第一篇：2013年江苏高考满分作文

江苏省2013年高考满分作文汇编

【2013年江苏高考作文题】

阅读下面的材料，按照要求作文： 几位朋友说起这样一段探险经历：他们无意中来到一个人迹罕至的山洞。因对洞中环境不清楚，便点燃了几支蜡烛靠在石壁上。在进入洞穴后不久，他们发现了许多色彩斑斓的大蝴蝶安静的附在洞壁上栖息，他们屏住呼吸，放轻脚步，唯恐惊扰了这群美丽的精灵。数日后再来，他们发现这群蝴蝶早已不在原处，而是远远的退到了更深的洞穴。他们恍然大悟，也许那里环境更适合吧，小小的蜡烛竟然会带来这么大的影响。

①立意自定②角度自选③题目自拟④除诗歌外，文体自选⑤不少于800字

【评阅者按】

今年江苏高考作文的体式，被称之为“新材料作文”，比较开放、灵活。十多年未采用这种题型，高中师生多有“陌生”之感。我省中语界，应重温并加强这方面的训练。

现将值得注意的几个问题，概述如下：

提供给考生作文的“材料”，总是多义的。单义的“材料”，十分罕见。

所谓“材料”中“最主要的含义”，往往见仁见智，难以归一。今年的考题体现了这一点，故考生的视角和立意，只要与“材料”的人、事、情、理相关，在“材料”的固有范围之内，就予以认可。这则“蝴蝶与探险者”材料的“含义边界”是：人与自然，人与社会；和谐，美；大与小，互动，等等。在此前提下，重点考查考生的文章究竟写得好不好。

写得好的“给材料议论文”，不满足于“解说”材料，不用大同小异的几个事例来“例证”某一“含义”；而是深入“分析”，对某一含义进行分解和剖析，多问几个“为什么”。须知，“材料”只是“起跑器”，凭借“起跑器”发力之后，就得走自己的路，层层深入或变换视角，努力阐明自己认定的“道理”，决不“以例代证”。这是目前高中作文教学必须严重关注的课题，要尽快扭转只会举例、不会说理的局面。

写得好的“给材料记叙文”，不要求与“材料”形似，只强调与“材料”神似。可以不提及材料、不点击材料；只要有“灵犀”与材料的某一含义相通，即可。考查的重点在于：机智的构思、浓郁的生活气息、生动的细节描写、清新的文采。最好联系考生自己的喜怒哀乐和酸甜苦辣，给人以亲近之感。一般说来，写记叙文容易避免公理、常识、大道理的生硬表述，容易写出“个性”，容易取得好成绩。这话讲了多年，但应者寥寥，今年再郑重申明一次！同行们皆知，议论文可以“批量生产”、“批量指导”，记叙文则篇篇是“个案”，必须过细地、个别地辅导和点拨。教记叙文更需要耐心和爱心。我省语文教师队伍具有这种耐心和爱心，一定能把这方面的工作做得锦上添花！

一叶知秋

合抱之木生于毫末，九层之台起于垒土。可见无论是一沙一木，还是一叶一花，总在细枝末节处隐现端倪。

小小的蜡烛竟会产生如此大的影响，它改变了整个山洞的环境，迫使那些斑斓的大蝴蝶只能另寻栖所。

一叶零落，便知秋天将至。的确，注重细节需要有如“尘”的心思。这是一门洞察世事 1 的学问，并非机械地观察记录，也不是四处探听偷窥，而是以一种至情至性的眼光来看待万物。这几位朋友，在进洞前只有对大蝴蝶的好奇和探索，全无对生命的尊重，因而他们贸然点燃蜡烛。如“尘”的心思是一种有血有肉的心灵探索，并不是高等生物对低等生物的征服。“钩帘归乳燕，穴纸出痴蝇。为鼠常留饭，怜蛾不点灯。”这是苏轼对于生命的大度。这位执铁板唱大江东去的真男儿，心中也有这种如“尘”的时刻。不过，此情并不令人费解，倘若没有这等如“尘”的心思，又怎能留下“十年生死两茫茫，不思量自难忘”的绵绵无绝的佳句？

心思如“尘”，不仅需要“怜蛾不点灯”的大度与包容，还需要我们有触动事物核心的敏感。

当我们有了触动事物核心的敏感时，才真正明白细节给我们带来的巨大力量，因为它可以使我们看得更多，看得更远。佛说：“一花一世界，一叶一菩提”。佛独具慧眼，从一花一叶之中，看到比凡人深得多也远得多的东西。懂得细节的人，往往能占尽先机。但凡有智慧的作家，在他们的作品中总会表现出一定的先知性。同为凡人，为何他们会有这种先知性？究其原因，是他们触碰到时代的脉博和神经，从细节出发，观凡人之不能观，悟常人之不能悟。

细节，总是腐朽事物的报丧者、新鲜事物的召唤人。当宗法制度在第一个诸侯国被破坏时，当文字狱兴起、抓起第一个书生时，当官僚资本主义压迫第一个民众时，当中国国门第一次被外国列强打开缝隙时，这些细小的迹象都预示着某种地覆天翻，而有智慧的中国人会毫不犹豫地见微知著，迎接变化，抓住机遇，从而成为一个时代的先驱者。

常言道：“细节决定成败。”这话一点也不夸张。但凡心中怀有大爱又能关注细节的人，必能为时代所成就进而成就一个时代。

拒绝“平庸之恶”

大千世界，宇宙万物间都存在着细微却不容忽视的联系，轻牵一角，或许也会导致多米诺骨牌似的连锁效果。因此，每个看似无心的举动，都有可能对社会造成深远的影响。

西谚有云：没有一滴雨会认为自己造成了洪灾。当我们纷纷抱怨社会道德的滑坡时，当我们满怀怨气地仇视着各种不良行为时，是否也该反思一下：自己的行为有没有不当之处，抑或我们有没有纵容助长过这类的“恶”呢？

美国作家阿法特曾提出一个概念：群氓。这个词，是指普通大众集体无意识地作恶却丝毫不觉愧疚。必然的，这种行为不仅使家国蒙受损失，更会麻痹人们的心灵，须知，此词在中国是颇为适用的。无论是高速公路上货车翻车引来成百农民哄抢柑橘，还是许多居民每人拿走一块砖致使雷峰塔的倒塌，抑或是大家再熟悉不过的“中国式过马路”，无一不是“群氓”品行的体现。

似乎自古以来人们就有这样的印象：官是恶的、贪婪的，而民是善的、无辜的。这种想法，显然有点不全面。当个人被裹挟在群体之中时，他便会认为跟随众人所做之事无可非议，甚至不会意识到自己正在作恶，这是多么可怕又可悲的事情！而“法不责众”的观念，更成了助长这种“平庸之恶”的借口。

“无羞恶之心，非人也。无是非之心，非人也。”如今的中国人民已不再是鲁迅先生笔下的麻木看客。然而，一些人却日渐堕入一个更加荒诞的怪圈。所以，我们必须自省，分清善恶，坚持自我。光说不做是没有用的，口头上“感动中国”绝对扶不起一个摔倒的老人。

当然，我们更应当看到希望的曙光。如今网络的发展，也使得正能量被广泛地传播；多少温暖感人的故事，为我们带来了黎明的脉息。随着越来越多人的觉悟，中国正向着文明大国之梦迈着坚定的步伐。

仅仅做到“勿以恶小而不为”是远远不够的，只有做到“勿以善小而为之”，中国社会的面貌才会有真正的改观。拒绝“平庸之恶”，养一身浩然正气，和整个国家一起走在追梦之路上，必能见到明日的灿烂朝阳。

一件小事

“拍死一只蜘蛛不过是一件小事罢了，别怕，你一定可以做到的！”我紧紧地握着拳头，毫无底气地给自己打气。

近了，更近了。

那只蜘蛛不停地挪动着那几只可怕的腿，慢慢地向我逼近。我似乎能想象到它的眼睛里闪烁着怎样凌利的光芒，它晃动的触脚上一根根绒毛怎样摩擦，怎样从它的嘴里吐出一根长长的蛛丝然后将我包裹，一点一点地吞噬„„

我只要操起手边的任何一样东西就可以轻而易举地将这只是蜘蛛拍死，可是我四肢僵硬，什么也做不了，只能眼睁睁地看着它向我逼近，一步又一步地向我逼近。

此时，我只觉得无比悔恨。

我老早就看见这骇人的东西了。它停在我前面男生的肩上，我本想告诉他的，但我又想到这是高考，如果不告诉他，他被蜘蛛吓到，影响了发挥，岂不是给我提供了更多的机会吗？

说，还是不说，这是个问题。

最终我为自己描绘的美好明天战胜了我的理智。

我，选择了沉默。甚至带有几分幸灾乐祸。

蜘蛛还在逼近。

这一刻，我感觉不到考场，也感觉不到周围的老师和考生，仿佛天地间只剩下我与这只蜘蛛。

我感觉到由衷的恐惧，我想尖叫，嗓子却睹得我发慌，干得我发疼；我想狂跳，四脚却不接受大脑的指示；我想大声哭泣，可泪腺似乎停止了运作„„

刚刚下过雨，外面一阵阵土腥味恶心得让我想吐，这一切的一切简直像是恶梦。

忽然，它一个翻身，竟然，掉下了桌子，监考老师从我身旁经过，一脚踩了过去。

我瞪大眼睛望着地上泥糊糊一般的尸体，深深地呼了一口气。抬头，看见黑板上方挂着的时钟，还有不到一个小时的时间，——我还什么都没有写。

看着干净的考卷，我欲哭无泪。如果我告诉了那个男生？

这，不过是一件小事！

可我什么也没说，它毁了我的人生！我的脑海一片空白，死死地盯着那只蜘蛛的尸体„„

不深不浅种荷花

犹记以前读川端康成的《雪国》，梦中都回荡着那和服女子的温润笑靥，便痴痴地到花市上买了株樱花来，也盼着一日如霞烟云可映着我家屋檐。

谁想不几日，那花竟死了。老农听着我的叙述，微微地笑：“樱花怎么能那么养呢？它有自己的种法。”

那一刻，我猛然间开悟，原来世间万事万物莫不如此，惟有适合自己才可开出一片繁华，否则生且不易，又何来的花团锦簇、万紫千红？

想来又有多少人沉迷于仿效他人的热潮，丢了自我？塞辛格《麦田上的守望者》风靡一时，大街上戴鸭舌帽穿风衣的年轻人也多了起来；歌德为慰藉自己的书出版，一时自杀又成为一种时尚。当时尚的潮流席卷于世，当喧哗与骚动潮水般涌来，你是否有足够的勇气与自 3 信，坚持自己，寻找一条适合自己的路？

蝶翼翩翩，这群精灵懂得避开烛光，不做那扑火的飞蛾，而去尽情享受自己的幽暗。我们为人处世亦该如此。古人诗云：“深处种菱浅种稻，不深不浅种荷花。”这便深谙为人之道。何处种菱何处种稻与如何摆放我们的心灵原本是一个道理。大时代的喧哗与骚动原本与你无干，你只养一池心莲，自守一树清凉，便自得其所，岂不快哉？

人生如雪中观鹤，有清净，亦有混杂。前者心思明亮，不掺一丝杂质，如弘一大师一句“华枝春满，天心月圆”，天地间便盈满了纯净。后者则有污浊有沼气。人活于世，不求随波逐流，便如一朵墨梅，可静静绽放于生命的绢帛。

再想古代士子熬得十年寒窗，只求一举成名天下知，竟是痴了。生不用封万户侯，只求如徐霞客，遍览名山大川，一仆一驴，一笔一绢，任他世事烦扰，我自有天枕地床；更无需黄袍加身，便如蒲松龄“老于世情乃得巧，昧于世情则得拙”，他秉持一拙所自安的生命准则，在野狐鬼妖间荷有一颗天籁自鸣、童真满掬的心灵，给无数士子以“书中自有颜如玉”的想象。

天籁自鸣，不择好音。为人处世，选择一条适合自己的路，即使荆棘满生，亦可步步生莲，脚下生风。“只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆”。这也痴了，且让那花睡去，明朝醒来，又可开得一片春天。

寻

有这样一段故事，说几个人在一个山洞中发现了许多大蝴蝶，即使他们小心翼翼，生怕惊扰了它们，却还是因为几支蜡烛坏了事。

这事，肯定没有发生在某些智慧的中国人眼前。

要是碰上他们，简单了去了：叫上一票人，把那些大扑腾蛾子全泡进福尔马林，一百年这颜色都不会掉；再给它粘回墙上，嗬，那叫一个壮观。啥？不像活的？简单，装俩风机，吹扑腾起来不就完事了么！

洞外边搞上个售票点，再打上几个广告：“××山蝴蝶洞”。这一年，光卖盒饭就得有好几百万的赚头了吧？

遇上个有心的老板，直接造成个“蝶界”或者“蝴蝶主题公园”，也不是什么难事。

我当然没有在说笑，这码事在咱们周围并非少见。

“××故居”，已然遍布全国。某市更以保护文化遗产为由，将杜甫的故居拆掉，又在郊外重建了。这杜甫的故居是真是假暂且不论，但怎么总让人觉得跟做标本似的，还能叫“故居”吗？

不知哪位仁兄说过，“美丽的东西总是脆弱的”，再怎么保护总会有消失的一天。

罗马人明显比咱们看得开，那些古时的遗迹，就在城内：柱子倒了，没有人去扶；杂草丛生，也没有人清理。

国内去的游客，纷纷觉得罗马政府不重视全人类的遗产。而在罗马人看来，这些遗迹本身就不应该过多干预，它所见证的是时代也是岁月，过多的干预只会加速它的死亡。

对比罗马政府的举措，再想想我们的“维修性拆除”，是不是过于做作了？

无论精神文化还是物质文化，都如同一只只美丽的蝴蝶，我们越是想要“保护”她们，她们就越会远离。

如今她们已经被驱赶到了山洞的深处，难道我们还应当燃起一大把蜡烛，再去寻找？

啊啊，还是让她们融化在历史里，静静地美下去吧„„

想让你陪我到地老天荒

念你，亿万年的时光，沧海桑田仍不改的胸膛；恋你，孕育万物，春生夏长的生命华章；爱你，春日之雨，夏日之阳，秋日之辉煌，冬日之白雪纷扬。可为何你眼角的泪光，煞灭了我的歌唱？

梦中的你挥舞着美丽的翅膀，飞向你所认为的天堂，然而小小的蜡烛却扑灭了你所有的希望。

你一改沉静从容的作风，撕破了你所认为的我的伪装。一切都是那么刻骨铭心：林立的大厦高楼直指蓝天白云，热浪滚滚的黑烟让人窒息，小河深处竟也藏着污浊的排放管道，每天都有一种动物作告别世界的哀唱，它们的血肉被频频地摆在餐桌之上„„

你说停留在表面的歌唱就是伪装，你要撕破它，以便让后人知道，我们的祖先对待你是多么善良；你说许诺友爱却有利益当前的行为不可原谅，你说我欠你的保护，你要一笔一笔要求补偿。于是，我看到了你的愤怒和泪光。

当漫天的黄沙肆虐在最繁华的都市；当海上狂飙移驾最有发展潜力的汪洋；当暴风骤雨淹没了最美丽的故乡„„我被你的“反击”搞得头晕脑涨。

于是，我开始回想，回想曾弄舟于附近的河上，回想曾听着蝉鸣数着萤光，回想我曾许下过的地老天荒。

我知道，不是每一句“对不起”都能换回一句“没关系”。况且我知道我们的行为已不能用忏悔来丈量。我会努力地让你看到我内心的恻隐在发光，我会努力地让你明白我的每句赞美都不是伪装，正在努力地进行补偿。

你看！明丽的山间有了轻快的小溪流淌，空气中弥漫着各种花儿的芬芳，鸟儿们在枝头悠然地歌唱，濒危的小动物的幼崽也有了对生的期望，城市中多了几纷绿意，河流下的排污管道正逐渐消亡。

我依旧可以看见你的怀疑与不安，你的愤怒与彷徨。但，请你相信，我不会再让你逃避——我亲爱的大自然，我赖以生存的家乡。

依旧是在梦中，依旧是美丽的翅膀，你朝我飞来，不再躲避，不再退到深处，我坐在你的背上，一起飞向天堂。

宇宙洪荒，生命的画卷无限延长，我想我会携起你的手，一直走到时间的尽头，在这画卷上留下令人钦羡的痕记——人与自然相伴到地老天荒！[阅卷附注]此文全篇押韵。

静静呵护一朵花开

安东尼在他的绘本中说：“我们讨厌一朵花时，把她摘下来，喜欢一朵花时，也把她摘下来。”这寥寥数语，竟引人在宁静遐思中悄然顿悟。

我们是否在不经意间惊扰了那份我们眼中最为珍视的美？

不去打扰的欣赏才是真正出于心底的珍视，不为了嗅一朵花的香而去采撷整朵蓓蕾的芬芳，不为了欣赏蝴蝶美的姿态而去喧扰那一份静谧与安然，这才是真正欣赏者的姿态：安静，不出声，不触碰，伫足于局外，只愿用远远的目光爱抚，甚至只是在心底悄然遐想。

张晓风曾在散文中记载过：路过一位友人家，拜访闲聊之余却瞥见一株静默于房屋一隅的昙花，她默然倔强地抖开一身铁树般浓郁厚重的绿色。问起友人才知道这是一株漂洋过海而来的品种，倔强地遵守着出生地的时差，只肯在白天绽放，无论友人用尽何种方法，她始终不肯再绽开那璞玉般洁白通透的花蕾。张晓风在敬重这株倔强花朵的同时却又深深惋惜她的命运。无论是多少呵护与栽培，多少盛赞她绽放容颜端庄清丽的溢美之词，都无法滋润她那离开初生土壤的倔强根系，都无法使她再绽放最原始最本初的美丽。

让美丽回到她最初的环境中去，去肆意盛开属于她的光彩，别让你的欣赏，影响了她的绽放。

闲暇时读书，最爱川端康成那一句：“凌晨四点，看海棠花未眠。”那是怎样一种温柔而虔诚的心态啊。一位老人，借着微熹晨光，披衣而坐，默默于窗扉间凝神细窥睡眠中的花朵，毫不打扰，没有上前采撷，也未用一卷胶片记录花朵浅眠的模样。他愿牺牲自己的睡眠时间，来呵护那一方自然的美的盛开，这更是一种尊重，无言，却浸透在凌晨清浅的天光里，提醒我们，自然界中一花一草，一虫一鸟，皆是倔强而美好的生灵，怀着尊重与珍视，去欣赏，去“迁就”她们，才能领略到最自然，最美的感动。

蝴蝶在黑暗中的栖息是静谧的，莫用蜡烛的光去打扰她们。花朵的绽放是自然的、宁静的，莫用照相机的闪光惊扰她们。我多想告诉每一个脚步匆匆的看花人，轻一点，慢一点，远远看着就好，别让你的影子，挡住了哪一片花瓣的阳光。

行礼，为了远方的美

不要走得太近，惊走了沉眠的美。

美丽的生物是自然的精灵，它们有灵慧，会选择自己的栖居之所。幽兰必绽于空谷，其香才悠远幽邃；最美的蝶必栖于幽暗的洞穴，其美才神秘而惊艳。生长于僻远之处，才有出尘的气质，也许深山千万年的岑寂让时空保持了一份古朴，给予它们明净与灵动。

然而很多人是不懂得美的，甚至出于爱美之心摧残了它。不必说蝴蝶被制成标本而枯萎，鸟鸣在笼中喑哑，就是一些心怀善念的人，也会在无意中酿成悲剧。林清玄的《放生鸟》里，鸟与龟被一捕再捕，一只龟的甲壳上刻满了放生者的名字。仿佛一个悖论，爱造成的伤害触目惊心。

为什么我们会陷入这反复伤害的轮回？只因走得太近，抓得太紧，不懂得保持一段距离。

纯净的美总在远离尘世的僻远之地，譬如青藏高原上起伏的雪峰，与高远的天宇相厮磨。“万物有成理而不说”，其实自然已在沉默中说得清清楚楚：有人之处就有喧嚣，有污浊，有说不清的变数，所以，好山好水都躲得远了，就像高傲的隐居者，不欢迎人们打扰。可人们终究没有读懂。即使读懂了，恐怕我们也不会停下脚步。我们抑不下对世界的好奇，也压不下征服荒野的欲望。

即使如此，我们仍应懂得适度地保持距离，保持对美的尊重。

川端康成说：“凌晨四点，我发现海棠花未眠。”那黎明的薄雾里摇曳的花枝，脉脉地昭示着，告诉我们，不要走近，否则梦就破了。

朱成玉说“见到美，请行个礼”，行礼即是尊重，留有尊重，或许我们还不至惊走全部的美。

在洞中探险的几人，看见山壁上的蝴蝶，于是放轻了脚步。当我们看见蝴蝶远去，定不能再追，应当熄灭蜡烛，默默退出，那退出的脚步和熄灭的蜡烛，是对美的行礼。

作为无数爱美之人的一员，我曾深深惊诧于美的脆弱，也曾因无心之失，怅恨于美的远去。我渐渐明白，追寻美的最佳姿势，不是窥视和攫取，而是敬礼。古人言“亲而不狎”，诚不欺我。

所以我小心翼翼，唯恐惊走潜藏的美。我希望，遥隔黎明的薄雾微微鞠躬，只为一处令人感动的美。

蝶失

索尔仁尼琴曾说：宇宙有多少生命，就有多少中心。

可多数人并未意识到，物质急速膨胀，世界空前繁荣，这一派光鲜场景背后却是伤痕累 6 累的自然。

曾有几个人去山洞探险，因光线太差而点了几支蜡烛靠在石壁上。几日后再去，原本栖息在洞壁上的蝴蝶已远退到山洞深处。他们这才意识到蜡烛——不经意摆放的小小物件，竟让蝴蝶“逃亡”了。

如今，“逃亡”的哪里仅仅是蝴蝶？恐怕是整个大自然。曾经那个天光明澈、风物灿烂的原配世界渐渐远去，浮躁与欲望充斥人们心灵。人们将自己当成了地球的主宰者，忘却了自己也只是地球“住客”的身份，更忘却了万物平等、互相依赖的道理。

或许是没有意识到哪怕很小的行为也会对自然造成巨大影响；或许意识到了，但为了一己私利，将大自然的哭泣与求饶抛到了九霄云外。

有人预言：将来，雷暴与大雨将不再是上帝的行为，而是人类的举动。倘若李太白穿越到现代，那“君不见黄河之水天上来”的万丈豪情也将化作泪水与哀叹，那种苦涩将比“杜郎重到须惊”深重百倍。自然之殇，比家国之痛，更令人揪心。

缪尔曾言：走向外界，我发现，其实是走向内心。梭罗扛把斧头，在树林间自给自足地诗意栖居。他修剪门前花树，正如他刈除日常生活中的繁文缛节，如同大自然般自由呼吸与生活。而我们呢，走向支离

破碎的外界，确实发现它是我们浮躁内心的外化与映照。当自然之光不再照亮未来，人心将在黑暗中徘徊。

我们应该扪心自问，应该开始反思：索取得是否早已足够，何时才能放下浮躁，与自然和谐相处？文明的琐屑与浮华将我们推至深渊，我们也将自然残存的美好逼入死角，当自然彻底走失的那天，也将是人类的终结。

张晓风呢喃：树在，山在，大地在，岁月在，我在，你还要怎样更好的世界？

是呵，蝶失不是偶然。我们何时才能如梭罗一般，坐在时间的溪水里垂钓天上的星星，看大地寒来暑往，四季消长分明；看种子播撒信念，古树支起苍穹？

非宁静无以致远

莫言获得诺贝尔文学奖后，全国掀起一阵莫言热。而莫言本人在开完一场新闻发布会后便消失在大众的视线，安静创作新作品。

在我看来，莫言便是那只在人迹罕至的山洞中的美丽蝴蝶。人们借诺奖发现了这只蝴蝶，而蝴蝶选择的是退居山洞深处，正如莫言选择远离公众。因为那样的安静环境才适合这些美丽的精灵，适合莫言。

非宁静无以致远，伟人正是懂得寻找宁静才能够成功，而成功也必青睐内心安宁之人。

林徽因曾说：“真正的宁静不是避开车马喧嚣，而是在内心修篱种菊，尽管如流往事，每天依然涛声依旧。”因而真正的宁静是内心的平和，这与“大隐隐于市”是一样的道理。只要内心宁静便能于车马喧嚣的繁华都市有一个宁静之所。

前段时间，于丹北大被呛一事闹得沸沸扬扬。文化超女于丹在端了多年的心灵鸡汤后终于被人轰下台。这似乎很意外，可是却又在情理之中。当年的于丹用心灵鸡汤抚慰了无数人疲困的心，可是近年来她不断商业化，只加汤不加料的心灵鸡汤让人们越来越难以接受。正是于丹在成为美丽的蝴蝶被人发现时，不懂得如何退居深处，如何来保持一颗宁静的心，所以她只能遭到人们反感，最终失去成功。

与她不同的是，红学痴儒周汝昌尽管著作等身却仍躬耕于红楼中；“国学大师”季羡林一直认为自己只是一个普通人；杨绛先生从不开作品交流会，永远都是默默关注这个社会。大师尚且如此，而我们又有何骄傲的资本？我们又凭什么藐视一切？我们又怎能不屑那一颗宁静之心？

反观当今，当郭敬明充满早恋、贪婪、颓废的作品发行时；当韩寒“巴金文采不好”的言论风生水起时；当当时明月的著作爆棚时；当马诺、芙蓉姐姐在网上受到热捧时，谁能告诉我，我们那一颗宁静的心在哪里？我们现在许多人正在慢慢地失去它，从而变得疯狂与骄傲，变得目空一切。

让我们找回最初的宁静，让我们在内心修篱种菊，让我们怀抱谦卑宁静的心走在社会上。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。视自己为天地间的一粒尘埃，用宁静平和的心看待世界。我相信，低到尘埃，便能开出花来。

何必惊扰美丽

“纷纷花自落”，“春来草自青”，有大美而不言，你我更无须惊扰。

洞穴里的蝴蝶被惊扰后悄悄远去，水中熠熠的石头被捡拾到海滩后黯然失色，谷中幽兰被移植到盆栽中不复冰洁本色。

大多数时候，我们惊扰了美丽却不自知，或许无心，却造成美丽流逝，无可挽回。

还记得那个不复得路的武陵人吗？是怎样的机缘巧合，让他误入桃花源，欣赏到“芳草鲜美，落英缤纷”的胜景，“黄发垂髫，并怡然自乐”的恬静安然。既是误入，已然惊扰，不如就此住下，享受与世无争的大美。可他偏要出去，偏要带人来寻，结果可想而知。

这不是陶潜的暗示吗？美丽可遇而不可求，但千万不可惊扰，人心有了贪欲不轨，也就无法再接近美。

世间一切美好的东西莫不如此。学者钱钟书在国际上享有盛誉，多少学者、记者、读者闻风而来，失望而归。钱钟书总是深居简出，潜心于学，几乎与世隔绝。他曾这样幽默地回绝别人，“既然你觉得那些蛋很好，又何必要见下蛋的母鸡呢？”也正如那句话“寂寞出学问”，钱钟书的《管锥篇》《谈艺录》，无一不是字字珠玑。

有时，想象中火树银花、烟霞满天的美丽，却被自己轻易破坏。传闻中的百花深处，姹紫嫣红，只是一条寻常的巷道；传说中的天涯海角只是貌不惊人的石头，却骗走无数三生三世的誓言。

有人说，太美的地方不必去，放在心里。武陵胜景，烟波浩渺，竹西佳处，通通放在心里，不要去。现实往往不如想象中美好，所谓幻灭，就是希冀过大，败兴而归。倒不如在想象中，在心里，促使那份美的可能，让美不受惊扰，永远留存。

美丽的物，美丽的人，美丽的地方，只可远观，不可靠近。有时会惊扰了它，美丽也不复存在。

有徘句“一期一会”，翠绿的肥叶上欲滚落的露珠，天际间掠过的一只飞鸿，从你眼前鸿鸿而过的白衣少女，无一不是美，你又何必惊扰，安静享受这一瞬间的恬美宁静。

何必惊扰美丽，“草木有本心，何求美人折”，万物皆有本心，而本色最美。懂得的人，一定不会去惊扰这可以转瞬即逝也可保存心间的美丽。

我心中的蝶

小小的蜡烛，让蝴蝶退到山洞深处。可是，同舍的你，你知道吗？你父亲的一举，让我心中的蝶，向爱的深处飞去。

昨日，天气闷热。清晨起身，两脚肆意将被子踢开，背起书包，向教室冲去，丝毫不顾床铺的凌乱与不整。午间回舍，见一衣衫褴褛的中年男子满头大汗站在宿舍门口焦急等待，渴盼的眼神望着走廊尽头，期待着自己孩子熟悉的神情与身影。只见他皮肤黝黑，头发杂乱，穿着件玄色衬衫，裤脚挽着，活像一个渔翁。

“叔叔，您好。您是大伟的父亲吧？”我客气地打了一声招呼，然眼里却有一丝鄙薄和蔑视，打开了宿舍门。

“娃子，你好啊„„”

“大伟吃饭去了，要不您先等等？”

“行啊„„”他慢步走进宿舍。微风拂过，我闻到了他身上浓浓的汗味。我似乎有些不满。“叔叔，您等等他吧，我先吃饭去了。”我冰冷冷地甩了一句，冲他眉毛一挑，拂袖而去。

饭后，炎炎烈日。明天要高考，风拂天地，更拂动着我烦躁的心。

当我推开宿舍门时，一股清香扑鼻而来。定睛一看，自己的床铺被收拾得整整齐齐，连盆中堆放几天的衣服也不翼而飞，挂在了走廊中间。而他，大伟的父亲，仍在卖力地拖地。

“叔叔，您„„”我一时语塞，“您„„帮我„„您„„”我眼中一阵酸胀，“太„„太谢谢您了！”

“没事，都是孩子。”他冲我憨憨一笑，“都是孩子，都需要照顾。”

我的心如同受到了飞来石的撞击，似花瓣一般散落开来。远离父母，却让我体会到人间的温暖。回忆我鄙薄势利的态度，我深深地低下了头。

随后，我又陷入了深深的自责，鲁迅说过：“生存不是苟活，温饱不是奢侈，发展不是放纵。”然而却有太多太多的人在生活中苟活着，享受奢侈，忘掉了自己最初的样子。难道我的祖辈不也跟他们一样，在底层中挣扎过吗？

“孩子，这儿我买了个西瓜，天儿热，你和大伟两个把它切了。”

“叔叔，我„„”我哽咽着。

“还有明天啊，一定要好好考。孩子，身份证、准考证不要忘了„„”

“叔叔，我„„”我哽咽着。

“还有明天啊，千万别紧张。”

“叔叔，我„„”我哽咽着。

傍晚，他瘦小的身影挪出大门，我目送他远去。

小小的蜡烛，让蝴蝶退到山洞深处。可是同舍的你，你知道吗？你父亲的一举，让我心中的蝶向爱的深处飞去。

寻找适宜的环境

箍桶老人将他的铺子迁得更远了。

镇上的人忍不住纷纷询问，老人只一摆手：“我只想找个更适合做箍桶的地儿罢了。”

小镇是个古镇，青砖灰瓦，淙淙流水，静谧安恬得如一只温顺的猫，眯着眼走在吴侬软语的咿咿呀呀里。

镇子以箍桶闻名，很有几个手艺不错的工匠。这样安静优美的环境里，工匠们心无旁骛地把祖上的手艺磨了又磨，日益精进。

直到一天，高跟鞋和凉伞踏进了古镇的宁静中，重金买下了一个箍桶，如同一粒石子投入了湖心。

一石激起千层浪。

工匠们再无心做工了。他们把铺子迁到了通衢处，花重金装饰了铺面，淳朴的手艺人开始了拉锯谈价的勾当。

只有老人将铺子往里迁了迁。仍旧是简朴得有点简陋的店面，仍旧是一个小木牌上有点笨拙的字“箍桶”。

老人在安静的环境里琢磨着他的手艺。

拿起一块木料，先是顺着纹理仔仔细细地端详，用指腹摩挲着纹路，然后刨木。桶身处 9 宽长，桶沿窄短，疏密有致。上墨线时，老人的手一下一下有规律地摆动，一道黑色渐渐成型，不用尺量，那定是精准的。可谓“超乎技而近乎道”。

满地盛开的刨花与原木清香中，老人指点着自己的江山。如梨园戏骨，一个转身便做到了极致。

老人手中的箍桶，不是商品，而是有血有肉有灵魂的艺术品。

一切都是因为老人懂得，作为一个箍桶匠，他要学会寻找一个适宜做箍桶的环境。即使为外界所扰，也不应该忘记自己的本分。

我一路踏进老人新开的铺子，穿过明亮的喧嚣的店面，穿过放着洋洋得意的用黑色加粗的字体写着“请勿触摸”的牌子的桌子，那里摆放着粗糙廉价的灵魂。老人的铺子里清静、简单，只有一台吱呀不停的电扇与老人的箍桶们。

铺子外安静幽美，真是个适宜做手艺的地方。

老人暂时歇了工，在门前的小凳子上抽起了旱烟，悠然自得。见到我，笑着招呼我：“丫头，看这儿环境多合适。”

是啊，人应该如洞中的蝶，当外界环境侵扰时，寻找适宜的环境。这样，才能守住自己的本真。

安然相对不惊飞

面对人类一往无前的探索，自然如同洞壁上栖息的美丽蝴蝶，向纵深之处隐匿而去。我们，或许早该意识到，是时候了，对环境应留下一段敬畏又适当的距离。

美国有一首流传已久的诗：“在田纳西放一只坛子，原野上的一切将绕此重新展开。”这，无疑是将人的影响置于了世界的中心。人，在所向披靡的征途中为自己加上了无上的尊冕。的确，天地有大美，壮阔无垠，可天地又是如此的脆弱，人的一言一行都可能对其造成无法逆转的影响。而这些影响，注定会成为人们想要承担却又无法承担的重任。对此，我们可以做的并不很多，只有在一开始便小心翼翼，不误闯入自然不容侵犯的领地。

对自然环境保有一定的距离，实在也是出于一种对人自身的保护。自然脆弱，人实则更为脆弱。人类作为一个整体，是无往不胜的，而作为个体，又何其渺小。试想，当我们大呼“山登绝顶我为峰”时，背后又隐藏着多少对于高山的畏惧与不安。而面对后退的蝴蝶以及更多逝去的美丽，我们追随的脚步里又还凝聚着多少无奈与担忧。我相信频发的灾难是自然备受重压后愤怒的呐喊。人会不会有一天像古龙所描述的盖世英雄，“登上了山顶，却发觉自己已一无所有。”那样的人类会不会感到万分的孤独与惶恐？

其实，人完全可以与自然一同诗意地栖居，其关键在于不互相侵扰，不事征服。古人也寻幽探险，也流连于“横柯上蔽，在昼犹昏；疏条交映，有时见日”，但他们的态度是如此的虔诚而小心。他们只是竹杖草鞋，手攀足踏，也适可而止。我以为，这样的探险，才是真正触摸了自然的心跳，却不将其惊扰的方式。如此，既将人的环境诗化，也使万物自然的环境留得一份清静。我们可以自在地欣赏环境所赠予的天光云影，花柳水月，却切不可去探求、征辟自然的禁地。古人所谓“天人合一”，我宁愿将其理解为是人在天地之间安详地栖息，而让心神畅游于世界。

很喜欢陆放翁一句词：“沙鸥相对不惊飞。”这固然是说人要少机心，但人若能对环境毫无机心，不事窥看，自然想必也可与人安然相对不惊飞了。

第二篇：2014江苏高考满分作文

2014年江苏高考高分作文：《桂香中弥漫的青春》

漫步于姑苏城的石桥流水间，看着或闻着那青瓦白墙的庭院里传来的阵阵香气，眼前总会浮现那抹忙碌的身影......正值暮春，万物复苏，给人们以生机之感，走在熟悉而陌生的巷陌之间，被一缕熟悉已久的桂花香吸引。抬头时，已站在阿婆的院前。

院子里满是阿婆精心呵护的桂花树。枝缝肆意生长，在绿叶的掩映下，时不时冒出几朵淡黄色小花，从未见过如此温柔的黄色，如同一轮明月散发的黄晕的光。小花在绿叶间躲躲闪闪，宛若正值青春的羞涩的小姑娘，她的美，是只许阿婆欣赏的。

犹记年幼时，阿婆曾搂着我叙说她和桂花的情谊是早已深埋下的。迫于生活，阿婆自小便学会做桂花糕，以此补贴家用。她的青春是在浓得化不开的桂花香中弥漫开来的。

直到现在，正在经历花样青春的我才开始有点明白阿婆的青春。我一直以为，青春是需要绽放的，要活出自己的个性，要经历欢喜、悲痛、叛逆的，那才叫青春。然而，阿婆的青春显然不同于我们的青春。有一条新的花裙子便可以兴奋上好几天，细致地打理好家中所有家务，以及不辞辛劳地制作桂花糕，为自己能担起家中一份担子而满足。这是不同的两代人之间不同的青春，阿婆的青春多了一份责任。

踏入门槛，便看见了忙碌着的阿婆：头上包着一方蓝碎花布，丝丝沾在额上的银发尽数叙说着她的沧桑。围着围裙，略微下弯的背使她显得那样吃力。多少年后的阿婆依旧坚持做桂花糕，刹那间，我仿佛又看见阿婆伏身于石寨前，把蒸熟的米粉、糯粉、熟油、提糖拌匀搅合，然后轻轻压入模具。蒸、擀、匣、刀切后，便盛在盘子里，洁白如玉的桂花糕氤氲着淡淡的桂香，融入口中，清甜爽口，细腻化渣。这就是贯穿了阿婆整个青春的桂花香。

如今的阿婆早已青丝变为白发，但她依然坚持着做桂花糕，坚守着一份青春时期便已坚守的责任。

微风拂来，吹起淡淡的桂香，桂香中弥漫着阿婆的青春。

青春永不朽

世界繁华如花，人生冷漠如茶。我们都是苍穹下生活的小人物，拥有喜怒哀乐，体验悲欢离合，但这些终会逝去。多少年后，当我们回首往事时，似乎只有那般青春在不断地回放着。因为青春是不朽的，它记录了我们一去不返的年华，书写了我们荒唐的故事，更记载了无数年轻人的梦。

三毛的青春是不朽的。她曾经逃学，离家出走，打架„„各种行为都透露着青春叛逆的气息。正是她青春时桀骜不驯的性格，成就了后来在撒哈拉沙漠中勇敢追寻生活的洒脱与随性。就是这个如此刚烈和顽强的女子，写出了许多精彩作品，感动和影响着一个个年轻人，激励着一颗颗追逐梦想的赤子之心。所以，我说三毛的青春永驻。

林徽因的青春是不朽的。她出身名门望族，自幼受到良好的教育和熏陶，年纪轻轻便琴棋书画样样精通。十五岁时，她跟随父亲出国，学习期间遇到了徐志摩；她的出现让徐志摩心动，无数的情诗为她而作。后来，她嫁给了梁思成，两人共同学习建筑，后来参与设计了人民英雄纪念碑。林徽因，这个传奇般的女子，不仅成就了一代诗人徐志摩，更成就了世界著名建筑学家梁思成。她用自己的青春，浇灌了这两位才子的成长，为中国乃至世界成就了如此“人才工程”，所以林徽因的青春常在。

奈良美智的青春也是不朽的。他自幼热爱绘画，父母的宽容教育使他拥有了自己的创作空间。但初中时代，他还是经常逃学，去野外进行创作。那时候，他创作出极具代表性的卡通作品。现在，他仍不改初衷，继续少年时的风格，用独具特色的大眼娃娃影响着无数的青年人。他把自己对青春的感悟倾注到作品中，那些大眼娃娃的眼神中无不透露着叛逆和搞怪。他用青春成就了极具个性的辉煌与成功，当曰不朽。

每个人都有不一样的青春。在每个人的心中，青春都是一个美丽的梦。这是一个勇敢、奋斗的时期。这是一道任何事物都无法取代的风景。青春很美，美到不朽，美到让人神往。

一点青春气，千里快哉风

北岛在《波兰来客》中写道：“那时我们有梦，关于文学，关于爱情，关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒，杯子碰到一起，都是梦破碎的声音。”悲壮的诗人因青春的逝去而心殇。只可叹，如今沙丁鱼涌动于潮水中似的我们，也染了诗人的忧郁，肆意叹老。这其实是一种微妙的心理：误以为年岁才是青春的标签。

我不由得想到一些人，满是黍离之悲：中国传统五千年历史，到底老了啊！他们振振有词：诺奖的红毯总沐浴欧风美雨，那才是青春文学。

中国文学真如祥林嫂般“老掉了”吗？中国文化土壤贫血吗？传统精髓缺钙了吗？ 不！青春气的渐消怕是我们忘了蜕化，一度沉于“退化”中。蜕化是中国文化找回青春的必要救赎，是一种繁衍崭新与深刻血髓的自救。当莫言一奖惊人时，他说：“我的获奖代表不了社会对文学的重视。”只有社会更多地用一水婉转的眼神给文学更温柔的注视，才能以一点青春气息引领千里快哉风！

永葆青春不是象牙塔的孤高傲世，它必须接地气，扎根于现实。当成名作家在久违的舶来文化中狂欢时，那群血气方刚的知青作家正掀起“寻根文学”的一角衣衿。不论是王安忆的《小鲍庄》，还是韩少功的《我心归去》，都是本土文化在失落后的还魂青春。

“岁月”号沉没，青春在呻吟。韩国正集体反思“服从”文化，船倾楫摧欲沉时，两百多名少年服从船方指挥，舱中等待，最终生命褪色；不服从者反而获救。青春之气意味着有理性、有主见的些许“叛逆”。只会温吞吞与外物讲和，至多不过成为“社会填充物”，青春的幻想和梦境在剥蚀老化。没有人的反抗，城市只是水泥林场，王小波的话深刻冰凉。在西南联大教授吴宓眼中，雾中的昆明是曹雪芹笔下的空灵幻境。当他驻足街头，看到“潇湘馆”时，怕是一味难尽。他想到的是黛玉的吟箫于影下，酌梅瓣上雪酿的酒；可当时，一群人喝酒划拳，青春被暮气肢解了。吴宓老人愤然而去。

盲目成熟有时是青年人对外界的“献媚”。在这个媒体时代，神童一度被“神化”。神亵渎了童，还是童亵渎了神？没有青春之气，童也只是人们追捧的老“玩”童而已，他们真正需要的是摄足文化血脉，为天才铺壤。

“不长久的，多将以悲剧结束。”戈尔丁的《蝇王》用失去青春后的沉沦给人警示。一点青春气，只在心里，它带来的是拂颊的千里快哉风！

跳水

他终于又一次站在了这座桥上。

他用皱巴巴的手掌摸着桥上满是缺口和裂痕的栏杆，在心中这么想着。

这座桥很高，离水面至少有十米，长年累月的江风锤炼着这座旧桥，在它的身上刻下了一道道的伤疤。

桥很老，而人更老。比这座已经五十多年的桥还要大上几岁的他再一次来到了这座桥，因为他决定，在他人生的最后时刻，再做一次让自己怀念无比的事——跳水。

他慢慢地摸索到了桥边的缺口，步幅缓慢而无力，仿佛一座随时可能倒下的老朽雕像，做着最后的挣扎。

今天的风很大，不由得让他想到了和发小一起跳水的日子。那些日子的风也很大，常常吹得桥上的他们摇摇欲倒，但他们都不以为意。“有风的日子更能划出漂亮的弧线”，这是他们公认的道理。

他继续移动着，然后从栏杆的缺口探出了头，十米的高度让他有些头晕目眩。不知不觉地，他又想起了少年之时，他第一次站在桥上也是这么的头晕目眩。十米远的水面让年轻的他不自觉地打颤。“跳吧！没关系的。”水中的发小这么喊着，他咬了咬牙，再次盯住了水面，然后跳下。水花溅了一米多高，将他的发小彻底地打湿。“没关系吧？”发小问。“嘿。”他摸了摸红红的屁股，咬了咬牙答道。然后在发小促狭的笑声中，狠狠地给了他一拳。

“年轻真好。”他回过神来，继续看向了水面，盯着，盯着，仿佛看到了当初的自己。年轻，健康，有活力，和现在的他完全不同。从胸口的口袋中摸出了药和一张照片，他突然笑着将药顺着风扔了出去，落在了水面上，溅出一朵小小的水花。

药是医生给的，但他觉得自己不需要了。生老病死是人之常情，只要自己的心还年轻，他就无所畏惧。

静静地，风再次起了，他最后看了眼自己当年从水中爬出时的照片，然后猛地跳了出去。风吹到了最大，将他的身子拉出了一条漂亮的弧线，在那一刻他脸上的皱纹彻底绽放，宛如夏花。“就是这样。”他想到，“人至死都是少年！”

空山新雨后

当年早已不是翩翩少年的王尔德说，青春是值得并唯一可歌颂的。

诚然，青年人往往沉醉于青春而忘记终有一日老去，青春也并不如他们所料，永久不朽。然而我们要说，春的美好之后，却是秋的收获，犹如青春过后的沉稳和历炼。

且看王尔德，他肆意地涂抹青春的色彩，却在入境报税时慨然自傲地宣称：自己仅有名声足以报税！这是他播种青春所得，与时不朽。

所以，享受春光而似乎始终充满活力的“日出之阳”，正是我们青年人的天性，本无可厚非，并不是一味地自欺欺人。然而，拿青春赌明天、浪费而不知“逝者如斯夫，不舍昼夜”的人，是可悲的。

听闻多少青葱少女，只为心中偶像的一笑而“打飞的”去看韩星，不禁扼腕叹息：她们的青春，早早地花谢花飞。青春，本该是男儿意气风发、少女巾帼不让须眉的岁月，为何如此践踏？

究其原因，首先想到的是巴赫金嗟叹的“喧哗的时代”。青春就像一剂兴奋剂，给许多年轻人带来光阴尚长的错觉。有些人被浮华的时代遮蔽了双眼，青春也被人为地上了色，从质朴的纯白变为霓虹灯一般迷离的五光十色。这，并不是不朽。

然而，总有人使青春的丰碑光彩四溢，那是他们用心血涂抹的丹青，浑然天成。譬如季羡林在《清华园日记》中所展示的那样，他并不是海明威笔下的“迷惘的一代”，而是在浮躁的大学时代潜心积淀，踏踏实实地为日后学术打下了基础。

再如，人们只看到蒋方舟置身于赫赫的青春光环之下，却忽视了他不倦的青春之声。王小波的年少轻狂，苏轼的少年成名，都不是青春本身的不朽，而是青春背后有花朵峥然迸发并结出了生命之果。

青春，最好的姿态也许并不如张爱玲所言：“出名要趁早”。丰子恺的《秋》，咏叹了精魂之不朽，这才是青春之光的理想聚焦。

也许，咏赋青春的诗，最微妙的当属“空山新雨后，天气晚来秋”。只有空灵、纳新，历秋之丰收，才是最美的“天气”。

开放在夕阳中的“向日葵”

看见我妈在收拾衣服，走过去打趣：“妈，你看你，都一把年纪了，还学什么拉丁舞啊。”

妈一脸怒火：“什么一把年纪！你妈我是看着显老了，还是上楼梯要你们这群小崽子扶？”

我和我弟相顾无言，各自默默散去，背后响起高亢的歌声：“我像一只小小小小鸟......”

自从去年退休之后，我妈便总嚷着闲不住，要学点什么东西，可人家都是选太极啊什么的，我妈却一心一意要学拉丁舞。这玩意，扭来又扭去，万一伤了腰可不得了。可她老人家犟，愣是抱定了拉丁“这一棵树”。

我只好陪她去报名。报名地点是一间练舞室，那天，她愣是被墙上那幅画给吸引住了。

全幅是暖人的橙色，中间一朵向日葵，正肆意开放，热情，奔放，似乎是在向别人宣告着什么；虽然根部有些发黄，却并未阻止她蓬勃向上。她仿佛在燃烧。

我妈的眼里竟有了少许泪光。我有些无措，“妈，这是梵高的名作《向日葵》，这是......”话未说完，妈便喃喃应道：“真是好画啊......”

第二天便正式培训。同一间练习室内，人家都是二十来岁的年轻姑娘，我妈往中间一站，怎么看也觉得有些别扭。可是音乐一响起，我妈别提多带劲。

我倚着门，目不转睛地注视着母亲。蓦然，一线扎眼的银色刺入我的眼帘，是母亲的白发！我不由然想起过去：我还小，母亲总是把我背在背上干活，后来，有了弟弟，背上的孩子又换成了弟弟。念了高中，是母亲每天用自行车送我上学......印象中的母亲，是无微不至、充满能量的“超人”。这么多年，母亲为了照顾我们，几乎没有自己的娱乐。我默默地擦了擦快盈出来的泪水。

转瞬间，一个月过去了，县里举办拉丁舞比赛，我妈当仁不让地被当做“第一人选”。比赛前，她掩饰不住小孩般的喜悦，神秘地对我和弟弟手：“今天，你俩会看到一个惊喜。”

什么惊喜呢？帷幕缓缓拉开，我和弟弟张大了嘴。舞台中央，一朵金色的“向日葵”优雅地舞动——是的！是梵高那幅《向日葵》里的向日葵！我看见，我看见化装成向日葵的我的母亲，在用她全部的热情和魅力，释放她那青春的、激情澎拜的、灼灼的光芒！

活得像梵高的向日葵

梵高说：“生活对我来说是一次艰难的旅行，我不知道潮水会不会上涨，及至没过嘴唇，甚至涨得更高，但我要前行。”

耀眼的黄，浓郁的绿，夺目的蓝，梵高的向日葵以咄咄逼人的颜色，宣示着青春的热烈、张扬，豪情满怀。

认真无悔地书写青春才能让青春不朽，坦然地接受年华的老去是对青春最好的纪念。青春如正午的太阳，喷射着不可抑制、沸腾灼人的激情。把握青春的律动，方能让青春大放光华。王勃风华正茂时，一挥而就千古名篇《滕王阁序》，他的青春是才思火花的迸射；三毛趁年轻旅居撒哈拉，勇敢追求不寻常的快意人生，她的青春是个性的显扬；陈坤带领青年志愿者十天行走西藏，让公益活动“行走的力量”焕发青春的活力，他的青春是正能量的传递。王勃的文思，三毛的个性，陈坤的爱心，是他们对青春独一无二的注解。拥抱青春，迎接生活，青春正当时，不朽的青春由我们创造。

青春，永不告别，铭记青春在于拥有一颗绽放的心灵。奥黛丽·赫本的青春被许多人定格在《罗马假日》中的灿烂微笑。晚年，她担任联合国儿童基金会亲善大使，身患重病却依旧远赴索马里看望饥饿儿童。此刻，她娇颜不再，却真正演绎了“天使在人间”。赫本的青春不老，因为她良善的心从未消逝，她内在的美丽让她的青春永驻。

正如影星凯特·布兰切特所说：“我觉得皱纹是阅历的象征，我非常享受现在的自然老化。”青春的不朽，不在于抓住青春不放手，而是心态的年轻，在时间的沉淀中蓄积澄明如水的温情。“我老了，该回家了。”此语一出，感动非洲。曼德拉在总统任期刚满一届的时候，执意要将南非这个新生儿托付给年轻的一代。然而，在南非人心目中，他们最敬爱的前总统永远不会老去。大家在曼德拉的葬礼上吹起瓦瓦祖拉，歌唱青春。《时代》周刊选用曼德拉仰头憨笑的特写，作为他留给世界的永恒纪念。

活得像梵高的向日葵，在阳光中尽情炫耀，不要害怕萎谢。这种美丽，永远年轻

琴断了！

爷爷有把三弦琴，漆身，蟒腹。弹了几十年的琴，在爷爷厚实的指甲板下断了。为此爷爷闷闷不乐了许久。听奶奶说，爷爷去县里的音乐厅、琴行跑了个遍，硬是没有找到个会修三弦琴的师傅。我看了眼手里夹着烟的爷爷，他似乎又苍老了许多。

父亲听说琴断了后，跑遍邻近各县，终于在一片竹林里找到了一位做三弦琴的师傅。爷爷得信，立马带我奔了去。

老师傅姓白，白鬓、长须，似乎比爷爷还要年长几岁。爷爷一见着老师傅，顿觉心头痛快，容光焕发。

“师傅，这小三弦还能用吗？”

“不急，不急，您这琴工艺精良，还需要几天。”白师傅转身拿出了另一把三弦，“喏，我这儿刚巧有一把，几日不弹，怕技痒了吧？”

一看到三弦，爷爷眼里就有光。他轻轻接过琴，架了张板凳，正坐，摆好架势，给我们来了段单弦。

“大汉丞相归了天，这蜀汉怕要亡„„”

原本欢快的《三国》弹词，唱到最后，竟然有了悲壮的味道，那拖长音的“亡”字尤其刺耳。

白师傅也和了一段。“老兄，如今像您这样的人，可不多见啦！”他指了指没有用竹片弹奏的爷爷。

“那年头艰苦，一把琴养一家人，还是用手拨着踏实。”

爷爷在白师傅那儿呆了三天，取琴后，他就大病了一场。待我见到爷爷时，他全身已经插满了管子。奶奶说是胃病，年轻时四处弹唱落下的。白师傅先前来看了爷爷一趟，嘀咕了一阵，又把爷爷的琴取走了。

等我再见到白师傅时，爷爷已经去世了。师傅将两把三弦塞给了我：“他哪在乎什么命啊？可怜了这门手艺！”

我蓦地明白了爷爷坚持住在乡下的原因，想必只有那儿还留着年轻时的梦，留着三弦的最后一批听众吧？

我把爷爷的琴抚了抚，在墙架上摆好，纪念这辈子都没有弹完的青春。

第三篇：江苏高考满分作文(满分作文)

江苏高考满分作文一：

《与 车 共 舞》

20世纪初，卡尔·本茨发明了汽车。由三轮到四轮，从无盖到封闭再到敞篷，汽车的功率不断提高，人们“假车马”而“致千里”，世界在人们的脚下变小。人们纷纷赞叹这是一项伟大的发明。

21世纪，汽车成为了人们主要的交通工具，却不再受到那样的赞誉。噪音、尾气污染，越来越多的人放弃了开车出行，转而回归原始，投奔自行车或是双脚。不仅如此，汽车在有些人的眼中更成为了快节奏，城市化生活的祸首，被指责。

不可否认，汽车为带来便捷的同时，也带了快节奏的生活。人们耳边回响着“向前向前”“加速加速”之类的话语，期望一脚油门，一声呼啸就可以快速到达目的地。人们不再耐烦于等待，甚至将孩子们与昆虫最自然的交流看成是浪费时光和虚度年华。

“草在结它的种子，树在摇它的叶子，我们就站着，不说话”，这是诗人顾城的慢节奏生活，而今这样的生活却只存在诗人的精神花园或是上一辈的记忆中。在田野中漫步或者骑行，随时停下采撷脚边的野花，无车的时代人们曾有过这样的惬意生活，而今人们驾着车飞速掠过一片片田野，只见得金黄一片，心中贫瘠而躁动。

那么，我们真的不能与车和谐相处了吗? 也不尽然。一位诗人在千年之前就为我们提供了答案“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔?心远地自偏。”无论何时何地，无论是否周身一片喧嚣，川流不息，只要拥有内心的独立，就能拥有如同顾城或是陶渊明一样的澄澈内心。

当我们身陷阻塞的车流中时，不必再暗自愤恨地咒骂，打开窗，可以看见同样归家的飞鸟写给天空的散文诗，可以看见树叶与晚风最后一次尽情的舞蹈，可以瞥见另一扇车窗后焦急归家的同路人。一切并没有那么着急。不仅如此，车辆并不仅仅将我们载往压抑逼仄的办公室，路途的另一端拥有更多的可能与期待，是郊区枫林的漫山红遍，是异国风情的乐曲舞蹈，是远方姑娘的纯净的笑容……

木心先生说：“从前的日色变得慢，车、马、邮件都慢，一生只够爱一个人。”现在的车马都快了起来，风驰电掣，而日色依旧缓慢，一生依然可以只爱一个人。

与车共舞，一样有璀璨人生

备注：该文章《2017江苏高考满分作文2篇》

第四篇：2013江苏高考满分作文

2013江苏高考满分作文：一叶知秋

合抱之木生于毫末，九层之台起于垒土。可见无论是一沙一木，还是一叶一花，总在细枝末节处隐现端倪。

小小的蜡烛竟会产生如此大的影响，它改变了整个山洞的环境，迫使那些斑斓的大蝴蝶只能另寻栖所。

一叶零落，便知秋天将至。的确，注重细节需要有如“尘”的心思。这是一门洞察世事的学问，并非机械地观察记录，也不是四处探听偷窥，而是以一种至情至性的眼光来看待万物。这几位朋友，在进洞前只有对大蝴蝶的好奇和探索，全无对生命的尊重，因而他们贸然点燃蜡烛。如“尘”的心思是一种有血有肉的心灵探索，并不是高等生物对低等生物的征服。“钩帘归乳燕，穴纸出痴蝇。为鼠常留饭，怜蛾不点灯。”这是苏轼对于生命的大度。这位执铁板唱大江东去的真男儿，心中也有这种如“尘”的时刻。不过，此情并不令人费解，倘若没有这等如“尘”的心思，又怎能留下“十年生死两茫茫，不思量自难忘”的绵绵无绝的佳句？

心思如“尘”，不仅需要“怜蛾不点灯”的大度与包容，还需要我们有触动事物核心的敏感。

当我们有了触动事物核心的敏感时，才真正明白细节给我们带来的巨大力量，因为它可以使我们看得更多，看得更远。佛说：“一花一世界，一叶一菩提”。佛独具慧眼，从一花一叶之中，看到比凡人深得多也远得多的东西。懂得细节的人，往往能占尽先机。但凡有智慧的作家，在他们的作品中总会表现出一定的先知性。同为凡人，为何他们会有这种先知性？究其原因，是他们触碰到时代的脉博和神经，从细节出发，观凡人之不能观，悟常人之不能悟。

细节，总是腐朽事物的报丧者、新鲜事物的召唤人。当宗法制度在第一个诸侯国被破坏时，当文字狱兴起、抓起第一个书生时，当官僚资本主义压迫第一个民众时，当中国国门第一次被外国列强打开缝隙时，这些细小的迹象都预示着某种地覆天翻，而有智慧的中国人会毫不犹豫地见微知著，迎接变化，抓住机遇，从而成为一个时代的先驱者。

常言道：“细节决定成败。”这话一点也不夸张。但凡心中怀有大爱又能关注细节的人

第五篇：2016江苏高考满分作文

2016年高考作文江苏卷评析

【高考真题】

根据以下材料，选取角度，自拟题目，写一篇不少于800字的文章；文体不限，诗歌除外。（70分）

俗话说，有话则长，无话则短。有人却说，有话则短，无话则长——别人已说的我不必再说，别人无话可说处我也许有话要说。有时这是个性的彰显，有时则是创新意识的闪现。

【命题解码】

材料以论述的形式呈现，其形式上的特质决定了立意的多样性。换句话说，这种类型的材料处处可见可作文的切入点。只要考生抓得住写出好文章自然不是问题。“有话则长、无话则短”，这是常态，而“有人却说，有话则短无话则长”，就有比较丰富的内涵，或者说多种理解。有话则短，前面是长，为什么要短呢？长话短说，还是什么呢？短说又说些什么呢，这里面就有种种内涵了。下面一句“无话则长”，这个“长”则有多种理解。从这角度上来说，可以立意如下：于无声处听惊雷、于沉默中爆发、大美无声、沉默是金等。材料作文原本切合考生的年龄与思维实际，发挥空间很大，但受任务驱动的限制，考生作文就不那么容易了。但从任务驱动角度来看，我们必须从“个性”和“创新”的关系角度来审题立意。按照这样的思路，既可以讨论年轻人所热衷的“不走寻常路”的个性彰显主题，也可以结合艺术、哲学、科学等领域的例证，总结、升华出对于创新意识的思索。材料适合写不同的体裁：可以就材料所提示的多个维度做辩证思考，写议论文；也可以选择恰当的名人故事或自己的亲身经历作铺陈生发，写记叙文；还可以抒发一些别人所未发之情，写抒情散文。在高考评卷过程，会更强调学生的写作素养。在立意上主要表现为亮点：紧扣“说、不说、个性和创新”四个点中的任意一点即切，最佳主要立意为：放在“个性”或“创新”背景中来谈“说”或不说，是为最佳立意。今年作文命题采用了议论性