第一篇：2015教师招聘面试试讲人美版七年级上册美术说课稿

1《在美术世界中遨游》说课稿

各位评委大家好：

今天我说课的题目是《在美术世界中遨游》，下面我将从教材分析、教法学法、教学过程、教学评价、板书设计五个方面，进行我的说课。

一、教材分析：

1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用

本节课是九年义务教育人美版初中教材第十三册第一课《在美术世界中遨游》（出示板书），通过本节课的学习，使学生对以后的美术课程学习产生浓厚的兴趣，确定本节课在整体知识结构中起到一个统领下文的铺垫作用。

2、教学内容：

本课通过学生对相关知识的学习，丰富学生的美术知识，开阔学生的眼界，遵循学生的身心特征，他们的逻辑思维仍需要很多感性经验来支持；想像力中的现实性不断发展；情绪易受到外界环境的影响，具有很大的易动性、冲动性。通过本节课的学习给学生提供一个较为全面的认识美术世界的机会，加强对美术不同种类的了解。

3、教学目标：

根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理特点及认知特点，我确定本节课要达到以下几个目标： 知识与技能目标：

本课以材料的不同来区分画种，力求使学生明白：画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。使学生掌握对美术作品分析、理解、评价的能力。过程与方法目标：

本节课通过大量图片欣赏，教师正确引导，对中西作品分析比较，让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、建筑、工艺美术有一个清晰的认识，并能够正确掌握美术作品的分类，学会用新型的美术材料来体现美。情感态度价值观目标：

通过对美术作品的分析评价，让学生了解美术作品是人类的宝贵财富，培养学生对美术学习的兴趣，掌握正确的评价方式。让学生打破时空，不拘一格的在美术世界中寻找美，发现美，从而创造美。

4、根据我对教材分析和理解，我确定本节课的教学重点、难点 重点：

欣赏图片，让学生对各种美术作品的造型方式、表达方式和形式美感进行了解和掌握，从而进行对美术作品制作材料的分析比较。难点：

具体分析、理解本节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解美术作品所用材料的不同而带来的不同画面效果。

二、教法与学法： 教法：

根据教材的特点及学生的情况，我主要采用探究式的教学方法。

在整个教学过程中我遵循“教为主导，学为主体”的教育思想和初中一年级学生心理特点，我采用引导教学，用幻灯片放映不同种类的美术图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题分组讨论、探究“是什么决定了美术门类的不同？”接着放映各种不同种类的美术作品作比较，让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识；突出本课的教学重点。学法：

遵循“学为主体“的教育思想，做到学与思紧密结合，让学生先认真观察图片，在欣赏过程中，积极思考，及时提问，领悟到学习的要点和难点。充分调动学生的积极性，培养学生的合作探索精神，并养成认真细致的学习态度。

三、教学过程设计

我将从课前准备—激趣导课—探究欣赏—思考讨论—教师总结，几个方面进行我的教学。

1、课前准备

老师准备：大量的各种不同材质的美术图片，让学生欣赏，讨论。学生准备：收集自己喜欢的美术作品。

2、激趣导课

首先，我以问题挑战学生：（1）你们见过哪些美术作品？（2）他们的材质分别是什么呢？

并以展览的形式把老师和学生课前收集的图片布置在教室的墙壁上，让学生带着问题互相欣赏，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。

接着，再欣赏课本上的图片，提出问题：如图《父亲》——《秋瑾》 “同样是画人物，它们有什么不同?”让学生在思考探究中对本节课所学的内容产生好奇，感受不同材质带来的不同效果。

最后，在学生思考的同时我会给学生准备一些不同种类的绘画工具，像国画工具、油画工具、水彩画工具以及其他种类的绘画工具给学生看。让学生能正确的判断出美术作品是用哪些绘画工具完成的。

本环节主要让学生在老师的引导下自主学习本节课的教学内容。

3、探究欣赏

美术是运用一定的物质材料通过造型手段，创造出来的视觉艺术。想了解它丰富多彩的内容吗？让我们一起在美术世界中遨游。

我首先充当导演，让学生在游戏中，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。让学生甲指出油画《父亲》，学生乙找出油画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙找出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。让学生在游戏中分清楚作品是用什么材料完成的。

然后，回到课本上的图片，具体地分析每幅作品。由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同。以学生的探究为主，教师适当地加以补充。

如前面所观看的《父亲》——《秋瑾》对照，提问：“同样是画人物，他们有什么不同？”学生讨论后，老师总结：秋瑾是辛亥革命时期一位杰出的女革命。她提倡男女平等，号召推翻清政府统治。这幅作品充分体现了木刻版画的特点，巧妙地运用了黑白对比，以简洁有力的刀法突出了秋瑾坚毅的性格和宁死不屈的立场。

而油画《父亲》画面有一种悲剧性的震撼力。这幅油画作品以细腻的笔触和丰富的色彩，表现了生活在贫困中的老农形象，画家借此来表达对农民的同情和热爱。让学生了解两幅作品的背景以及根据所选择的不同材质及效果。

为了检验学生掌握知识的程度，我又从课本之外找了一些不同种类的图片，让他们做出比较。

最后总结出，美术的四大主要门类有：（出示板书）绘画、雕塑、建筑、工艺美术。绘画又包括中国画、油画、水彩画、版画等。在这一环节，主要让学生通过对图片的大量欣赏比较，自己体验美术作品由于材质的不同所带来的不同效果。

通过大量的图片欣赏，在老师与学生的共同探究中，最后总结：

一、绘画：

1、中国画：利用笔墨纸砚把诗书画印融为一体的中国传统绘画。表现手法分为工笔、写意、白描等。

2、油画：油画起源于欧洲，发展至今，已经成为世界性的画种，是用核桃油或亚麻仁油等植物油,调和油质颜料所作的画。

3、水彩画：以水为媒介，调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明等特性，能创造出意想不到的“偶然效果”，水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。

4、版画：运用刀和笔等工具，在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工，可拓印出多幅艺术作品。版画分为凸版画、凹版画、平版画、丝网版等。

二、雕塑：

可以多面欣赏并具有三度空间(长度、高度、深度)的造型艺术。根据表现手法的不同可分为圆雕和浮雕。根据功能的不同，雕塑可分为纪念性雕塑和装饰性雕塑。

三、建筑：

通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立面形式、装饰色彩等多方面的处理所形成的一种综合艺术。建筑艺术具有反映社会生活、反映社会精神面貌和经济基础的功能。

四、工艺美术：

通过设计的理念和工艺手段进行实用性和审美性的创造的艺术形式，是美术在应用领域的分支。主要分为民间手工艺，染织设计，服装设计、环境艺术设计，工业产品造型设计，装潢设计等形式。

4、思考讨论

了解美术四大类后，我会继续让学生对刚才所观看的图片进行讨论：

《家庭组》——《马赛曲》：“同样是雕塑，表现手法不同，效果有什么不同？” 《出水芙蓉》——《天坛祈年殿》：“中国画与中国古建筑之间有什么联系？” 在探究欣赏比较中让学生了解本节课的学习内容，掌握不同材质的基本特点。在这个环节主要让学生在讨论中学习本节课的教学重点，从而把整个教学过程推向高潮。

最后，找出一些图片留给学生作课外的探索，如设计领域的广告有不同的材质构成。通过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习打下基础。

在整个教学过程中我让学生掌握本节课所学内容的同时，通过课外的探索与发现，让学生对本节课有一个整体的认知与提高。

5、教师总结

本节课通过对图片的大量欣赏，让学生在了解美术的四大门类中，感受祖国那份几千年来沉甸甸的美术文化。学生通过对美术作品直接的感受，引导学生观察作品，让学生看出不同画种的不同效果。使学生能够独立、正确地从美术作品中，按工具材料的不同认识美术作品的门类。

为了丰富学生的知识，加深学生对本节课的理解，在本节课最后我将给学生推荐以下相关的学习网站和书籍。

四、教学评价

通过本节课的学习，我遵循 “教为主导”的作用，让学生在欣赏、比较、归纳、总结几个方面深入学习。让大部分学生达到能够自主、正确的掌握本节课的教学内容，并且让个别领悟性较好的学生达到除了掌握本节课的基本教学内容以外，还能够独立、创新、发挥自己的个性，通过自主学习和师生共讨，达到一个更高的认知水平。最后，让每一位学生都能通过本节课的学习对美有一个更深的认识和理解。

五、板书设计

下面请看我的板书设计，一个好的板书有微缩教案之称，本节课以总分式的结构——理清教学内容的‘“主干’和‘枝叶’”。体现了整个教学的过程，突出了重点和难点，这样看起来简单明了，从而培养学生的审美能力和对美的追求。

板书设计：

2《手绘线条图像的表达》说课稿

一、教材分析

1、内容、地位、作用

本节课是造型表现课，主要是对构成单元内容的一个开始，使学生初步认识以线造型，并能进行简单的描绘。手绘线条图像是一种实用性很强的造型方法，它要求以简介明了的图形，告诉每位观者所要表达的意思。本课以大量的手绘线条图像为主线，辅以生动的讲解，使学生从手绘线条图像应用中，感受美术的社会价值，从而进一步提高审美创造的愿望。

2、教学目标 知识与技能目标：

了解手绘线条图像表达的功能、用途及简单表达方法。过程与方法目标：

过程：活动——— 欣赏——— 学习——— 动手。情感态度与价值观目标：

体验手绘线条图像艺术活动的乐趣；体会表现对象的美；形成手绘线条图像表达学习；了解手绘线条图像表达艺术的实用价值或社会价值。

3、教学重点和难点

因为手绘线条图像表达的实用性，确定本课的重点是对手绘线条图像表达的意义、功能的理解体会，用手绘线条图像表达的乐趣。培养和发展观察力、想想力mkj由于学生绘画和观察生活的感受不同，所难点就定为，能够迅速把握事物的特征，大胆、果断、有个性的表达。能够在复杂的情境中综合处理信息，抓住关键，创造性的表达。

通过以上教材分析，才能使学生达到教学目标，我准备下列教学方法。

二、教学方法 依据本课的性质及学生实际情况，我主要采取“欣赏-----启发-----引导法”，以实例为线索，充分动用教具，不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用投影、绘图现场表演，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。并提问不同层次学生，这样多法并用，既培养里他们分析作品的能力，又启发里学生的思维。

三、学法指导

手绘线条图像表达是功能用途很强的线条表达，要让学生在短时间内画出出色的图像是很难的事，因此本课利用大量实例和手绘过程的演示，使学生沿着形象简洁，手法概括，表达象征为主要的思路前提下，启发学生的创造思维。在课堂中创设情景，激发兴趣，穿插学生都熟悉的手绘图像，增加直观性。无论是教法，还是学法，都是全方位地渗透到教学程序中去。

四、教学程序

本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成。

1、导入

从情景导入，设置一个外国游客到想上厕所却找不到，而且语言不通，别人也听不懂他的意思，这个时候如果你听懂了而且知道厕所在那里你会怎么解决？

2、讲授新课 ①猜画比赛

在每组中选两名学生，轮流上前表演。（在规定的时间内）一名学生看提示进行手绘线条图像的表达，另一名学生猜画内容，以正确数为多者胜利。猜画内容：a文具盒 b电视c录音机d手机

②手绘线条图像除了在刚才的场合运用之外，它还不受时间、地点的限制，不受工具、技法的约束，具有极为广泛的实用性。

如：有用来描述特征的示意图（出示图例让学生欣赏）；有用来说明地理位置的路线图（欣赏图例）；有用来补充语文沟通障碍的交流图（欣赏图例）；有用来做教学示范之用的教学板画图（欣赏各类教学课所用的图例）；有用来搜集和记录各类资料的地质地貌图、军事侦察图（欣赏图例）；有用来指示命令的消防灭火战斗力量布置图（欣赏图例）；有用来描述事件或事物的发生、发展过程的叙事图（欣赏图例）；有用来介绍产品的安装或使用方法的说明图（欣赏图例）等。还有漫画、卡通画、插图、广告等美术专业方面的创作，更离不开手绘线条图像的表达。③师小结：从上可以看出手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等多种功

3、练习

了解了手绘线条图像的多种功能以及各种场合运用的图例欣赏，你是否也想试一试呢？看看你手中的手绘线条图像是如何表达的。

a、请在5分钟内从圆形开始，连续画出与前一个形象有关联的多个形象。展示学生作业，讲评（可先自评，再互评）。

b、请男同学在5分钟内用画告诉大家你喜欢的5种以上的汽车（或兵器、建筑等）。请女同学在5分钟内用画告诉大家你喜欢的5种以上的服装或发式。c、请在5分钟内用画告诉大家你常用的几种学习、生活用品。师生共同观摩、讲评学生的作业。

4、总结：这一节课，我们了解了手绘线条图像的多种功能和在各种场合的运用。通过运用手绘线条图像可以使我们把难以用语言表达或用语言表达不清楚的内容，较清楚地表达给对方。

本课时间安排：导入3分钟，讲课20分钟，学生练习20分钟，小结2分钟，根据具体情况调整。

4《生动的小泥人》说课稿

今天，我说课的内容是人美版第十三册第四课《生动的小泥人》。它是一节造型表现课，适用于七年级学生。

一、教材分析

泥塑是我国民间艺术的一朵奇葩，以《击鼓说唱俑》为代表的汉代陶俑到近代的泥人张、惠山泥人等，都充分体现了我国民间艺术纯朴、稚拙的独特魅力。由于条件所限，本节课我改用橡皮泥为材质进行教学。

二、分析学生

七年级的学生已经掌握了一定的美术基础知识。提到“泥”他们并不陌生，儿时经常玩泥巴，小学时接触过橡皮泥，所欠缺的就是捏泥的方法与技巧。因此，我让学生欣赏名家作品和同龄人的作品，从中体验制作方法，为他们的创作提供广阔的空间。

三、教学目标

1、了解并熟悉泥人的基本制作方法和三维空间的塑方法。培养学生的观察能力、想象能力、动手能力、造型能力和创造力。

2、熟练掌握手捏泥人的基本技法：团、压、揉、搓、卷、接等。用写实或夸张的艺术手法制作小泥人。

3、了解我国泥塑文化及其悠久历史，欣赏各地区泥塑的艺术特色，激发学生弘扬民族艺术的愿望。

教学重点：欣赏各具风格的民间泥塑，掌握手捏泥人的的基本方法。教学难点：运用写实或夸张的手法制作一个生动的小泥人。教学方法：

在导入部分，用讲故事的的方法调动学生的积极性。在探究学习环节，我没有采用以往“教师教、学生学”的模式，而是用师生共同探讨的方式，让学生在轻松的环境中自己摸索捏泥的技巧和方法。这样，学生的作品就避免了“千人一面”，而变得“千姿百态”了。教学过程：

一、导入部分

1、学生相互交流惧到的资料。

2、教师总结：同学们收集的资料很丰富，想看我收集的资料吗？ 教学意图：引发学生的好奇心，让分他们有学下去的欲望。

3、课件展示《阿福》的图片，请同学们猜一猜：图片中的形象是谁？他有怎样的故事？利用问题“阿福的制作材料是什么？”导入本课。

二、探究学习活动

1、看一看：

⑴、古代泥塑作品。师生共同探讨泥塑的起源及发展。⑵、现代泥塑作品。

教学意图：使学生了解我国民间泥塑文化及悠久历史，它不仅是中国的艺术，也是世界的艺术。⑶、教师提问：这些形象可爱吗？为什么？

引导学生总结出：一个好的作品不仅要有夸张、饱满的体态，还要有丰富有趣的表情。这样，就使学生对泥塑造型的夸张、变形方法有初步的认识。

2、想一想、试一试

这一环节我主要通过提问来引导学生在尝试中寻找答案。例如：“用什么方法使橡皮泥变成我们需要的形状？”、“有的形象要用几块橡皮泥才能完成，怎么连接它们？”学生在一次次的尝试中得到了答案。掌握了捏泥的基本方法。当然，教师并不是放任不管，而是适时的予以指导。

三、学生实践、制作环节

1、展示同龄人的作品，激发学生的创作欲望。

2、分两组以竞赛的方式，比一比哪组同学的作品样式新颖、数量多。教学意图：利用竞赛的方式，增强学生的集体主义感，教师不固定创作主题给学生充分想象的空间。这样，可以提高学生的创作热情。

四、教学评价

进行泥人作品展，采用学生自评与师生互评相结合，根据实际情况评定哪个小组获胜，教师表扬有创意的作品。

教学意图：让学生对自己和他人的作品有一个全面而规范的评价，培养学生发现他人优点，了解自己的优势与不足的能力。

第7课《大家动手做条龙》说课稿

各位老师：大家好！今天我说课的内容是人美版七年级上册第七课《大家动手做条龙》。我准备从教材、教法、学法、教学程序四个方面说。

一、说教材：

龙的形象学生已十分熟悉，并在小学阶段描绘过，本节课是平面描绘到立体构成的衔接。本课为设计·应用课，新的《美术课程标准》对设计·应用领域要求“以学生发展为本，以有利于学生学习为思考基点，从学生兴趣、能力和需要出发，培养学生积极主动的学习精神。本课从学生兴趣出发，内容改变了以往单纯讲解立体构成知识为主的方法，而是把构成的知识隐含在制作的过程中，让学生积极参与。教材根据学生实际选择废弃材料让学生进行有目的立体制作和练习，符合现代设计的特点。

本节课利用图片欣赏激发学生爱国热情，要学会应用立体构成造型，提高学生的动手能力，发展创新意识和创造能力。所以教学目标我们从认知性学习目标、技能性学习目标和体验性学习目标进行阐述有三点：

1、中国人称自己是龙的传人，我们把龙作为尊严和吉祥的象征。把龙作为文化和历史的载体进行爱国主义教育

2、学会夸张、变形龙的方法；应用剪刻、穿插、粘贴的方法。

3、以一个纸杯、圆台形体等为设计元素进行构成练习，形成起伏变化的中国龙的形象。本课的教学重点：学习龙的基本特征，学会应用立体构成造型。教学难点：如何把构成知识应用到设计和制作中，使龙的造型和结构有新的创意。

二、说教法：

本节课的教法过程主要是创设各种情境让学生自主学习，主动探究的过程。1．直观分析、比较法——课件简要归纳龙的造型特征和内涵。进而把学生引导到龙的制作首先要抓住龙的形象特征，根据龙的特征、材料特点进行大胆的夸张、概括这一重点。

2．新课程强调：一切为了学生的发展，整体把握班级群体和个体的实际发展水平，因材施教。所以投影仪——示范三种不同材料的龙的主要制作方法。这三种龙从易到难适合各种程度的学生，让程度好的学生可以综合几种方法进行发挥、让程度低的同学也能品尝到成功的喜悦。

3．作为设计·应用课，给学生留有足够多的时间实践，有利于他们更好地完成作品。所以大量龙的图片留到学生制作过程中在屏幕滚动播出，学生在制作的过程可以边参考边设计。欣赏部分的图片量不多，有代表性地引出龙的特征及内涵。

三、说学法：

学法过程按学生分组合作的方式体验集体创作的乐趣。

1．学生在问题情境中主动掌握龙的特征，了解龙的内涵；在教师的直观示范中掌握基本纸立体技法。

2．学法指导中根据学生熟悉龙的形象这一实际，重点放在龙的特征的夸张概括和剪、刻、折、粘贴等技法上。这样学生就有了制作和创新的基础。

3．提示学生在分组后——进行分工并讨论技法在材料上的灵活应用，争取创新。突破难点。

四、说教学程序 本课教学由导入新课、讲授新课、学生实践，教师巡回指导、作业展评与小结四个环节组成。

（一）导入新课：（1分钟）出示课题：《大家动手做条龙》。

课件展示巨龙图片——提问：龙总体的外部特征？给学生熟悉的形象一个总的概括：

“大、长、起伏变化”。

（二）讲授新课：（14分钟）

分成欣赏和示范两个部分。

1．欣赏部分主要是设置问题情景，让学生有针对性地看。（5分钟）展示12生肖图片——提问：龙和哪只动物最为相似？他们的相似之处是什么？把学

生引导到龙和蛇以及其它动物的联系上来。以蛇为图腾的黄河流域的华夏族，战胜了其他氏

族，组成了巨大的氏族部落联盟，同时又吸收了其他氏族的图腾，组合成龙图腾。

龙图腾源于蛇，又综合了哪些动物的特征？提问：龙的九似

“角似鹿、头似驼、顶似蛇、腹似蜃（蛤蜊）、鳞似鱼、爪似鹰、掌似虎、耳似牛”。

知识延伸——“龙”图腾的寓意：

龙在中国传统文化中是权势、高贵、尊荣、吉祥的象征，又是幸运和成功的标志。课件欣赏民俗活动，体会龙的精神。

在喜庆的节日当中，我们中国人经常用舞龙、赛龙舟、挂龙灯这样的形式来表达欢乐的心情,从中也使我们感受到一种奋发、欢腾的气氛。

2．展示各种龙的立体构成图片，示范怎样制作立体造型的龙。（9分钟）a.根据龙的特征、材料的特点进行大胆的夸张、概括。——制作的基础 B.采用剪、刻、折、粘贴等方法制作龙头、龙尾.——重点示范 c.穿、插、捆等方法连接龙身。——视频演示

提示学生根据龙的造型特点和材料本身的特性，去积极探究、创造巧妙的构成方法。

三、学生实践，教师巡回指导。（25分钟）要求：选择喜欢的、力所能及的内容完成。分工合理，体现合作精神。指导要点：启发、鼓励

四、小结：（5分钟）

1、让学生大胆展示、评价自己的作品，给予他们在众人面前展示优点的机会，使学生小有成就感，同时锻炼他们的口头表达能力。

2、教师评价：把分组做好的几只龙一起展示，归纳优缺点。主要从整体感觉和局部特征进行评价。

五、课后拓展：

留心生活中的立体构成，观察其材料的应用和制作方法。课余时间试试能否用其它的材料完成龙的造型。

第9课 《生活中色彩搭配》说课稿

我是来自大连市第五十中学的美术教师姚雪颖，今天，我说课的内容是人民美术出版社出版的义务教育新课程标准实验教科书第十三册第九课《生活中的色彩搭配》一课。我计划从教材分析、教学方法、学生学法、和教学过程这四个方面加以说明。

一、教材分析

1、内容、地位、作用

本课是初中美术第十三册系列色彩学习的引导课,与后五课共同围绕色彩搭配带领学生进行探究。突出的特点是把对色彩知识和规律的学习生活化、实践化，学习的重点从色彩写生训练变成帮助学生学会感知色彩现象，并从中体验不同的美感和文化内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。

2、根据教材结构和新课程标准的要求，特制定以下教学目标

A.知识目标：了解生活与色彩的关系，认识学习色彩搭配知识对于改善和提高生活质量的重要性。

B.能力目标：通过分析生活中的色彩，使学生对色彩现象及色彩知识在生活中的应用有进一步的了解，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。

C.情感目标：感受生活中色彩的美感,体会色彩在美化生活中的作用,培养学生热爱生活的情感。D.教学重点：

（1）使学生认识到，生活中到处存在着色彩现象，它的形成受色彩规律制约；（2）好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的重要手段。E.教学难点：

（1）使学生学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象。

（2）学生能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。（3）使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。

二、教学方法：

学情分析：本课的授课对象是初中一年级学生，这个年级的孩子对色彩知识具有初步的了解，但对色彩搭配的认识有限，缺少运用色彩基本知识和规律去感知色彩现象的能力。因此,这节课采用如下教学方法:（１）本课为造型表现课。

（２）本课以启发引导为主，不断设问，通过问题让学生开动脑筋，通过问题引导学生参与到课堂中，成为课堂教学的主体。让学生在思考讨论问题时紧跟教师思路，通过回答问题，学生自己发现色彩搭配的规律。让学生学会自主探究的学习方式。

（３）在启发引导的过程中，我还运用了比较的方法，用不同的色彩搭配实例如色相对比、明度对比实例来使学生感知和理解色彩搭配的规律。

（４）实践法。本课我准备了一些未完成的色彩搭配的设计图，让学生运用色彩搭配知识来表现温暖的或朴素的、热情的或深沉的等等色彩情感，以此来培养学生动手实践的能力和创造力。

三、学生学法：

（１）问题学习法。学生在回答问题中学习，在回答问题中体验成功的乐趣。这种方法虽然是传统的，但却是最有效的。

（２）体验学习法学生在欣赏作品的过程中，体验感受艺术家们对色彩搭配的运用。体验色彩搭配的多样性，这也是一种创新的心智活动。

（3）实践法：学生们根据本节课所学的色彩搭配知识，应用于实际生活当中进行创作和搭配。

四、教学过程

1、设疑提问，导入新课

幻灯片放映四张黑白色的生活中的照片，插入低沉的乐曲，制造一种悲凉的氛围并设问：同学们，试想一下，如果我们所生活的世界是无色的，那将是什么情景呢？让学生们在这种暗淡低沉的氛围中感受到，我们生活在一个色彩斑斓的世界里是多么的幸福，如果身边没有了色彩，世界将变得没有生机，没有活力„„（学生回答）

过渡:生活中的美妙的色彩无处不在，接下来通过一系列生活中各种美丽的图片的欣赏，让学生们感受到美的色彩给了我们美的感受，娇艳的花朵、美丽的鸟儿、优美的自然风光，它们的美都是色彩搭配的功劳。把颜色巧妙的搭配在一起，我们的生活会绚丽多彩。这节课我们就来学习《生活中的色彩搭配》。

[设计意图：]通过设疑，运用黑白图例与色彩图例的反差对比，使学生们不仅在视觉上产生了冲突，同时在心灵生上也产生了震撼，原来我们生活的世界是如此的美丽，然后教师再用语言强调了色彩搭配对美化生活的重要性。在视听的双重作用下提高学生的认识，激起学生的学习兴趣。２、讲授新课

１）观察生活、体会色彩之美

①谈话引入：同学们，雨过天晴后，天边会出现一道漂亮的什么?（彩虹）见过彩虹吗?它由几种颜色组成?其中三原色是什么?三间色呢?（这一环节是对小学色彩知识的复习，也是对学生们观察生活的一个考验）②说一说：谁能来大胆的说一说你家里的居家设计是什么色彩风格的？（调动学生的积极性，也锻炼了学生的表达能力）③创设情境，说说色彩感受 情境一：冬天里如果别人穿一些红色、橙色的衣服，给你的感觉怎么样?（暖和，它们都属于暖色调）

情境二：你知道为什么医院里的增壁有时会粉刷成蓝色和绿色吗?（因为蓝色和绿色给人一种安静的感觉，它们都属于冷色调）

④过渡：我们的衣、食、住、行都需要色彩来点缀，生活中的色彩真是千变万化，好的色彩搭配给我们以美的享受，漂亮的衣服，赏心悦目的绘画，清新舒适的环境，这里面都有色彩搭配的功劳。（更多生活中的色彩搭配的经典图例赏析）①色彩的形成：通过三张经过明暗处理的花卉照片进行设问：＂我们为什么能看到物体的色彩？＂因为光线的照射，我们感受到了生活的丰富和美好，光线使我们身处在一个绚烂多姿的世界里。

过渡：没有光也就没有色彩，好的色彩搭配能满足人的情绪和审美两方面的需求。每个人都有色彩感觉，而要创造和谐的色彩效果，就要认识和运用色彩，颜色是一个大家族，这么一个大家族又是如何分类的呢？自然过渡到下一个环节。②色彩的三要素——色相、明度、纯度

色相——色彩的相貌。例如：老师今天穿了一件什么颜色的衣服？（蓝）“蓝”就是这个衣服颜色的相貌。课件出示色相的概念并出示色相对比的图片。看哪幅给人强烈的视觉冲击力？哪一幅色彩柔和一些？

明度——色彩的明亮程度叫明度。老师今天的蓝衣服和蓝丝巾哪个感觉更亮一些？这个问题学生很容易回答。老师直接用概念总结问题。出示概念并出示用明度对比搭配的色彩图片。哪一幅颜色搭配的柔和？哪一幅感觉温馨浪漫？ 纯度——指色彩的鲜艳程度。色彩的相对纯度取决于在色彩中加入黑白灰的多少。（图例：高纯度，低纯度）

意图：这一部分运用了比较的方法，使学生自己通过对比真正的感知和理解色彩搭配的规律

过渡：每一种色彩现象的背后都体现着不同的色彩搭配既不同的色彩关系，下面我们就来欣赏一些优秀的色彩搭配图例。

③色彩搭配的基本法则：（在这一环节中主要通过图片的展现和对比来让学生感悟色彩搭配的几个基本法则）

法则一：色相对比法——色相的对比，创造了缤纷的世界！不同的相貌的色彩被运用到一起会产生丰富的色彩效果，能够吸引人的关注。如图：《少女的服饰》——红、黄、绿你看到了吗？五颜六色中闪动着青春活力。法则二：对比色的调和——色相环上处在对应的或接近对应的颜色搭配在一起，其在色相、明度、纯度上都相差较大，给人以强烈鲜明的感受。如黄——紫，红——绿等。例：〈室内设计〉——红绿，黄紫。

法则三：同类色的调和——同一色相的色彩进行变化统一，形成不同明暗层次的色彩，是只有明度变化的配色，给人以亲和感。如图：《建筑》——深蓝、浅蓝把和谐融进蓝天里。

法则四：类似色的调和——色相环上相邻色的变化统一配色，如红、橙、黄、等，能给人以融合亲近感，可以构成平静调和而又有一些变化的色彩效果。如图： 法则五：暖色调搭配——以红、橙、黄等暖色为主调的色彩搭配，这种搭配能给人以热烈、温暖、激情等感觉，称为暖色调。如图：暖色调的居室布置，给人以温馨、暖和的感受！

冷色调搭配——以蓝、绿等冷色为主调的色彩搭配，能给人以清凉、冷静、亲和的印象，称为冷色调。如图：江南水乡早春的冰冷气候给人的感受不正是蓝色的吗！

意图：通过欣赏生活中的大量实例帮助学生进一步认识色彩的基本规律和知识。引导学生把刚刚学到的知识运用到实际生活当中，让学生理论联系实际，锻炼了学生的实际操作能力。

3、绘画练习，实践探究

出示练习题：发给学生印制好的设计图，运用色彩搭配知识来表现温暖的或朴素的、热情的、深沉的等等色彩情感。

学生作画，教师巡视指导。引导学生实践探究，鼓励学生大胆创新设计。意图：使学生进一步进行色彩搭配练习。学生在练习时，创造性活动开始了。这种练习可以使学生摆脱原有色彩搭配的束缚，扩展感知色彩现象，发现色彩搭配的生命力，给学生创造空间，挖掘学生的创造潜力，培养动手能力。

4、作品展示，汇报交流

学生互相介绍自己的作品，交流创意，互相评价。让学生大胆地发表意见并与同学交流。

意图：通过学生自评、互评，提高学生自主学习能力，建立自信心。

播放歌曲《为了寻求美》，同学们都寻找到了“色彩的情感”，解决了生活中的色彩搭配问题，寻找到了生活中的色彩美。正如歌中唱：“我们为了寻求美，排成一条队，美就在那青青山，美在绿绿水，如果你要怕吃苦，美将要引退„„。”美不仅在外表，更在于心灵，美不仅在艺术中，也在生活中。用真诚和情感去感悟生活，去追寻美的喜悦，你就会享受美的和谐和欢乐，感受人生的丰富多彩。

第10课《学习服装搭配》说课稿

一、教学内容：

《学习服装搭配》这节课的内容数需九年制义务教育课程标准实验教科书美术13册教材，第10课内容。本课通过学生对相关知识的学习，提高学生服装搭配能力，帮助学生学会运用各种元素，搭配出符合自身审美情趣、体现个人审美特点特点的着装，使自己的形象更加美好。课程内容与学生的日常生活息息相关，以实用为主，可以知道日常着装和提高学生对服饰文化审美品味。

二、教材分析：

本课内容在生活中的作用：由于着装在现代社会不仅只是遮体御寒。在不同场合穿着得体，能够结合个人情况进行服装搭配，已成为自我形象的展示，也是社会文明程度的直接体现。通过学习这节课，学生将了解服装设计知识，并形成在日常生活中合理搭配服装的意识。

教学重点：因为学习对象为初二学生，针对其服装设计能力普遍薄弱，而且专业起点高的特点，所以重点是合理搭配服装的知识。

三、学习目标：

1、知识目标：

（1）色彩应用于服装的一般规律。（2）服装款式和配饰的搭配规律。

2、能力目标：

（1）根据不同的气候、时间、地点和用途，不同的肤色、体形、年龄和气质去选择不同款式、材质、色彩以及不同功能的衣服。（2）培养学生收集信息，整理信息能力。

（3）培养学生交流、合作、自主和探究学习和评价的能力。

3、情感目标：

（1）增强学生对生活的热爱，培养他们创造美好生活的愿望。（2）培养学生民族自豪感。（3）培养学生正确的审美观。

四、学习重点、难点：

1、根据色彩、款式、时间、地点、人物的不同合理搭配服装。

2、培养学生的自学、分析、评论、创造和审美能力。

五、教法分析

（一）教师的教学方法

由于本课教材以启发学生设计、搭配灵感的感性因素较突出，只有让学生耳濡目染，多感官接受熏陶，才可能取得较好的教学效果。所以本课主要采用的是直观性原则为主的教学方法，结合讲授法与训练法辅以教学。

（二）学生的学习方法

学生在学习本课过程中，首先通过欣赏图片，在美丽得体的服装里，灵感得到启迪，学习兴趣提高，再加上教师精概的讲解，让学生在了解服装知识的基础上，形成对服装设计搭配的正确意识，从而突出学生主动积极学习的主体地位，达到本节课的教学目标。

（三）教学手段

利用展示多媒体课件辅助教学，使学生在视听的学习环境里，轻松掌握知识，加强深化印象，创设出以学生为主的自主的学习氛围，在教学过程中充分启发学生的创新灵感。

六、课前准备：

学生：颜料、水彩笔、铅笔、教材、笔记本 教师准备：课件

七、过程分析

1、利用多媒体播放时装表演片断。

2、激发学生兴趣，让学生进入学习状态。

导入新课 服装不仅是个人的审美和素质的体现，也反映一个社会的文明程度，那你们想知道怎样合理的搭配服装，才能穿出品位吗？请快快把书翻到第二十二页。板书课题《学习服装搭配》。

通过图片展示，引导学生时代变化和发展服饰越来越受到人们的重视。

（三）学习导航：

1、多媒体演示生活中的服装实例。

2、学习教材、看看我们生活中的服装都有哪些种类？

1.牛仔装 2.休闲装3运动装 4.学生装 5.职业装 6.民族装

2、教师提问：a你喜欢谁的服装搭配，为什么？ b你是否有更好的建议？

3、学生思考、交流、讨论、总结出影响服装搭配效果的要素（教学内容）。学习教材，说说服装搭配应该注意的要素是什么？ 课堂知识延伸： 服装的色彩：

（1）不同的色彩给人不同的感觉。

（3）色彩搭配技巧，选择常用的对比色搭配和同类色搭配来讲解。服装的款式：

从直观效果图到实例展示服装整体外形，并分别讲解X、Y、T、A型应用范围。总结服装三要素：

1.色彩 2.款式 3.材料、配饰

（五）优选“资源”，助教助学。

1、动画显示：（1）穿旗袍作运动的人。（2）小胖和二瘦互换服装。

2、服装类型：从who（谁穿）where（在哪穿）what（穿什么）这三个方面讲解和演示。

3、以民族审美为切入点，讲述我国人民的着装习惯，并适当介绍外来文化对青少年着装的影响，引导学生正确对待当前的一些流行倾向。

（六）交流互动，应用创新。大家试一试。

学生利用电脑操作平台，模拟给男女模特穿不同款式、不同季节的服装，将知识立体化，实践化。

（七）总结评价

1、学生分小组演示、讲述。

2、各组选派评委，以当场亮分的形式，评出最佳“服装搭配” 奖。

（八）作业布置：依照教材后面所给的材料，合理的为模特搭配一身即美观又漂亮的衣服。

板书 设 计

服装的搭配

一、服装的色彩

二、服装的款式

三、服装的佩饰

八、教后反思：

1、教学过程中，语言不够简练。在教学过程中理论性太强，不够贴近学生的生活实际。

2、教学过程中的最后环节应该在学生搭配好服装好，让其说出搭配的依据。

3、在授课的过程中，如果能就学生本身的着装去讲解一些理论只是更好些。

4、在学生欣赏服装表演的过程中，还有最后学生动手操作的过程中应该时间放长一点。

九、设计理念

让学生学会欣赏服装作品，既要让学生学会服装搭配的理论知识，有要学会搭配服装，并且能发现服装搭配的规律和技巧。能够自己进行合理的搭配服装。帮助学生学会运用各种元素，搭配出符合自身审美情趣、体现个人审美特点特点的着装，使自己的形象更加美好。

十、备课体会

1、查资料，资料的收集非常重要，教师的准备要全面。丰富课堂内容。教师的引导要恰当得体。

2、学生的准备也不可少，课前要对学生的实际情况做充分了解。

11课 《策划一次校园活动》说课稿

一、教材分析：这一课是根据国家课程标准设计的综合探索课之一，和后面四课共同组合成一个单元。促使学生在学习本单元时，采用研究性的学习方法，从一个全新的角度去理解与校园生活的关系、美术与环境的关系、美术与其他课程的关系，能够跨学科全面的应用已知的知识和经验。运用美术设计与创作的手法把经过调查研究，积极思考的结果记录下来，同时用美术作品的形式传达自己的思想与意见。通过讨论与同学进行良好的合作与交流。通过本课的教学使学生对已学过的美术知识技能得到综合运用，提高学生综合运用水平。

二、教学目标

综合解决问题与整体艺术策划，是本课主要培养目标。由于内容多，必须做到统筹考虑，综合解决才能达到较好的效果。学生的讨论和参与是完成这一课程的重要环节，课前结合学校的实际进行调查研究。

2、了解怎样结合校园活动进行调查研究。

3、通过调查研究了解活动所涉及的部门与学科。

3、跨学科全面的思考与设计创作出好的策划。

三、说教法学法

本课采用研究性的学习方法，从一个全新的角度去理解美术与校园生活的关系、能够跨学科全面地应用已有的知识和经验。运用美术设计与创作的手法把经过调查研究积极思考的结果记录下来，同时用美术的形式传达自己的思想与意见。通过讨论与同学进行良好的合作与交流。1.采用探究式方法进入讨论。

2.通过讨论和和调查研究提出策划校园活动的主题。3.分组进行策划。

4.用恰当的形式把策划表现出来，参加班级展示。5.教师组织同学进行评选，定出评选标准，按标准评选出最佳的策划方案。了解策划是怎样进行的。

作为策划人介绍他们是怎样策划活动的。分组进行讨论、策划。

了解美术有哪些形式能应用到策划校园活动之中。

全班同学进行评价并评选出最佳的策划方案。，教师引导学生进行讨论，采用探究式方法进入学习状态。

提出引导性的讨论题促进探究式讨论展开。引导学生进行讨论，采用探究式方法完成策划。正确引导学生进行评选，定出评选标准，按标准评选。

四、教学过程设计 第一节

一、教师介绍一次策划活动的方案，使学生了解策划是怎样进行的。

二、然后请几位同学作为策划人讲一讲

三、这时教师提出讨论题“策划有哪些环节?”请学生进行讨论，并得出结论。通过提出策划活动的方案确定研究的方向，为完成策划打好基础。

四、教师要求学生分组进行策划。

五、了解美术有哪些形式能应用到策划校园活动之中。同时还要用美术的手段表现出来。（草稿）第二节

一、用美术的形式把校园活动中的内容表达出来。

二、最后全班进行评价并评选出最佳的策划方案。通过评价，提高认识、交流学习经验，促进学生主动探究合作学习方式的形成。

五、教学评价

1.教学评价方法：通过全班同学进行评价并评选出优秀的方案。2.教学评价点： ①是否积极参与策划、设计活动? ②能否运用相关学科知识，进行有创意的设计? ③能否与同学密切合作，共同完成策划、设计活动? ④在学习中积极探索的精神够不够

12课 《面具设计制作》说课稿

大家下午好！我说课的内容是初中美术13册第十一课《面具设计制作》。我将从以下几个方面说课 一．

教材分析

（一）指导思想：本课的设置，改变以往课程中只侧重于面具的制作技术，而忽视对美术文化的学习的做法，引导学生关注在人类社会的发展过程中，面具的由来、演变和不断变化的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的理解，以及出于这种理解对面具产生的不同情感、态度及审美习惯。了解面具的造型特点、材料特点，面具表现人物的形象特征和性格特征的常用手法，了解面具与人类、与社会发展的关系，从而进一步认识面具深刻的文化内涵，“在广泛的文化情境中认识美术”。

（二）教学目标的确定

1.知识目标：通过本课的学习，使学生认识面具的演变、发展过程，了解面具与人类与社会发展的关系，从文化、民族、宗教等多角度认识面具艺术、从而进一步了解面具的文化内涵。

2.能力目标：培养学生的想象能力、创造能力和小组合作能力。

3.情感态度与价值观目标：培养学生的丰富情感，认识现代面具艺术对环境、气氛所起到的烘托作用，亲身体验面具带给自己的快乐。

（三）教学重、难点的确定

1.教学重点：了解面具的演变过程、功能、作用等，进一步认识 面具深刻的文化内涵。

2.教学难点：培养学生在设计出具有新意、艺术效果独特的面具过程中的想象力和创造力。3.教学方法：根据本课的教学内容及学生特点，我主要采取“引导--创新”的方法，以面具为线索，充分运用教具，采用欣赏，启发、讨论、归纳相结合的教学方法。在教师的引导下，调动学生的积极性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中。运用投影、音乐、短片等教学手段，加强教学的直观性，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。学生分组活动，互评互比，这样多法并用，即培养了他们集体合作的能力，又启发了学生思维。二．

教学程序：

本节教学由想一想、学一学、谈一谈、做一做、秀一秀、评一评六个部分组成。1．看一看：导入—多媒体播放短片《傩戏面具》，以此激发学生的热情，引发学生揭示本课主题。

2．学一学：通过短片及图片的展示，让学生了解面具的起源，作用和种类，使学生对面具产生不同的情感、态度和审美习惯。

3．谈一谈：教师通过展示各种材质、形象的面具，丰富学生视觉，让学生分析制作的材料和造型特点，教师给予总的归纳，引出下一环节。

4．做一做：以小组的形式先思考后制作，同学间互相帮助体现合作精神。5．秀一秀：让学生带上已做好面具以走秀的方式展示作品，同时也培养了学生的自我展现能力。6 评一评：教师小结。

13课 《设计吉祥物》说课稿

一、说教材

1。教材 的地位和作用

本课 是<策划一次校园活动>单元中的一课.这个单元的学习过程是把美术学科知识与其他学科知识综合应用到校园活动实践之中，综合解决问题与整体艺术策划，包括会标，吉祥物，请柬，纪念册，海报 设计 等。吉祥物设计是本单元的重要组成部分。通过 吉祥物的设计，培养学生的形象思维能力、创新精神和实践能力； 同时，也为学生提供创造性解决问题和发挥其艺术潜能的机会，帮助他们认识自己的独特性和价值，形成个性化的审美趣味。2。学情分析：

中 学生已经初步认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来表现他们所知道的东西。他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们习惯 以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力 欠缺，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。而《 吉祥物设计 》这节课就是让他们在轻松愉悦的氛围中表现自己的想法，符合学生发展的特点。3．教学目标：

根据本课内容，我确定教学目标如下：

知识目标---了解吉祥物的概念，及设计方法步骤；训练使用绘画的造型与色彩完成吉祥物的设计。

能力目标---通过吉祥物的设计，培养学生的形象思维能力，创新思维能力，和初步的审美能力。

情感目标---通过本课学习，培养学生对集体活动的兴趣，以及关心社会、热爱生活、健康向上的情感与态度。4． 学习重、难点：

据新课标理念，初中美术的教学任务应该是如何提高学生的学习兴趣（包括激发学生学习其它课程的兴趣），如何提高学生的欣赏能力及审美观念，而不能把重点放在如何教会学生怎样 去学习技法。所以我把创作吉祥物的构思作为本课的重点，把吉祥物的造型和色彩设计以及设计步骤作为难点。

二、说教法与学法 1．说教法

美术教学重在培养学生的审美意识和能力，如何培养这 些能力，教师教学方法就显得非常重要。遵循“教为主导，学为主休，实践操作为主线”的教育思 想，我采用情景创设法，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识 ；美术 中最常用的方法，是演示分析法，通过教师演示 让学生 直观 掌握其中的 设计；还有欣赏引导法，通过范例的欣赏，引导学生发挥自己的想象力，以便学生在 欣赏 感受的过程 中，去发现 规律，进而 创造 设计。2．说学法 初 中 学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现，而且在头脑中还没有正真形成图 形 设计过程的观念。为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力（脑），创造能力；也锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。我 遵循“学为主体、学练结合”的教育思想，采用如下学法：、欣赏讨论 法

欣赏讨论 法有助于发展学生思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，使学生从不同角度 欣赏 不同的 作品，激发学生进行 吉祥物设计 的欲望。

2、实践练习法

教师指导，对所学的知识 尝试 实践，最后 设计完成。

三、说教学过程

为了优化教学过程，体现 美术 学科教学的特点，使学生都能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我是这样安排设计教学程序的： 1。创设情景，激发兴趣

2。探索求进，学习新知

3。自主探究

合作交流

4。学生体验，巩固提高

5。展示欣赏

体验成功 6。课堂小结

拓展延伸

以上教学环节设计的依据是：学生感性到理性的认识发展规律；教师的主导作用和学生的主体作用相统一；传授知识与增进情感相统一；掌握知识与形成能力相统一等教学规律。

(1）、创设情景，激发兴趣 ： 首先我用 学生熟悉的 福娃，激发学生 对本课学习的兴趣。上课时，用这样的导语：“ 今天我给大家带来了几位非常熟悉的好朋友，请看，他们是谁？ ” 学生说出福娃，我接着问：“福娃对奥运会有什么作用？”学生说出是奥运会的吉祥物后，我用几个问题：什么是吉祥物？他有何特点？如何设计？导入本课。这样的开头，激发学生 对吉祥物的 创作欲望，为学习新课奠定基础。（2）、探索求进，学习新知

由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与熟悉层面自然不同，因此，我设计了“ 欣赏 启发 了解 吉祥物 ”一环节。学生在第一环节中 已 产生 对吉祥物的 极大兴趣，处于最佳学习状态，这时 我 用 多媒体展示吉 通过“ 什么是吉祥物？ 看看我们的 吉祥物 都有什么特点”等问题，引导学生 通过传统和现代吉祥物的欣赏分析，祥物作品，自己总结出答案。接着出示 一系列吉祥物作品，引导学生一起分析，吉祥物设计的思路与手法。通过大量作品分析，使 学生对吉祥物的思路有了很好的认识，从而突破本课重点。接着又通过分析作品，让学生对吉祥物的造型与色彩设计做总结。接着又出示吉祥物和原形的对比图片，让学生对吉祥物的设计有更好的理解。突破本课难点一。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。

(3）、自主探究 合作交流。接着我设计了“自主探究

合作交流”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准非 常 倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，接着出示 吉祥物“庆庆”的设计过程和思路，引导学生一起探究总结，吉祥物设计的设计步骤，学生情绪高涨，产生积极的探究动机，我给学生 几 分钟的时间，引导学生相互交流，积极互动，讲解自己的 创作 想法，了解不同的方法步骤。突破难点2。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。

(4)、学生体验

巩固提高

为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了这一环节，鼓励学生进行创作，在创作过程中，我强调学生注重色彩的搭配协调，传达信息 明确。同 时，并播放歌曲《》，营造轻松的学习氛围，让学生在美丽的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。

在学生创作作品时，会碰到各种各样的问题，诸如： 造型的合理、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题

(5)、展示欣赏

体验成功

我接着设计了 此 环节，让学生先小组交流，提出优缺点，缺点的改进 方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？

2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。

3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注重给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。

(6)、课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂小结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会 从 创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的钟表拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。

四、.板书设计： 美术课的板书应融画与于一体，因此在教学中，应将作画过程与板书相配合，将范图、多媒体课件相对应，做到和谐一致。根据教学活动的安排，板书设计分三部分：课题，基本特征和 设计步骤。

总之本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行创造，强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高。一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。

本课的时间安排：导入3分钟，讲授20分钟，学生创作20分钟，小结2分钟，根据具体情况进行调整。

第二篇：教师招聘面试试讲

一、模拟课堂教学的概念

模拟课堂教学又叫试讲，是在有限的时间内，教师通过口语、形体语言和各种教学技能与组织形式的展示而进行的一种教学形式。考查的是教师的综合能力。

模拟课堂教学一般有两种形式：面试模拟教学、能力测试模拟教学。

面试模拟教学是人事、教育单位在招聘教师面试过程中经常采用的环节，一般是由相关单位负责人组织实施，有的教研室主任也参与面试工作。教师是特殊的职业，仅仅通过简历是无法判断、识别应试者的真实能力的。一般情况下，学校都会有专门的人员组织面试和试讲，往往是几轮下来，一个一个遴选甄别。面试模拟课堂试讲主要是粗略考核应试者是否具备教师岗位所需要的基本素质和基本技能，起到初筛作用。通常并不讲授一堂完整的课，一般10－15分钟即可。试讲常采用即兴命题的形式，考查应试者对某门课程的驾驭能力。

能力测试模拟教学一般在学校内进行，参加这个环节的人数大大减少，一般会安排一节课的内容。有两种方式：一种是指定课程、指定章节的命题式试讲；一种是指定课程但不指定章节的自由式试讲。

二、模拟课堂教学与常规课堂教学的差异

（一）对象不同

模拟课堂教学是在面试过程中由专家评委评判应试者所教授的内容是否合适，同时观察、研究应试者的一举一动，挑剔应试者讲课的好坏，对应试者面试成功与否作出评判，决定应试者是否可以被录用，这样的情形会使应试者产生无形的压力。