复细读阿姨对绿色的描绘，想一想，她是怎样把句子写生动、形象的？是怎样巧妙地运用比喻的？

把句子写生动，写形象，在小学语文课本里常见的、也是同学们在作文中常用的方法，除描写、比喻的手法外，还有拟人、排比、夸张等多种方法。如下面段落中的例句：

秋天来临了。

天空像一块覆盖大地的蓝宝石。村外那个小池塘睁着碧澄澄的眼睛，凝望着这美好的天色。一对小白鹅侧着脑袋欣赏自己映在水里的影子。山谷里枫树的叶子，不知是否喝了过量的酒，红得像一团火似的。村前村后的稻子，低着头弯着腰，在秋风中默默地等待着人们去收割。半空中，排着“人”字形的雁群，高兴地唱着歌，告别人们，向天边慢慢飞去……

这段描写秋天原野景色的话，一共只有7句，却有5个是拟人句，如“池塘睁着碧澄澄的眼睛，疑望着……”；“白鹅欣赏自己……”；“枫树的叶子喝了……酒”；“稻子低着头弯着腰”；“雁群高兴地唱着歌”运用拟人的方法，把无思维的动植物描写得活灵活现，使它们像人一样会思想、有感情、能说话，有性格有行为。增强了语言的形象性，生动性和感染力。

排比句也能增强语气、充分表达感情。这种句式由结构相同或相似、字数大体相等、意思相联、语气一致的词组或句子组成，排成一串。并且，常常有一个相同的词语，反复出现在各词组或句子中，起连锁作用，读起来，朗朗上口，节奏感强，有气势，很有表现力。

第二部分——句子训练（2）

[读读下面的排比句，体会体会句子里所表达的思想感情：

抗日战争时期没有教室，就在枣树林里上课；没有桌椅，就坐小板凳，双手搁在腿上写字；没有黑板，就用锅烟灰在墙上刷一块；没有粉笔，就用土块代替。

一个人能力有大小，但只要有这点精神，就是一个高尚的人，一个纯粹的人，一个有道德的人，一个脱离了低级趣味的人，一个有益于人民的人。

阵风吹来，柳絮不停地飞舞着。

它挂在小树上，像给小树披上了一层美丽的纱裙；它浮在小河上，像许多小虫在蠕动；它落在草地上，像给无边的绿毯绣上了白色的小花；它飞到田野上，给辛勤的农民伯伯跳起了欢乐的舞；它来到幼儿园，抚摸着孩子的脸蛋……

以上三段都是用排比句来写的。第一段描写抗日战争时期孩子们在艰苦条件下坚持学习的情景；第二段歌颂毫无自私自利之心的人的伟大精神；第三段则是描写柳絮飞向各处的景象。三个段落内容虽然不同，但根据表情达意的需要，都用排比的方法，语言生动活泼，句子整齐有序，抒发了丰富的感情，写出了景物的生动画面。

为了表达的需要，有时在一句话里，同时运用几种修辞方法，句子更生动、形象。

如下列例句：

1．草地上盛开着各种各样的野花，红的、白的、黄的、紫的，真像个美丽的大花坛。

2．像鹅毛一般的雪，像芦花一般的雪，像蒲公英的带绒毛的种子一般的雪，在空中飞舞。

3．踏进公园的大门，上百盆菊花张着笑脸迎接游客，黄菊花像一堆金，白菊花像一盆雪，红菊花像一团火……

例句（1）先用排比“红的、白的、黄的、紫的”，后用比喻“真像个美丽的大花坛”；例句（2）前面三个分句是排比句，但每个分句又都是比喻句。排比和比喻兼用；例句（3）则同时运用了拟人、排比、比喻三种方法。描写公园的菊花。先用拟人法说“菊花张着笑脸迎接游客”，接着用三个句子结构整齐、字数相等的排比句运用比喻的方法写菊花的颜色。这样在一个句子或一段话里同时并列地或交错地用几种修辞方法来表达内容，自然就更生动、形象了。

第三部分——写段训练

一、怎样把一段话写连贯

怎样把一段话写连贯呢？要注意两点：一是要注意句子的顺序。一段话先写什么，再写什么，最后写什么，一句一句要有个先后顺序，不能颠三倒四。二是要注意过渡。一段话中层与层之间，一部分内容与另一部分内容之间，要用恰当的词语把它们连接起来，使表达的意思前后连贯。

写连贯一般有下列一些方法：

1．以时间先后为序写。

[例《瑞雪》中的一段

昨天中午，凛冽的寒风刮起来了，呼呼地刮了一个下午。傍晚，大片大片的雪花，从昏暗的天空中纷纷扬扬地飘落下来。霎时间，山川、田野、村庄，全部笼罩在白蒙蒙的大雪之中。

这段话按时间顺序写景色变化。先写从中午到下午刮风的情况，后写傍晚下 12 雪时的景象，最后写整个大自然的变化。作者用“霎时间”作过渡，不仅把上下两层意思紧密地衔接起来了，而且写出了大雪中大自然的美丽景色。

[读一读，练一练：

（1）读一读下面这些句子。想一想，句子之间有什么联系，怎样排列才能使这段话通顺、连贯。（在括号里写上序号。）

（）整个大地好像盖上了一条白绒毯。

（）雪停了、小青和小刚拿着扫帚去扫雪。

（）雪花像鹅毛纷纷扬扬地飘落下来。

（）北风吹，雪化飘。

（）慢慢地，树变白了，房子变白了，马路也变白了。

（2）下面这段话没有按顺序写，请仔细读一读，应按怎样的顺序修改，才符合木棉树四季生长变化的特点？（可在文中标上序号。）

我们学校门前有一棵木棉树，挺拔屹立，气势雄伟，就像一个神采奕奕的巨 13 人。秋天，树木落叶了，木棉树也脱去了绿色的外衣，现出了粗壮的骨骼。它顶天立地，枝条直指蓝天，全身长钉，像一位披甲的武将，好不威武！夏天，木棉树枝叶繁茂，叶大如扇，远远望去，像一把绿色的大伞。春天，木棉树开出鲜红的花，缀满枝头，像一团团烈火。一年四季，上学放学，一看到它，就想起那守卫在边防前哨的钢铁战士……

（3）按时间顺序写一篇日记。用上“早晨、中午、晚上”这些表示时间的词语。

2．以方位顺序为序写。

[例《三味书屋》中的一段：

书屋正中的墙上挂着一幅画，画上的古松底下卧着一只梅花鹿。画前面，正中是先生的座位，一张八仙桌，一把高背椅子，桌子照老样子整齐地放着笔墨纸砚和一把戒尺。学生的书桌是从自己家里搬来的，分列在四面。东北角上的那张是鲁迅用过的。当年鲁迅就在那里读书、习字，有时把纸蒙在《西游记》一类的小说上描仿像。

这段话写的是“三味书屋”的陈设。是按空间方位顺序来观察和描写的：书屋正中墙上——（挂着画）→画前——（先生的座位、八仙桌、高背椅……）→四面——（学生的书桌）→东北角上——（鲁迅用过的书桌……）。这样写，一目 14 了然，且前后连贯，井然有序。

按方位顺序写段，多用于写景状物。由于观察景物的方位和角度不同，因而写作的方位顺序也就随作者的观察点不同而不同。有时可以从左到右，或从右到左；有时可以从上到下，或从下到上；有时也可由远到近，或由近到远；还可以从四周到中间，或从中间到四周。不管按什么顺序观察和写作，但一定要符合人们平常的观察习惯和语言习惯。如按照“前→后→左→右”的顺序，是符合大家的习惯的，如果写成“前→左→后→右”的顺序，就让人别扭了。

[读一读，练一练：

（1）认真读下面这段话，把表示方位的词语用“

”划出来，然后按写作的先后顺序，把方位顺序填在括号里。

我家后面有座山。我经常登上山顶，向四面眺望家乡的景色。

往东看，不远处是新建设的城镇。城里有一排排高大的楼房，一条条宽阔的街道。街道两旁，绿树成阴。往南看，满眼是美丽的田野。田野里长着玉米、高粱、稻子、棉花，庄稼一片接着一片，在很远的地方跟蓝天连了起来。一条笔直的公路穿过田野，通向远方。往西看，是一片果园。那里果树成林，枝叶茂密，红澄澄的柑桔，黄灿灿的梨子压弯了树枝。往北看，一条大河伸向远方。河上架着铁桥，一列火车从铁桥上通过；河里有汽艇、帆船，还有连成一串的小货轮，15 来来往往，十分繁忙。我的家乡多美好啊！

这段文章的写作顺序是按观察方位的变化顺序写的，先写（）看，再写（）看，接着写（）看，最后写（）看。

（2）按观察的方位顺序写一段话，可以“我们的校园”、“我家的厨房”或其他景物为中心内容来写。

3．以事情经过的先后顺序为序写。

[例《捉鱼》中的一段

一个星期天的早晨，我和水良去捉鱼。我们一个拿着小盆；一个拎着水桶，来到小溪边。在一处鱼多水稳的地方，从两边用泥筑坝，围成一个小水池。然后，我们用小盆往外舀水，水越舀越少，鱼儿惊慌得乱蹦乱跳。我放下小盆，一伸手就捉到一条鱼，这时候，水良也抓了一条鱼放进桶里。我俩你看我，我看你，高兴得哈哈大笑。不一会儿，我们就捉了十几条。看到桶里一条条活蹦乱跳的鱼，我们的劲头更足了，又动手舀水。水舀干了，鱼儿再也没法逃啦！俩人越捉越起劲，很快捉了满满一桶鱼，心里快活极了。

这一段话是写两个小朋友捉鱼的事。小作者按照“捉鱼”这件事的先后顺序，首先把时间、地点、人物简单作了交待，然后重点写“捉鱼”的经过：先写“筑坝” 16 的情况，接着写如何“舀水”，再写怎样捉鱼。一层连着一层把捉鱼的经过写得有条有理，前后连贯紧密。

[读一读，练一练：

（1）读读下面的例段，按要求完成练习。

我把线穿在针上，在线尾打了个结，就钉起来。先从衣里向外钉，怎么也钉不中扣眼，好不容易穿过来，针却扎在了我的食指上，鲜血直流，疼得差点儿流出了眼泪。心想：什么事都有个开头，万事开头难呗，练多了就会干得好。于是，接着又钉起来，一会儿，扣子钉好了。我想扣上试试，可怎么也扣不上。啊，原来钉反了，扣子钉在衣里上了。唉！没办法，只好拆下来重钉。尽管这次我很细心，扣子也钉好了，但仍扎了几次手指。钉扣子看起来是件小事，但做起来并不是那么容易啊！

这段话是按怎样的顺序写“钉扣子”的？用简要的词语把写的顺序表示出来。

穿针→（）→（）→（）→（）→（）→（）

（2）观察一次有意义的活动或自己参加一次劳动，把活动或劳动的经过写下来，注意把话写连贯。

4．以物品结构为序写。

[例《文具盒》

我有一只长方形的塑料文具盒。盒盖是粉红色的，盖面画着一个傣族小朋友，还有一只小鸟和一只小羊；盖里是白色的，有一只灰色的小袋，是放蜡笔的。文具盒里面有两层，一层装着铅笔和钢笔，另一层装着米尺和削笔刀。文具盒使用起来很方便，用手轻轻一关，盒边的小磁铁就粘住了盖边的铁片，盒就关上了。

这段话是以物品结构为序写的。先写文具盒的形状和质料，接着写盒盖的颜色和图案，然后写盒子里面的结构和用途，最后写盒子的开关，而且每一层都是把文具盒结构上相关的部位连在一起写的。如写盒盖，写了盒盖上面的颜色和图案，同时又写盖里层的颜色和袋子，这样不仅写得连贯，而且非常具体。

[读一读，练一练：

（1）下面是一些排列错乱的句子，请你按植物结构的特点（即茎→叶→花）为序，整理成一段通顺、连贯的话。（把序号写在括号里。）

（）叶子也与众不同，小而厚，表面像涂上一层蜡，碧绿如洗。

18（）最可爱的是它的花。

（）花的颜色鲜艳夺目，五彩缤纷，有的洁白如玉，有的鲜红似火，有的深黄若金，那粉色的则像一层又淡又薄的胭脂。

（）太阳花的茎，有的是红色的，有的是绿色的，看上去很嫩，似乎一掐便能流出水来。

（）花朵虽然不大，但很娇艳。

（）多层花瓣的自然好看，单层花瓣的也别具风韵。

二、怎样把一段话写具体

把一段话写具体，就是使这段话表达的内容让人感到好像看得见，听得到，摸得着。也就是人们常说的让人“如见其人”、“如闻其声”，“如临其境”。

怎样把一段话写具体呢？在我们学过的小学语文课本里，常见的有下列三种方法：总起——分述；分述——总结；总起——分述——总结三种形式，都是我们在阅读写作中常见常用的方法。运用好了，能把内容写具体、写形象。

[1]是先总写再分述：

例如《海底世界》中的一段：

海里的动物……，它们各有各的活动方法。海参靠肌肉收缩爬行，每小时只能前进四米。有一种鱼身体像梭子，每小时能游几十公里，攻击其它动物的时候，比普通的火车还快。乌贼和章鱼能突然向前方喷水，利用水的反推力迅速后退。还有些贝类自己不动，能巴在轮船底下做免费的长途旅行。

这一段的第一句是总起句，总写海里的动物“各有各的活动方法”。后面四句是分述句，分别介绍海参、梭子鱼、乌贼和章鱼、贝类活动的不同方式，具体地说明总起句中所说的“海里动物各有各的活动方法”。

用总起分述的方法写段，要注意开头的总起句与后面的几个分述句的配合和照应。一般的规律是：总起句里往往有一个统领全段的关键词语，而后面几个分述句的意思要围绕这个关键词语来展开写。如上面这个段落中总起句的关键词语就是“各有各的”，后面的四句话就是围绕“各有各的”活动方法来写的。这样写，段落的内容就具体了。

总分式，有三种形式。一种是先总后分，如上面例段，先作总的叙述，后从几方面进行分述。

[2]还有一种是先分后总：

[如下面例段：

我们扛着铁锹、推着小车来到劳动工地。老师一声令下，同学们便分成几组展开了劳动竞赛。男同学个个犹如猛虎，一马当先；女同学也不甘落后，冲锋在前。看！十几把铁锹上下挥舞，十几个簸箕来回传递，十几辆小车穿梭般南来北往。工地上，处处呈现一派生龙活虎的景象。

这一段描写的是一个劳动场面。一共四句话，前三句具体描述同学们劳动竞赛的情况，最后一句总述工地上“生龙活虎”的景象。

[3]除了上述两种“总分”形式外，还有一种是“总——分——总（小结）。”

如下段：

那枝红色的月季花多美啊！碗口大的花朵，远远看去就像一个火球。近看呢，那层层花瓣娇嫩鲜艳，还能闻到香味。在那细丝儿的花蕊上还有花粉呢！外国友人说中国的月季花是“花中皇后”，真的，这青枝、绿叶、红花艳丽极了！我真爱这枝红色的月季花。

这一段先总述月季花“多美”，接着具体分述月季花是怎样“美”的，最后总述“我爱这枝月季花”。

[读下面的例段，按要求完成练习。

这是一只非常美丽的狐狸。全身毛色火红，像涂了一层油彩，在阳光下闪动着华丽的光泽；身段匀称，四肢稳健；两只肉感很强的耳朵，神气地竖立在额角；那条雪白的眉毛，使它的鼻子、眼睛显得非常传神，甚至还有几分妩媚。

①这段话是用______的方法写的。总起句是______。

②作者从哪几个方面具体写狐狸“非常美丽”的？从文中找出有关词语写在下面。

作者是从毛色、______、______、______、______等五个方面来分述的。

[4]是先概述再举例。

[例《李时珍》中的一段：

李时珍为了写这部书，不但在治病的时候注意积累经验，还亲自到各地去采药。他不怕山高路远，不怕严寒酷暑，走遍了盛产药材的名山。他有时好几天不下山，饿了吃些干粮，天黑了就在山上过夜。许多药材他都亲自品尝，判断药性和药效。他走了上万里路，访问了千百个医生、老农、渔民和猎人，向他们学到 22 了许多书本上没有的知识。

这段话，第一句用“不但……还……”这个递进句，概述李时珍是怎样为写好书而努力作准备的。接着举了四个事例进行